传统文化元素在视觉艺术设计中的体现

赵雅洁

随着我国经济的发展，视觉艺术设计行业也迎来了春天，一些视觉艺术设计企业如雨后春笋一般破土而出，视觉艺术设计市场也发展得十分迅速。然而，在经济高质量发展的大背景下，社会公众对于一些文化产品的要求更加复杂多样，从单纯地追求实用到追求极致的文化盛宴，这都对视觉艺术设计的发展提出了挑战。而传统文化经过几千年的积淀，富含了更加丰富多彩的文化内容，也体现了不同民族和文化的特色。这就给视觉艺术设计提供了新的题材：将传统文化元素应用到视觉艺术设计当中，通过赋予作品内在情感，提升作品价值，进而满足社会公众的审美需求，推动视觉艺术设计行业的发展。

一、传统文化元素与视觉艺术设计的整合现状

（一）现实情况

针对当前视觉艺术设计行业的发展情况，我国的视觉艺术设计在发展上表现出时间短、实力差距大、独创性低的特点。这是由于我国的视觉艺术设计刚刚起步，整个行业在实力上有所不足，不同企业之间的水平差距也很大，而且，存在着模仿国外优秀作品的情况。这就意味着视觉艺术设计作品在风格上偏向西方、题材也较为单调，使得作品失去了中国的独创性。而且，在此过程中，还出现了诸如将中西方文化强行融合、西方文化照搬等不良情况，不仅造成了视觉艺术设计作品缺少灵性、设计僵化的结果，而且还影响着行业的发展。究其原因，主要是因为视觉艺术设计行业对我国传统文化的重视性有限，无法正确认识到传统文化的特殊价值。即使有一部分设计人员在“文化自信”理念的影响下在逐步探索传统文化元素在视觉艺术设计中的应用方式，但这种尝试仍然较少。由此，就需要在视觉艺术设计行业上实现将传统文化元素应用到视觉艺术设计当中，挖掘作品新形式的内涵，进而彰显视觉艺术设计的中国特色。

（二）元素符号

由于我国的传统文化是一个庞大的文化体系，在视觉艺术设计中展开具体应用也较为复杂。但是，可以将传统文化分为元素符号的形式，按照类别或者方向进行索引和利用，进而丰富视觉艺术设计作品的文化内涵。具体而言，我国的传统文化元素符号可以大致分为四类：文字类元素、图画类元素、色彩类元素、技艺类元素等。对这些文化元素符号的分析情况如下：（1）文字类元素，其以各种各样的汉字字体为主，包括了小篆、宋体、瘦金体、簪花小楷以及一些名人名家的书法作品等。文字类元素可以为视觉艺术设计提供了更加多样的文字形式，并赋予一些文字特殊的意义，在传承传统文化的同时，展现汉字魅力。（2）图画类元素，指一些水墨元素或者传统书画作品等，其可以为视觉艺术设计提供更多的民族元素，进而表现出水墨文化的实质，提高作品的艺术境界。（3）色彩类元素，在传统文化中主要指一些特殊文化理念影响下的色彩选用风格。通常而言，我国传统文化中推崇中庸理念，其在色彩上的体现就是不过分张扬又不失韵味，往往通过一些对比色的选用，讲究平稳和调和。与此同时，针对一些好恶分明的情况，色彩元素又过分清晰，如京剧中的红脸，元青花瓷以及珐琅瓷等，都体现了不同文化背景下特殊的文化理念。（4）技艺类元素，是指我国传统文化当中一部分具有技巧性的艺术形式，如剪纸艺术、制陶艺术、雕刻技术以及一些手工技艺等。这些技艺都可以为视觉艺术设计提供参考，比如，在作品中体现剪纸手艺、设计刺绣作品等都可以提升视觉艺术的设计效果，进而展现出一场视觉盛宴。

二、传统文化元素在视觉艺术设计中的体现

从传统意义上而言，视觉艺术设计包括了一些广告设计、店铺设计、产品包装设计以及品牌设计等内容。这种较为统一的商业设计服务，就意味着可以利用更加多样的传统文化元素来满足设计要求，进而给出不同的设计方案。因此，传统文化元素在视觉艺术设计中的体现，就可以通过文字、图案、色彩等打组合拳的方法，提高设计作品的价值。传统文化元素的体现角度如下：

（一）文字元素的唤醒感

随着现代科技的发展，电子网络替代了传统书写，越来越成为人与人沟通的主要方式。在提笔忘字成为常态的今天，越来越多的人渐渐遗忘了中国书法，也无法区分不同的汉字字体。基于这种现实情况，文字元素在视觉艺术设计中的体现，将更为重要，其不仅起到传承书法文化的效果，而且可以提高作品价值。例如，一些企业设计LOGO 或者品牌形象的案例中，可以利用文字元素来彰显企业深厚的文化内涵和悠久的企业历史，进而提高企业品牌形象。随着汉字字体的发展，就给视觉艺术设计提供了更多的灵感来源，设计人员通常会选择用一些好的文字形式，如王羲之的“新体”、颜真卿的“颜体”以及张旭的“狂草”等来传递作品的内涵，让社会公众感受到汉字魅力，同时提高对作品的认同感。这种把汉字艺术融入视觉艺术作品设计的形式，可以把汉字用“活”，让作品变“活”，使得整个视觉艺术设计作品充满灵性和动态感，在提高作品价值的同时，还可以让社会公众有更丰富的文化体验。

