浅析中职学校学前教育美术课的创新策略

尚爱红

（河北省任丘市职业技术教育中心，河北 任丘 062550）

美术课程与学前教育成为整体教学系统的基石,其意义不言而喻,这就需要老师在开展中职学校的美术教育过程中,不仅仅是单纯传递学生相关的知识与技术,而必须教会学生在心态上的适应与教学。在创新教学下的中职学校美术教育,可以更好培育学生的创新精神,同时也可以帮助学校改造传统的学前教育,从而形成了一种更加完善的学前教育制度。

一、对中职学校美术教育创新的重要意义

教师除了必须具有坚实的学科能力、高尚的思想道德修养、丰厚的人文学识之外,还必须具有教育教学能力。创新不仅指思想内涵上的创新,更是价值观、态度、教法、组织等形态上的创新。老师需要根据当前的教育课标、政策以及有关文件和学前教育专业学生的学习特点,探讨具有个人特点的教学方法。首先美术创新对美术教育发展具有关键性意义,它是中职学校美术教育发展的重要基石。中职学校美术教育,在培训学生专业知识技能的同时,又可以让学生培养一种积极向上健康的性格;其次在创新美术教育下的中职学校美术课堂,能调动学生的兴趣,使学习者主动的进行认知探索,因此,在开展中职学校的美育培训活动当中,教师应采取合理有效的教学方式,在创新美术教育的同时培养学习者的创造性思维能力。

二、创新中职学校美术教育的有效策略

（一）多媒体现代教学理念指出,虽然学生是美术教育在课堂的重要主体,但老师却只是领导人、组织人,为了充分体现出学生的重要主体战略地位,在美术创造力上就必须不断创新,张扬学生个性,老师也可引导并支持学生创造,所以,在中职学校的美术课堂,老师可以通过各种方式,让学生接触各种表现形式的美术作品,并借此来充实学生的美术理论知识,从而提高学生的美术作品审美能力水准。现如今,绘画创作的形式已经多样化,不仅仅是传统纸上绘画的形式,还能够通过舞蹈剧、服饰表演等各种方式表现。受环境影响,大部分学生都无法接触到更多的美术作品。学生应积极接触有关绘画资料,特别是学前教育方面的内容,并增强对其绘画的敏感性;根据简笔画形体完成训练,学习基本动作、发型、服装绘画以及举一反三;把握了几套和谐的结构以及色彩运用,将简笔形体做到了灵动结合;学会了拍照,利用摄影学会构图、色调、角度等各方面的基本知识,从而提高了审美能力;利用假期,开展与专业领域有关的社会实践活动;保护你的创作,构建创作成长档案,并及时发现你的创作不足。教师还可使用多媒体视频、图片等功能,让学生尽可能多地接触优秀的美术作品,并体会各种形式的美术语言,从而充实其美术知识。同时,当学生进行美术作品赏析活动时,老师也可通过自己经历经验与认识掌握的情况为学生进行美术内容介绍,如情感表现,色彩运用等,从而让学生能够更好了解与把握相关的美术理念知识,并要求学生通过所感受美术理念知识,整合自身的认识与把握状况,从而完成美术创造。

（二）以创新手工课教学增加传统手工课的学比例。除了适应学生的职业要求,手工还可以调动学生的创造欲望,从而增加其社会参与程度。同时提高民间美术的比重。通过绘制民俗图形、鉴赏民俗美术、制作民俗工艺品等,把民俗美术知识糅合进课堂。扩大了综合性美术活动的内涵。如学生运用雕塑、动画、光影等来表现自己的创作与想法,也可以指导学生对绘画或其他专业领域的课程开展综合探索研究与了解。提高了装饰画教学的比例。装饰画形式大胆而抽象,富有鲜明的美术魅力,并利用多种多样的表现技巧将作者的思想与感情表达。它在色彩上多用了主观色彩,在结构上则灵活运用了透叠等方法。手工课是中职学生学前美术教育的主要组成部分,能够训练实际的动手操作力量,并创新意识。但在传统手工教育课堂中,老师的教学内容大多是统一的、固定的手工制作课程,在这种教学模式初期,学生比较容易接受和学习到手工制作方法,但如果一直发展下去,则学习者的思想模式更易于稳定,不利于提高学生的发展和创新能力。手艺制造课的涉及具体内容也比较多,有剪纸,泥塑、编成绳索和折纸等等,对于相关的制造用具亦有所规定,因此涵盖范围也比较全面。教师利用新的教学方法,丰富教学方法,活跃课堂气氛,让低沉、颓废的手工课变得简单快乐,能极大地提高学生的学习兴趣。以剪纸、泥塑等为例,由于它们均属我国的传统文化,因此老师在传统手工教学过程中,可穿插有关的历史故事,以调动学生对传统手工的兴趣,强化对学生的爱国主义教育,让学生掌握了传统手工技艺,还认识到我国传统文化的魅力所在。此外,手工课,学生需要动手操作完成,所以,老师也需要指导学生进行手工制作,以折小动物为例,学生可以从非常简单的部分出发,从讲平面的小兔子,小狗到最后的立体的千纸鹤,在折纸讲解流程完成之后,大部分学生都可以通过一定的技能知识,折出新型的美术作品。采用这种教学方法,能更有效培养学生的创新精神和动手实验能力。

（三）通过改革加强实践，中职学生的学前美术教育,尤其要加强社会实践部分。关于美术教育实践方面,其一,在学生毕业的最后一年上学期单独设立美术教师指导课,由具有丰富学前园教育经历的老师承担任课教师。其二,定期聘请幼儿园校长以及美术教培组织的老师,举行专项演讲。其三,为提高学生去幼儿园开展参观先进美术活动的机率,提供了录像和图文记录,以便于保存和循环使用。其四,在学校学前教育模拟室开展美术模拟课程。学校以教学小组形式开展模拟课堂活动,把课堂教学过程用录像的形式记录下来,供学生进行课后反思、提高。针对中职学校的美术教育而言,写生课程是该教学系统的基本部分。为了便于教学进行,通常是在室内进行,所以老师从写生的课堂教学起,就要已把物体和灯光合理搭配,学生选用适当的视角和适当的结构就好。这些教学方法都严格稳健,并能够在短期内达到一些成效。但由于长期进行的固有训练,只需要学习者对某个知识点加以了解和熟悉,导致学习者思想凝固,极易产生固有狭隘的文化审美水准。为了提高学生的美术知识掌握能力水平,老师应该指导学生观看各个时代、各种国别作品,并体会内容情感、作品的结构方法及其色彩使用等,以让学生积累丰富多样的构图方法,从而培养学生自身的美术素质。与此同时,老师也适当开展了户外写生教学,来开阔学生的眼界。以风景创作为例,老师可要求学生自由发挥想像,选用不同的色调和构图,创作美术作品即可。教师也可以支持或引导学生开展多样创意活动,如针对一个区域开展多方位取景,或突破既有的建筑空间视角关系再次融合出他人的美术创作。这种教学方式并非一个单纯的技术练习,它是一种思考问题和解决问题的过程。多元化创作可以拓展学习者的创造性思考方式,有效提高的实际动手能力,从而培养的审美水平和创造意识。

综上所述,在创新教育下的中职学生学前美术课程重点表现为如下几个主要方面:课堂上以人为本的教育理念、培养创新思维和实际动手能力,和培养的多元化思考方法,所以,创新教育为更好的发展中职学生学前美术课程活动做出了很大贡献。