徜徉音乐殿堂 品味音乐之美

黄兰婷

达州职业技术学院 四川达州 635000

大千世界因事物的形态各异而精彩无限，各门学科的知识因蕴含的独特之美而各具特色。从教育学意义上看，“学科之美”是指教师在创造性教学活动中、在师生的互动体验中、在课堂教学中带领学生探寻学科之美的体验经历，从而为美好生活奠定基础。音乐作为艺术学科，有着独特的美育功能，狭义的音乐之美体现在旋律之美、节奏之美、和声之美、音色之美、结构之美、意境之美等众多层面上。广义的音乐之美作为情感的艺术，在人格、道德、情怀、感知美好等方面有着独特的感知通道，因此，音乐学科决定了其学习方式不同于其他学科。课堂教学中，学生通过欣赏音乐作品唤起联觉经验，产生情感共鸣。学科之美不是教师讲出来的，也不是文学解说、图片串联、照本宣科，而是学生通过亲身经历，在实践体验中获得的。

1 创建音乐欣赏的氛围，培养学习兴趣

兴趣是最好的老师，只有对事物有了兴趣，才能有学习的动力。因此，大学院校要想在音乐教育中开展综合体验式的欣赏教学，首先就需要让学生对欣赏音乐感兴趣。这就要求大学音乐教师在课堂上能够为学生创建良好的音乐欣赏氛围，比如，教师可以在日常的授课过程中就穿插播放一些欣赏式的音乐，缓解学生学习音乐理论知识的压力，给学生适当的放松。同时，教师还可以与学生一起对音乐的旋律以及一些知识内容进行共同讨论，为学生营造一个平等和谐互动的课堂氛围[1]。

此外教师还可以在引导学生对传统音乐进行欣赏时，组织学生在课堂上表演音乐情景剧，比如在进行戏曲的欣赏时，教师就可以把一些名曲拿出来，让学生分角色表演，让学生充分融入角色的内心世界，与戏曲中人物产生共鸣，从而帮助学生提高自身的欣赏能力，引导学生理解乐曲中的内涵。

2 丰富综合体验式音乐欣赏教育的内容

要想能让大学生学会欣赏音乐，还需要培养学生对音乐的理解能力，主要包括有音乐的创作背景、思想情感以及创作手法等等内容。这就要求大学音乐教师要不断丰富教学的内容，可以使用多媒体教学工具来辅助教学。比如，当教师在带领学生进行综合体验式音乐欣赏课程时，教师可以将当堂课所学曲目制作成PPT，并为其搭配精美的图片以及音视频。通过对曲目背景故事以及创作者所处的时代特征进行系统的讲解，能帮助学生更好的理解曲目的深层含义。同时，在这个过程中，教师要重视起学生在课堂上的主体地位，并尊重学生之间的个体差异。组织学生对讲解过后的音乐曲目进行讨论，鼓励学生分析其中的情感表达方式以及作者所要体现的情感，要学会对学生进行表扬，提高学生欣赏音乐的自信心。

此外，不仅是课堂上要丰富音乐欣赏教学的内容，教师还可以为学生推荐一些有代表性的经典曲目，让学生在课后自行学习，培养学生的自主鉴赏能力，并在下次上课时，让学生来讲述自己对曲目的理解，教师适时的给予一些引导，从而进一步提升学生的音乐欣赏能力。

3 突破惯性思维局限，实现学校与企业的资源共享

在以往大学音乐专业的教学中，是以学科体系目标作为专业教学的方向，音乐教学是以从基础理论到专业知识循序推进的方式为主。对于大学音乐专业来说，这种方式虽然对于培养大学生的音乐基础知识有一定的帮助，但是不利于突破惯性思维局限进一步提高大学生学习音乐的实践能力。要实现大学音乐教学与社会发展需求相适应，必须要突破惯性思维的局限，充分利用校外文化创意产业机构等企业的优势资源，为学校音乐专业教学输入新鲜血液。打造一个以“产学结合”为中心、多种知识学习为辅助的系统教学模式，以社会对音乐人才综合素质需求为目标，发挥资源共享的优势，提高大学音乐教学的实践水平。与此同时，还可以把大学音乐教学中资源与企业共享，跨过专业的壁垒，有效提高学校资源的运用效率，也满足企业对自身发展的需要[2]。

4 注重校企联合教学，建立完善音乐教学实训基地

大学音乐教学要加强与文化产业机构等企业的联系，并逐步建立起良好的校企合作关系。在这方面需要学校做好两方面的工作：一是结合教学目标和企业需求，聘请文化创意产业机构等企业负责人或具有专业素质的音乐专家、学者，担任大学音乐教学顾问。定期邀请他们到学校给音乐专业的学生授课、讲座，让音乐专业的大学生通过社会上的这些专家，了解音乐发展的新形势、新知识、新动向，跟上时代发展的步伐。二是组织大学音乐专业的教师到文化创意产业机构等企业进行实地参观体验和学习，让大学音乐教师充分了解当前音乐市场的发展需求，提高大学音乐教学针对性、实用性。同时借助企业丰富的音乐资源和完善的音乐设备，促进学校音乐教学实训基地的建设和完善。认真研究校企联合新模式，与企业联合开展“订单式”音乐人才培养。同时建立稳定、成熟的校外实训基地，让音乐专业的大学生接受实践能力教育，带动大学音乐教学工作不断向前发展，实现大学音乐教学与企业人才需求的雙赢。

5 把传统民族文化融合到音乐教学中

中华民族文化博大精深，大学音乐中许多音乐学习素材，不单单是学习音乐的方法和技巧，其本身就融合了丰富的民族文化成分。大学音乐教师在教学中，应把这些音乐素材中民族文化背景剖析给学生，讲解音乐作品中的文化知识，使学生在音乐学习中深入了解我们民族文化的深沉和厚重[3]。

“音乐能使人的生活更美好。”如果人们连音乐之美都体会不到，何谈让生活更美好？音乐之美是音乐教育的灵魂，音乐之美是学科的本质体现，只有在教学中关注和挖掘音乐之美，教师才能有效提升学生学习音乐的兴趣，才能彻底改变“学生喜欢音乐，却不喜欢音乐课”的现象，才能更好地让学生提升学科核心素养，实现“让音乐属于每一名学生”的美好愿景。