踮起脚尖，舞向世界

○记者 向煜

你有没有过这样的经历：某一年，在苏州看了一场来自异国的精彩演出，然后久久不能忘怀，一直期盼着这场演出再次光临苏城，以解相思之愁。

对于新加坡的一位老爷爷来说，这个感受颇深。2016年，第一次在新加坡看到了苏州芭蕾舞团的演出《西施》后，他就一直惦记着苏芭。当得知今年10月苏芭将再次携原创舞剧《唐寅》和《灰姑娘》前往新加坡演出后，他兴奋极了，第一时间买好了票，并将当年的节目册带到了现场。

实际上，新加坡只是2019年苏芭“走出去”的一站，回顾21世纪10年代的最后一年，苏芭是真的忙，艺术总监李莹用“马不停蹄”来形容这一年的苏芭。

在路上，原创舞剧舞出苏州魅力

这一年，苏芭有多忙？从《唐寅》舞到大洋彼岸的拉脱维亚、波兰，到《精品荟萃》亮相阿曼、巴林、土耳其；从《唐寅》《灰姑娘》再度光临新加坡“大榴莲”，到《西施》前往宁夏和东北三省……2019年对于苏芭来说，是一直在路上的一年，三次国际巡演的高频次是史无前例的。

纵观苏芭这几年发展，“走出去”的频次确实越来越多。作为苏州新时代集团的全资子公司，苏芭也被称为园区的“文化使者”，他们在不断扩大巡演版图的同时，也将中国文化与苏州魅力带去了更多地方，积极向世界传递苏州的好声音、中国的好声音。

再赴“比得哥什”之约

5月初，作为国家文旅部“中东欧建交70周年走出去重点项目”，苏芭携大型原创芭蕾舞剧《唐寅》亮相第26届波兰比得哥什歌剧节。这是苏芭继2015年《卡门》之后，再度应邀参加该歌剧节。

创办于1994年的比得哥什歌剧节，是波兰一年一度的艺术盛会，集中展示来自世界各国的歌剧、轻歌剧、芭蕾和音乐剧。早在2015年，第22届比得哥什歌剧节组委会就首次向中国舞团发出邀请，在候选的三家专业舞团中，经组委会综合考察后最终将首张“入场券”给到了苏州芭蕾舞团，现代芭蕾舞剧《卡门》作为该届歌剧节闭幕大戏，让世界领略到了中国芭蕾艺术的风采。

时隔四年，再次受到邀请，李莹告诉记者，此次演出的《唐寅》要比当年的《卡门》更具特色。“芭蕾艺术是西方的，唐寅人物是中国的，我们将二者结合，讲述了中国的历史故事，并将其展现在国际舞台上，这非常有意义。”

“演出结束后，观众给予了我们长达10分钟的掌声，这是对我们最好的认可。”其实在演出前，苏芭还曾担心过，《唐寅》这一讲述东方故事的舞剧，对于欧洲观众来说，会不会难以理解，大家会不会看不懂，从而导致现场气氛不好。事实证明，苏芭是多虑了。记者从随行的工作人员处获悉，剧情进行到高潮时，观众席上不少老外都开始默默流泪了。

事实上，苏芭作为比得哥什歌剧节所邀请的第一个中国专业芭蕾舞团，并在时隔四年后二度受邀，绝非偶然。比得哥什歌剧节总监马切依·费咖斯曾在接受采访时表示，当他通过视频第一次看到《唐寅》时就意识到，这是一部能征服戏剧节观众的舞剧，他迫不及待地想把这样一部优秀的作品呈现给波兰观众。

在比得哥什之前，苏芭还在拉脱维亚里加为当地观众带去了精彩演出。据悉，今年恰逢中东欧建交70周年，《唐寅》“拉波”巡演有幸被纳入国家文旅部“中东欧建交70周年走出去重点项目”。

