新媒体环境下地方非物质文化遗产的有效传承与保护

陈琳力

（越秀区文化馆，广东 广州 510000）

21世纪互联网受到越来越多的社会重视，互联网化和信息化也得到了运用和发展，而新媒体就是基于互联网上的另外一种信息平台，可以通过互联网创造出网络、游戏、数字电视等新媒体。正因为互联网的普及以及新媒体走进了人们的生活，随着互联网的普及5g 时代的来临，越来越多的网络平台被人们提起，越来越多新的传播形式和新的推广方式开始出现。在语言方面，就有戏剧，民歌的流行，戏剧带有一定的传统艺术色彩，而民歌则富有自身地域的民族色彩。广义上，民歌指的是每个民族的传统歌曲，狭义上更偏向于口头创作的歌曲，在流传上不断地进行加工，形成具有民族思想、感情、意志、要求和愿望的歌曲，是各个民族地域文化组成最重要的一部分。而在广东省，客家山歌作为十大非物质文化遗产，被称为有《诗经》遗风的天籁之音，但是由于时代的转变，使得客家山歌一度淡出人们的视野。所以本文将会重点研究在新媒体背景下，以客家山歌为例，探究地方非物质文化遗产的有效传承与保护，希望对客家山歌的讨论能够帮助唤起人们对非物质文化遗产的重视以及对非物质文化遗产的传承和保护意识。

一、传统非物质文化遗产客家山歌线下发展现状分析

客家山歌是中国民歌载体中山歌的一种，是“汉族传统歌曲活化石”，客家山歌自唐代起，到现在已经有一千多年的历史，而在广东主要分布为深圳、河源、梅州一带。现在客家山歌主要是以我们文化馆人员组织教学或者是社区活动等等进行传播和发展，主要可以围绕中老年人开展。

二、地方非物质文化遗产客家山歌线上发展现状

（一）客家山歌的优势

客家山歌拥有自身的文化历史，在学习的过程中需要具备一定的音乐技巧，在音调和情感上也非常具有感染力。除此之外，客家山歌在广东具有一定的知名度，很多游客都会选择在广东旅游时体验客家山歌的文化。

（二）客家山歌的劣势

客家山歌的劣势主要是歌词内容缺乏创新，对于现代人来讲，很难体会到歌词中所表达的真实情感，也就无法引起共鸣。流传下来的传统的客家山歌与过去老一辈人的生活作息、日常活动、劳动工作息息相关，但是现在人们的生活已经发生了巨变，生活条件也明显改善，所以无法切身体会到歌词的内容。

（三）客家山歌的机会

随着互联网的发展，新媒体再次成了宣传非物质文化遗产的途径，并且我国越来越重视传统文化的传承和传播，我国政府也加大了对非物质文化遗产的扶持，非物质文化遗产的推广呼声越来越高，使得现有的非物质文化遗产传承和保护的社会条件越趋于完善。在新媒体方面，我国的抖音、快手等发展也相较于成熟，有直播行业，网红行业等，为客家山歌提供宣传推广平台，能够让更多人引起对客家山歌的兴趣，从而就有更多的人去学习、创新，最终起到传承和保护的作用。

（四）客家山歌的危机

随着时代的发展，大众娱乐兴起，很多年轻人也更向往潮流的东西，因为客家山歌歌词内容缺乏创新，在生活上很难引起年轻人的共鸣，所以很多流行音乐的发展影响着客家山歌的传承。并且客家山歌的传承和保护有很大的地域性，除了广东本地人，外省人很难对客家山歌有相关的学习和了解。

三、地方非物质文化遗产客家山歌传承与保护存在问题及分析

（一）了解和学习的传承人较少

当前的客家山歌的传承方式主要是个体传承、群体传承以及相关音乐者的传承。作为越秀区文化馆的工作人员，我们文化馆开展的主要是群体传承，通过传授歌唱技巧和举办活动来扩大传承人群。但是因为人们整体生活条件的改善，传统的客家山歌发展行业萧条，所以不论是在传承人数，还是传承方式都出现了问题。传承人数的范围缩小，青年人不愿意参与，传承方式传统，局限于师承以及老一辈音乐艺术家，作曲家的创作。

（二）群众对客家山歌文化的了解不全面

随着我国综合国力的提升，人们的生活发生了翻天覆地的变化，很多农耕也由原来的人工变为了机器种植，耕田。所以老年人一般能够理解客家山歌所讲述的劳动的喜悦，以及相关的生活环境，也更能够欣赏客家山歌所传递出来的浓厚情感。在越秀区文化馆工作的十年间，我发现传播客家山歌文化的受众大多是中老年人，青年一代远离了家乡，田园，从小接触的环境使得很多青年对客家山歌过去的创作文化了解得不全面，无法理解，也很难与过去的作曲家，音乐者的创作内容产生共鸣。除此之外，由于现代社会环境的快速变化，而客家山歌转型缓慢，使得客家山歌的歌词创作出现了断层，老一代音乐家无法从青年的角度来进行创作，而青年人也无法理解客家山歌的魅力以及不愿加入客家山歌的新时代创作中。

（三）新媒体推广、保护手段单一

当前利用新媒体进行的推广、保护手段单一，在平台的推广渠道的方面，整体乱而没有秩序，尤其是新媒体短视频等APP 上，主要抖音、哔哩哔哩等平台，在推广方式上缺乏创新，平台间的整合互动性不强，致使很多非物质文化遗产的推广还是以传统方式为主。

