情到深处性自开 绘画感悟篇

张华

我自小就喜欢绘画。长大一些更是对绘画情有独钟。1987年，17岁的我告别了父母，告别了美丽的家乡。来到郑州，进入河南省戏曲学校美术班。开始我的绘画之路。

转眼间30多年过去了。我也早已不是那个懵懂出世的少年。30多年间。我经历了同龄人所有的经历。理想，迷茫，彷徨，孤独，等等。

只有绘画一直伴我至今，心情好时，借情抒怀，心情糟糕了。拿起画笔画上几笔，就能得到调整。孤独了，有画为伴，好友相聚，也少不了挥毫泼墨，好不快哉！

逐渐的我也更加的依赖上绘画。绘画已经成为了我生活的重要部分，对于绘画慢慢也就有了少许的感悟，给大家分享一下，附两幅拙作共赏，希望大家多提一些宝贵的意见.

首先我认为。人只有经过修行，才能达到自己理想的境界，在众多的修行方式中，我想绘画应该是最适合我的一种，当我进行绘画创作的时候。心是敞开的，是和宇宙联通的。手不是通过大脑在工作。他好似听从内心的召唤。在作画的过程中。大脑是封闭的。他只享受愉快的过程。在作画中。一切都不重要。此时可以达到心神合一。心与自然融为一体。无我之境，此时作品的好坏。在这个过程中是不重要的。就如同佛家打坐。达到入定的状态。这才是绘画创作的根本。最让人神往的去处。作品只是在这个过程中的意外收获。是达到这一境界的手段。

在享受绘画创作的这一过程之后，一个人静静审视作品的时候。收获的喜悦仍在心头。但更多的是关注作品的质量。构图，色调，色彩，用笔，造型等等。所有的问题都毫无遗漏的展现出来。众多的问题成为我对绘画技法的学习动力，促进我对绘画本体的深入研究。求得在下一次创作时能够达到更加完美的境界。因而每次的创作经历对于我都是一个进步的过程。

为了更好的在享受绘画创作的同时能够得到更加完美的作品。我非常关注国内外的一些著名画家的作品。真心喜欢的，还要临摹几张。用心揣摩他们的创作方式。尽力吸收消化，力求融入到自己的创作之中。有时能够现场观摹有经验的画家们的创作过程，这要有天大的机缘，此刻一定要尽可能的注意到老师做画的每一个细节，有不明白的地方一定要向老师提出来，请老师当面给解释一下。另外要多看画展，多与画家们交流，我认为这些都是提高创作水平的捷径。

要提高绘画创作的水平。博采众长非常重要。不仅要向画家们学习。还要多赏析其他门类的艺术作品。有机会了，最好上手试一试，通常会有意想不到的收获。艺术的本质是相通的。从其他的艺术门类里边获取灵感。这也是提高绘画创作的一种行之有效的方法。

要提高繪画创作的水平。一定要注重写生。一切艺术都来源于生活。大自然才是我们终极的老师。有条件的画一些色彩、素描等，最方便的是画速写，随时随地，稍有时间就可以勾上几笔，速写既是一门独立的艺术形式，又是收集素材的手段，长期坚持，创作、观察、感悟、等各方面的能力，都能得到很大的锻炼。

主体创作是检验我们绘画能力的试金石。主体创作一般要花费很长的时间和精力。从最初的构思、收集资料、绘制草稿。放大，细节推敲等，到最后完成作品。是一个艰辛的过程。但是他的每一个步骤都能够让我们的绘画水平得以尽情的发挥。每完成一项主题创作。我自己感觉绘画的水平就能够提高一大截。

通常说曲不利口，艺不离手。绘画创作也是一样。坚持，勤奋。是提高技艺的法宝。总之，情到深处自性开，只要我们不停的探索，就一定能够在享受绘画创作的同时，还能收获自己满意的作品，享受来自心灵深处的喜悦。