绚丽舞姿迷倒中东观众

欧洲巡演完仅仅4个月，苏芭又起身前往了中东。9月下旬，受国家文化和旅游部国际交流与合作局委派，苏芭再一次启程，开启为期12天的阿曼、巴林、土耳其三国四城巡演。

此次巡演的剧目有点特殊，它不是某一部剧，而是苏芭历年作品的经典集锦《精品荟萃》。李莹介绍，《精品荟萃》集结了舞团历年多部经典之作，由08年第一部作品《肖邦的诗》为开场，通过巧妙构思，上半场向观众呈现《唐寅》《胡桃夹子》《灰姑娘》《烟雨江南》等经典片段；下半场是一个完整版的《柴可夫斯基的吉赛尔》。

如果说完整的舞剧体现出的是舞团的专业，那么，经典集锦则体现出了苏芭的多样性。整部《精品荟萃》将苏芭演员们的精湛舞技体现得淋漓尽致——集中呈现了古典芭蕾、现代芭蕾、民族芭蕾，双人舞、独舞、群舞等不同结构形式，让观众欣赏到芭蕾艺术的至纯至美之余，也可以体会到创编者的独具匠心。“无论是阿曼、巴林还是土耳其的观众，都给予了我们这场演出高度的评价，让我们备受鼓舞。”

值得一提的是，早在2016年，苏芭就曾携舞剧《胡桃夹子》在巴林国家大剧院演出过，这个剧院有一点很有意思，为了对应阿拉伯民间神话一千零一夜，整座剧院的座位数也特意设计为1001个。“很多国外艺术团体在巴林演出都是免费的，只有芭蕾是售票并且价格很贵。即便如此，我们两次巡演的演出票都早早售罄，创下了满场纪录。”谈起这一点，李莹脸上充满了骄傲。

一份来自“狮城”的等待

2016年，苏芭的《西施》曾惊艳亮相新加坡滨海艺术中心，不少新加坡观众看完都觉得意犹未尽。今年10月，苏芭再一次去到新加坡，而今年又正值中华人民共和国成立70周年、中新苏州工业园区建设25周年，舞团再赴新加坡演出，意味隽永。

作为中新两国交流的“文化使者”，苏芭这次巡演新加坡的剧目，既有取材于中国历史题材的《唐寅》，又有改编自西方经典童话的《灰姑娘》，以芭蕾艺术为媒介，将不同时代与地域的故事搬上舞台，为观众展现“中国芭蕾”的多样性。

“这次属于‘翻台演’，我们先演了《唐寅》，隔了两天再演了《灰姑娘》。”李莹说，这是两部风格截然不同的舞剧，很多新加坡观众看完都不敢相信，这是同一个编剧编排的。

“这是我第一次从舞剧中认识到唐寅，颠覆了原有的唐伯虎形象。相比影视剧中的他，今晚的这个人物更加令人着迷，也更深层立体。感谢来自中国的这支芭蕾舞团，给我们带来了非常棒的演出……”

“在原著中，大家都会喜欢善良美丽的‘灰姑娘’，讨厌丑陋恶毒的姐姐们。但今天的演出中，‘丑姐姐’的设计反倒让人觉得很可爱，这和我看过的所有电影、舞剧《灰姑娘》都不同，很有趣，我很喜欢。”

这两段是来自新加坡观众的真实感受。李莹告诉记者，这两部都曾入选过国家艺术基金和江苏艺术基金资助项目，给新加坡观众留下了非常深刻的印象，不少观众都表示，希望苏芭能够多多前往新加坡演出。

舞团，该让演员一起成长

“除了三趟国际巡演，今年苏芭在苏州以及周边城市的演出，也一直在进行。此外，前往新加坡之前，我们还去南京参加了2019江苏紫金文化艺术节展演，新加坡回来后，11月我们带着民族芭蕾舞剧《西施》拉开了国内北线巡演，前往大连、长春以及牡丹江等地进行演出。”李莹直言，这么高频次的演出，对演员来说，是一个巨大的考验。