四、地方非物质文化遗产客家山歌有效传承与保护的对策建议

（一）组织开设客家山歌网络教学平台

其实客家山歌是非物质文化遗产的同时，更是艺术的欣赏品，作为音乐传承的一种，需要一定的音乐技巧的学习。所以相关的客家山歌音乐人可以通过网络平台开设免费的教学视频课程，一方面可以吸引更多的人去了解和学习客家山歌，另一方面客家山歌视频讲解的发起人也可以根据大家的学习态度，以及创作进行评价和了解，对那些有较好的音乐基础，并有长期学习和创新客家山歌意向的人进行进一步的培训学习，让更多的人加入客家山歌的创作中。与此同时，通过大量青年人的加入也可以举办更多的传统民歌比赛活动，让更多的人特别是学生可以欣赏客家山歌，对客家山歌的文化进行普及。

在客家山歌传承方面，当前客家山歌传承方式单一，不利于在互联网环境下发展。客家山歌要尽快通过互联网平台对新的传承方式进行创新，让更多的人接触到客家山歌，尽可能地扩大喜欢客家山歌的受众，那么自然而然地就会有越来越多的人喜欢创新，自主学习客家山歌，了解不同地区的地域文化。所以通过以上的总结描述，我们可以利用互联网平台删选对客家山歌产生兴趣的群众，然后进行培训，除此之外，开设线上线下活动，也可以从冠军的队伍中进行再次指导。通过多种活动的举办，来扩大受众，并从这些受众人群中寻找合适的角色进行阶段性培养，传承我们的客家山歌文化。

（二）客家山歌融入高校音乐教学

1.引导学生树立科学的音乐学习观念。在将客家山歌融入高校音乐教学的过程中，要转变学生对客家山歌的认知偏见梳理科学的音乐学习观念。因为受现代电子科技的影响，学生习惯了听流行和西方音乐，对我国传统民歌曲目不够重视。并且因为多年来现代科技的发展与影响，学生对传统曲目的认识和观念也较为狭隘，影响了包括客家山歌在内的多种传统艺术的发展，所以我们要鼓励和引导学生树立正确的欣赏价值观念，更加全面地认识和了解我国丰富的音乐类型，与此同时加深传统民歌的认识和理解。同时，引导学生认识到流行音乐和西方音乐只是一种音乐形式，而个人的发展中不应该局限于一种音乐形式的发展，应该从多个角度进行分析，提升自身的审美能力和音乐文化能力。从学校的角度来讲，更应该丰富自身文化曲目，针对客家山歌文化，更应该从曲调、唱腔以及演奏方式等方面都对学生进行介绍和指导，融合学校的多元化发展。

2.科学选择客家山歌融入高校音乐教学。教材是学校教学的依据，所以在编写教材或者选择教材的过程中，要以科学作为支撑。首先客家山歌数量众多，所以一定要进行科学的筛选，最好能够对客家山歌的创作环境，以及曲目创作背景有具体的介绍，在曲目的音律选择上要优美明快，内容积极向上，潜移默化影响学生对传统客家山歌的看法。除此之外，也可以将新时代所创作的客家山歌融入教材。

3.开展客家山歌课外实践。课堂教学固然重要，然而客家山歌作为现存的非物质文化遗产之一，实践教学更为重要。所以高校要让学生积极地进行课下时间，可以带领学生体验客家文化。我们的越秀区文化馆就有相关的客家山歌历史和资料，高校可以与越秀区文化馆合作学习，资源共享。作为一名声乐专业的老师以及公共文化领域一线的文化馆人，我从2013年就开始研究如何教授中老年人的声乐，现在被调到非遗部门工作，我也希望用我自身的力量去传播我们的客家山歌，用音乐去影响我们的新一代青年。

（三）完善相关政策，对客家山歌版权实施保护

在客家山歌版权保护方面还需要进一步完善相关政策，主要是很多歌曲创作、节目组标识等没有对客家山歌加以说明。所以要进一步监督，如果作曲人的作曲灵感大部分来自客家山歌或者我国非物质文化遗产，要有特别的标注说明。

结语：近年来我国的传统文化越来越受到人们的重视，但是距离传统文化的崛起，还有相当长的一段时间，因为传统文化的崛起，不仅仅包括了我们的文学作品的崛起，更多的应该是越来越多的非物质文化遗产走进大家的视野，传统的文化能够被大家认可和喜欢。客家山歌作为广东的非物质文化遗产，是非常典型的因为没有紧跟时代的步伐，而逐渐淡出人们视野的传统文化。如果我们不能够针对客家山歌的特点再次进行推广和宣传，传承与保护，那么终有一天客家山歌也会成为绝唱。

本文初步探讨了传统非物质文化客家山歌线下发展现状，分析了客家山歌当前的技艺，让人们对客家山歌有一个初步的了解，除此之外，我们还侧重分析了客家山歌的优势，劣势以及在当下互联网新媒体环境下的发展机会与危机。只有搞清楚客家山歌当前的发展状况，才能够对症下药。除此之外，我们还针对地方非物质文化遗产的传承与保护存在的问题进行了探讨和分析。希望本文的研究能够让大家在了解客家山歌的基础上，更加地关注我国非物质文化遗产的现状和发展，关注我们国家的非物质文化遗产。只有当大家越来越认可和接受我国的非物质文化遗产，那么诸如客家山歌的传统民歌，才算完成了自己的时代任务。