浅谈珠绣技艺在手袋中的运用

黄钰玲

珠绣，起源于唐朝，鼎盛于明清时期。起初，珠绣只是从潮绣里衍生出的新品种，直到2006 年，珠绣才正式成为中国刺绣行业中的独立绣种。据史料记载，珠绣始于清光绪年间，流入粤东地区后，民间艺人开始尝试采用玻璃珠制作，衍生出珠绣拖鞋、帽子、衣裙等服饰并售卖至国内其他地方，因此也逐渐成为国内的珠绣产地之一。中华人民共和国成立之初，百业待兴，传统珠绣工艺技术也面临失传，直到改革开放后，随着潮州婚纱晚礼服行业的兴起，珠绣才再次回归到人们的视线之中。

珠绣最早应用在宫廷和民间服饰中，早在隋朝时期，京城游乐场里的艺人“盛饰衣服，皆用珠翠”；而在唐朝，绣娘们则用米粒大小的珍珠绣制鸳鸯、花卉的样式作为被面的装饰；到了清末年间，袁世凯就曾命人用珍珠与宝石绣制带有芍药图案的衣裳献于慈禧太后。由此可见，珠绣虽然是一项民间的工艺技能，但是它却能被当时的贵族们欣赏与采用，已经难掩其晶莹华丽、富贵高雅的艺术特点。

当前我国的珠绣技艺不仅应用于婚纱、晚礼服以及高级定制类的服装中，也巧妙地成为手袋行业中常见的装饰手段，主要运用于晚宴包以及高端定制类产品中。其常见的装饰素材是珍珠、珠子、亮片、水钻等，绣娘们通过针线串连各种素材，在纺织品或者皮革材料上绣制特定的图案样式。潮州的传统珠绣有别于常规刺绣单一、平面的创作模式，珠绣凸显立体化的创新表现形式，实现了空间上的视觉突破，更加彰显其装饰性、功能性、传承性的艺术魅力。立体绣塑的表达形式，更加凸显了珠绣手袋的三维立体感以及造型结构，使其较之其他类型的刺绣工艺更显得精美绝伦、高贵典雅，富有奢华感、品质感的形象特点。

对手袋来说，细节的特点也决定了手袋的特色，珠绣使用了“半珠绣”和“全珠绣”两种方式来强调手袋细节的重点。半珠绣除了单纯的珠绣表现形式，也可以搭配其他绣种一起创作，遥相呼应，表现出来的作品色彩丰富，层次立体感强，更具独特性。而全珠绣包括传统简单的串珠绣、平面绣，以及工艺复杂度高的叠加珠绣、镶嵌珠绣、浮雕珠绣等，其针法多变，通过锁针、回针、编串、扣线、钉缀等特有的方式，从而达到“以珠施绣”，衍生出更加丰富的表现形式。珠绣的立体绣塑是珠绣艺术的升华和再造，它是指在平面的面料中用珠绣材质进行堆积、叠加形成了立体的肌理效果。通过巧妙的素材运用和百变的工艺针法，增加了珠绣技艺的手袋传达了丰富多彩的形式美。不仅反映出珠绣艺术在日常用品上的技艺传承，也反映出与时尚理念以及流行趋势的与时俱进。同时也体现了珠绣手袋在身份标识、吉祥寓意与特殊功能、流行浪潮与社会共振层面相似共通的情感认知。

近年来，随着人们审美能力和消费能力的不断提高，平面的、传统的装饰方法已经无法满足人们的需求。而高端定制的出现，一人一版，通过独一无二的设计理念吸引眼球，具有重要的商业价值和收藏价值。在手袋的高端定制设计中，珠绣元素就深受设计师和消费者的热捧。珠绣工艺作为一种传承的工艺，在高级手袋设计中传达了艺术的美感，其表达形式也是自由多变的。设计师多以珠绣工艺作为装饰点缀的表现形式，巧妙地运用各种珠饰材料，结合点、线、面、体的构图搭配，创新奢华新理念，使得传统工艺与时尚奢华相融合，设计出与众不同、绝无仅有的时尚孤品。因此，在一定程度上，珠绣工艺在手袋中的运用已经演变成为设计师们作品的点睛之笔，具有非常重要的装饰性和创新性，也是满足人们审美需求以及提高产品价值的一个重要方面。

珠绣技艺在手袋领域的运用也更凸显了其装饰效果与实用功能。从流行性到实用性，再到传统文化展现上，珠绣工艺这门传统的装饰艺术已经成为现代手袋中不可缺少的装饰手法，对产品的美化起着极其重要的作用。现代工艺的手袋通过传统珠绣工艺融合了文化的底蕴，传统珠绣也赋予每一件现代珠绣手袋更深层的内涵；实用和美化的结合更是让每一件珠绣手袋显得价值不菲。无论是高端定制，还是日用单品，珠绣工艺已经成为时尚领域中不可或缺的一部分，也是丰富手袋文化的必要元素。将传统珠绣工艺结合到现代手袋的制作中，这一巧妙碰撞，既是对传统文化的传承和发扬，同时也是对现代手袋设计的创新。

珠绣，通过其恰当的表现形式，巧妙地与晚宴手袋、高端定制手袋等箱包产品相结合，同时在糅合现代设计语言彰显出强大适应性的同时，也做到了古今文化在现代设计中的和谐呼应。带有珠绣点缀的手袋，更加璀璨，更加精致，其表现出的艺术效果也正是珠绣艺术的存在价值。

我们珠绣人，除了做好手工艺的传承者与保护者之余，也应当坚持创新，敢于突破，做到让传统技能结合现代生活，不仅要让工艺丰富生活，更要让生活传承工艺，让每一颗珠子都变得有故事，日臻完美。