众所周知，苏芭向来以“小舞团、大舞剧”著称，别说轮换演员，很多剧目每一位演员都是身兼“数角”。“在美国，每一部舞剧的复排时间大约在3至4周，但今年，很多时候给予我们的复排时间只有几天，这是对演员专业程度的考验，也是一种历练。”

来自苏芭的演员温少伟在接受采访时候表示，虽然这一年很累，但确实得到了很多锻炼，“累并快乐着的一年，苏芭具有独特的魅力，让你一旦跟随了他们，就不想停下来。”有统计说苏芭一年穿坏的芭蕾舞鞋就高达2640双。刻苦勤奋的训练与全力投入的表演，练就了这样一支专业素质过硬的队伍。

李莹曾在采访中表示，苏芭会给予演员很大空间，让演员们可以跟着舞团共同成长。比如，一部原创作品完成后，一个角色会让不同演员来演绎，而且在不影响作品结构的前提下，苏芭还会根据不同饰演者的特性去做一些调整，以让演员有更好的发挥空间。“在苏芭，没有哪个角色一定属于谁的，就以《西施》为例，在这么多台演出中，至少有5位演员扮演过‘西施’。”

科班出身的李莹一直认为，演员所处氛围是非常重要的，12年来，苏芭都在努力营造适合演员不断成长的氛围。“我们不会招聘只想当群演的演员，我希望看到每一位舞者都有长远的职业规划，他们的志向应该是成为主角，而在苏芭，这样的机会属于每一位舞者。”

期待苏芭走向另一个高度

成立于2007年的苏州芭蕾舞团，已走过了12个年头。从卖票难到一票难求，从默默无闻到拥有“国际粉丝”，多年来8部不同题材、不同风格的舞剧，不仅记录了他们的成长，也让更多的人知道了“苏州有芭蕾”，他们所踏出的每一步，都展现着足尖下的文化自信。

今年，由苏芭自己创作的《天鹅湖》也与观众们见了面。这是非常特殊的一部舞剧，《天鹅湖》自1877年在莫斯科大剧院上演，一直被奉为古典芭蕾的代名词，在芭蕾舞的世界里拥有绝对的地位与经典性。也正因为此，对于各大专业芭蕾舞团来说，创编该剧需要一定的胆量和勇气。

苏芭在历经12年成长积淀后，凭借不断成熟的创作能力和稳步提升的市场地位，同时为献礼新中国成立70周年和中新苏州工业园区建设25周年，5月刚结束欧洲巡演的他们就联手新时代集团旗下另一“文化天团”——苏州交响乐团，共同为观众献上了属于苏州人自己的《天鹅湖》。

“2019年还是苏芭精品剧目《烟雨江南》诞生十周年，明年我们的《罗密欧与朱丽叶》也将迎来十周年。”在李莹看来，《罗密欧与朱丽叶》可以算苏芭真正意义上的开始，正是从那部剧，大家开始慢慢认识苏芭、了解苏芭、爱上苏芭。

“明年2月，《罗密欧与朱丽叶》就将在南京、上海进行演出，2月28日至29日，该剧也将在苏州演出两场，与家乡的观众一同共赴十年之约。”一部原创舞剧，历经十年，依然能有生命力，并成为舞团保留剧目，这就是对苏芭最大的褒奖。

2020年开始，苏芭将会有多部原创舞剧陆续迎来十周岁生日。李莹强调，在创作之初，他们就坚定，苏芭所创作的每一部舞剧都必须能经得起时间考验，“不是观众看过就忘的，我们希望每一部剧都可以给观众留下深刻印象。”

作为苏州工业园区自己培养起来的舞团，很多人都是看着苏芭成长的。从无到有，有幼稚走向成熟，他们的每一份成绩都令园区人感到骄傲。采访的尾声，李莹表示，希望未来的日子，苏芭能够持续健康成长，得到更多社会各界的支持，他们也会为迈向新的高度全速前进。