（二）图画元素的艺术感

伴随着社会经济的发展，一些传统文化却在逐渐没落，传统水墨画就是典型代表。然而，如果将水墨元素体现在视觉艺术设计中，不仅可以展现水墨画的特殊魅力，而且可以用鲜明的艺术特点提高设计作品的艺术感，进而达到传承发扬水墨文化的效果。现阶段，水墨元素在视觉艺术设计中的体现，是以一些带有水墨元素的作品为主，涵盖了包装设计、店铺展示以及品牌设计等多个方面。在视觉艺术设计中，最常见的水墨元素情形就是通过部分水墨画元素，如，鱼、竹子、莲花、石头甚至梅花的形象勾勒，展示出符合设计要求以及公众需求的内容，让作品充满艺术感，从而提高视觉艺术的观赏效果。除此之外，水墨元素还体现在视觉艺术的设计意境感染上，通过几种简单的元素符号或者水墨文字的书写，就可以表现出不同的环境风格，突出重点，渲染环境。在这种文字画面的展示当中，一切尚未可知都将由公众赋予不同的内容，但都表达了特殊的文化语言，通过具有艺术感的体现，观赏者沉浸其中，进而感受到作品所具有的意境。

（三）色彩元素的鲜明感

分析传统文化元素的特点，在色彩的应用上呈现出对比鲜明、吸引眼球、平稳和谐的特点。由此，充满活力的色彩元素在视觉艺术设计中的体现，则集中在作品的鲜明感上。现阶段，色彩元素在视觉艺术设计中的应用，主要是通过一些大胆用色或者细腻色彩描写等，提高作品的美感，让公众可以更为直接的欣赏并体味到作品的内涵。具体而言，设计人员会结合传统文化中色彩的内在意义进行分析，结合作品可以采用的颜色或者适宜组合的色彩，通过合理搭配或者整合的形式，让色彩元素以全新的形式传递作品的情感。在大部分视觉艺术设计作品当中，通常用绿色或者青色代表生命，象征着无限的生机与活力；用红色代表情感或者欢乐，象征着鲜活和喜庆；用金色或者黄色代表尊贵或阳光，象征着温暖和无上荣光；用蓝色代表水，象征着神秘而渊博。除此之外，还有一些其他的颜色，如白色、黑色、紫色和彩虹色等，都以不同的含义在作品中体现。通过对上述色彩元素的应用，视觉艺术设计就更加风格鲜明、含义突出，进而以作品向公众传递出传统文化的风韵，满足公众需求。

（四）技艺元素的震撼感

在传统文化的形成过程中，一些传统技艺也随之出现，不断丰富着传统文化的底蕴。而将这些传统技艺作为文化的形式进行传承和发展，视觉艺术设计也体现出了重要作用。在视觉艺术设计中，可以发现有很多的作品都利用到剪纸技艺、刺绣技术甚至一些雕刻技术，使得作品有更丰富的层次表现，同时也让社会公众更加震撼。在视觉艺术设计过程中，剪纸艺术经常扮演着反映生活情形的角色，通过展示一些充满生活气息的场景，让视觉艺术设计作品更加充满人情味，也更加震撼公众的心灵。比如，在产品包装上用到剪纸元素，喜帖上的百年好合剪纸图案等。而雕刻技术在视觉艺术设计中的应用，更加具有震撼效果，也更能表现作品的价值。比如，我国奥运会火炬的祥云图案就利用了雕刻技术，充分展示了传统技艺的魅力，达到传播传统技艺的效果。

（五）特殊元素的画面感

在我国传统文化当中，还包括了一些特殊风格的文化形式，如吉祥图案等。这些特殊元素通过具有内涵的图像展现出来，表现为特殊的寓意。在视觉艺术设计中，特殊元素主要体现在对一些风格迥异的图像应用上，比如龙和凤、仙鹤和长寿龟、“四君子”“囍”字、麒麟等。将这些特殊的图像元素结合作品应用的场景而体现到视觉艺术设计中，不仅可以让作品更加具有画面感，而且也增添了作品的美好寓意，进而深化了作品底蕴。图像元素的具体应用，不仅包括了龙凤呈祥图案设计，而且可以通过龙飞九天、凤凰涅槃、腾云驾鹤等特殊图像的设计，展示出与众不同的文化之美。比如，凤凰卫视的台标设计，山西杏花村的包装设计等，都是通过特殊图像设计，展示不同之美，达到加深公众印象的效果。

三、结束语

总而言之，传统文化元素作为具有特殊价值和内在寓意的文化形式，其不仅具有极高的应用价值，而且对于表现我国传统文化内涵、展示中华文化魅力的意义非凡。而将传统文化元素应用到视觉艺术设计当中，不单单可以解决视觉艺术设计行业存在的文化缺失问题，而且，可以让我国的视觉艺术设计作品独树一帜、独具一格，不断向世界展示优秀的中国文化设计作品，最终视觉艺术设计行业也将呈现出欣欣向荣的发展态势。