浅谈紫砂“清溪听泉对瓶”的陶刻装饰艺术

李志鑫

江苏宜兴 宜兴 214221

一提到紫砂，我们便能够自然而然地联想到紫砂壶，在泡茶这一方面具有着神奇的功效，那是因为紫砂这一材质具有着别的泥料所没有的、独一无二的特点，那便是拥有着较强的透气性与可塑性，因而以此所制作而成的紫砂壶，是最适合用来泡茶品茗、禅茶论道了。随着不断的发展和进步，越来越多的文人雅士参与到了紫砂的创造和制作过程中去，从而使得各种各样的文化艺术形式融入到了紫砂中去，这也使得紫砂在造型艺术以及装饰艺术方面走向了一个全新的发展方向，与此同时也使得紫砂器具的实用性以及艺术观赏性价值在潜移默化之中不断地得以丰富和提升，因而深受人们的喜爱和追捧，尤其是一些富有生活情趣以及审美素养的人们。在众多的紫砂器具之中，除了我们最为熟悉的紫砂壶之外，紫砂陈列赏瓶也是较为普遍的一种，它也同时兼具了实用性以及艺术观赏性价值，不仅能够盛放一些书画卷轴，又能够将其摆放在客厅或是书房中进行观赏和把玩，而且它的器型十分的优雅，瓶身上又有着精致的陶刻装饰，从而受到了许多人们的喜爱和追捧，最为主要的是其中所蕴含的传统文化十分的浓厚，无不令人叹为观止、流连忘返。

紫砂陶刻在多种坯体之上都能够有所呈现，比如壶、瓶、盘等等，在实物表面上进行一定的设计布局之后，通过刻刀来将书画镌刻在实物表面之上，这样的一种技法和艺术表现形式为整体的造型起着增添色彩、锦上添花的效果和作用，历经悠久的历史，紫砂陶刻依旧占据着主流，是应用的最多的一种装饰，使得紫砂艺术的文化内涵以及艺术审美得以不断地丰富，在历史发展中始终都生生不息、历久弥新。这一款紫砂“清溪听泉对瓶”（见图1）便是属于紫砂陈列赏瓶中一种，充分地应用了紫砂陶刻的技法，使得此瓶在实用性以及艺术观赏性两者价值方面都兼具了，不仅能够用来摆放一些书画卷轴，或是用来插花等，摆放在家中还能够使得整体的环境得以优化，充满了人文气息，也使得整个空间的格调得到了提升。

1、紫砂“清溪听泉对瓶”的造型特征

这款紫砂“清溪听泉对瓶”整体的造型是以方器为基础进行创造和制作的，整体的外观造型较为简约质朴，主要的内容则都是以紫砂陶刻的形式呈现出来的，与此瓶本身充分地融合在了一起。此瓶整体的瓶身是方方正正的，且整体的身姿较为高耸，线面之间衔接得也十分自然，每一块面都处理得平整而又挺括，让人感觉高雅且刚正不阿，瓶底的底座也是四方形的，但是中间是镂空的形成，只剩下四个角作为底足，每一个底足之间的线条也是曲折有致，既协调又统一，使得此瓶整体的造型呈现出一种对称美和和谐美，除此之外，此瓶再无其它任何多余的造型特征，简约朴素，但整体的造型又给人以一种稳健庄重、气势雄健的感觉，充满了刚劲正直的文人气韵。

2、紫砂“清溪听泉对瓶”的陶刻装饰艺术

陶刻所体现的是紫砂作品的精神之美，而这款紫砂“清溪听泉对瓶”中陶刻装饰内容与此瓶所想要表达的思想和情感也相互呼应着，有着强烈的艺术美感以及深厚的人文气质。左边瓶身上所陶刻的书法内容则是出自于陈继儒《小窗幽记》中“结一草堂，南洞庭月，北蛾眉雪，东泰岱松，西潇湘竹；中具晋高僧支法，八尺沉香床。浴罢温泉，投床鼾睡，以此避暑，讵不乐也？”这一句诗每一个字都刻画得行云流水、顺畅自如，归列整齐地排列在瓶身上，而其中所讲述的则是隐士的一种最高境界，所描述的也是理想中隐秘之后的居住场所，美好的环境以及清新的空气，随心所欲，即使是身无富贵也依旧无怨无悔，在此地享受清闲自在以及美好的生活，何尝不是一件乐事呢？而右边瓶身上所陶刻的则便是诗中所描述的隐秘的理想居住环境，是以典型的山水画的形式所进行刻画的，近处是茂密的树林，而远处则是层叠的群山，在山脚下还有一片清溪的河流，山川河流，每一处都刻画得十分生动形象、绘声绘色，细节之处足以彰显出制壶艺人陶刻技艺的高超与精湛，以及在书画方面深厚的功底，整个画面层次分明，将诗中所表达的清幽雅致的意境在画中生动形象地展现了出来，以此来将制壶艺人所想表达的那种淡泊名利、崇尚自由、寄情山水的思想和情感充分地传动了出来，以陶刻书画的艺术形式来进行完整地呈现，从而使得人们在欣赏的时候也能够有一种完整高雅的艺术享受。

3、总结

综上所述，在紫砂作品中应用陶刻装饰的技法，能够使之艺术之美得以不断地加强和丰富，陶刻装饰技法将书画中的神韵充分地汲取出来，并融入自身的想法与感悟，以此勾勒出别开生面的画面，从而给人们一个不同的视觉效果，并从中感受到作品所呈现出来的精神美。