《故都的秋》：以悲为美的审美趣味

唐霞

内容摘要：散文以独抒性灵为要，理解并分享作者的情感和独特的人生体验是散文阅读教学的重点。郁达夫以悲为美的审美趣味是《故都的秋》写作亮点，也是学生理解的难点。理解并欣赏以悲为美的审美趣味，需界定以悲为美的概念，寻找以悲为美的理论依据，并且设计相关教学片段，增强散文阅读教学的可操作性。

关键词：《故都的秋》 以悲为美 教学设计

《故都的秋》作为一篇经典散文，文章结构清晰，内容简明，情感鲜明，把握文章结构、理解文章内容与主旨是学生已经具备的学习能力，然而这些内容依然是课堂教学的重点：抓住秋的清、静、悲凉的特点，欣赏北国秋景，感受作者对故都秋景的赞美。课堂上教学生已知的东西，即使说得天花烂坠也不能提高学生阅读兴趣，学生在课堂上一无所获，语文素养的提升无从谈起。立足学情是阅读教学设计的起点，教学实践发现：不能理解《故都的秋》美在何处，是学生理解难点。《故都的秋》与学生的距离产生于“以悲为美”的審美趣味，这与儒家积极入世的正统思想相违背。在日常世俗中，欣欣向荣的生命是正价值，而衰败的生命是负价值，衰败的生命，哀怨的情感往往不被中国传统所肯定，因此学生能理解和欣赏清而静的北国之秋，却不能理解悲凉的故都之秋美在何处。一篇文章之所以能影响学生是因为它以情动人，如果学生连作者的审美趣味都不能理解，只是把握了文章内容结构，对比、照应的写作技巧，无异于舍本逐末，缘木求鱼。因此《故都的秋》教学重点应该放在，如何在文本细读中让学生与作者“以悲为美”的审美趣味产生共鸣。

一.以悲为美的概念

为了更好地理解郁达夫以悲为美的审美趣味，笔者将从审美对象，审美标准，审美体验三个方面阐述何为以悲为美。

1.审美对象

审美活动的三要素，即审美主体，审美对象，审美过程。审美对象包括人、事、物，以悲为美的审美对象是抽象概念词“悲”，具体表现为人或物的生命状态的悲，如衰败生命、死亡生命，或者是故事的悲剧性结局。“悲”与“喜”相对，从世俗实用角度出发，我们倾向于以喜为美，即真、善、美，因为以喜为美更符合人的道德判断和情感需求;而以悲为美，悲可组词为悲伤、悲哀、悲凉等，由此可见，一切能引起人悲感情绪的事物都是以悲为美的审美对象。比如中国传统士大夫伤春悲秋情结，以落花、木叶、秋草、秋雁、秋雨等事物作为审美对象，即以悲为美。《故都的秋》中以秋蝉、秋雨、破屋、槐树落蕊、破壁腰中的牵牛花等衰败景色作为审美对象，体现了以悲为美的审美趣味。

2.审美标准

从美学角度，情感是审美的标准，即引发人情感体验的则为美，没有情感则不美。比如《红楼梦》中的薛宝钗才貌双全，性格方面也比林黛玉好，但是大多数读者喜欢林黛玉，因为薛宝钗常常压抑个人情感，是个冷美人，而愿为爱而生为爱而死的林黛玉将情感放在第一位，因此林黛玉是美的，讨人欢喜的。人的审美受到客观因素影响，比如社会公认的审美标准;但人具有主观能动性，自身审美取向也影响人的审美活动，比如南唐后主李煜多以春花秋月为审美对象，而毛泽东审美对象多充满磅礴之气，这与人的性格、志向、身份等因素有关。审美，不一定是漂亮的，只要有情感，引发人情绪情感体验的则为美。在《故都的秋》中，因为悲凉之景触发了郁达夫对生命的思考，作者因此分享自己独特的人生体验，从而使得文章富有情感美。

3.审美体验

审美体验即人的审美感受，以悲为美引发人的感受或悲凉，或落寞，或静美，是一种复杂的情绪情感。郁达夫以悲为美的审美与传统悲秋情结同中有异，与西方悲剧审美异中有同。“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”“高树多悲风，海水扬其波”“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”传统士大夫的悲秋情结多抒发离别之悲，生命逝去之痛，抒发的是悲愁悲苦之情;而郁达夫在《故都的秋》中将悲愁悲苦之味淡化为落寞感伤，这使得作者情感感伤而又不颓废。西方悲剧以主人公与现实不可调和的冲突及其悲惨的结局，引起观众的惊惧、悲愤与同情，它张扬人对命运的抗争，以抗争彰显人的高贵;而郁达夫静对衰败生命，甚至欣赏衰败生命，这是对死亡的超脱，也彰显了人的高贵，超脱与抗争是彰显人高贵的两个维度，郁达夫因为超脱的人生态度让《故都的秋》感伤基调中又给人闲适、静谧的审美感受。

二.以悲为美的理论依据

郁达夫“以悲为美”的审美趣味主要受到本国传统士大夫悲秋情结、西方唯美主义、日本的物哀文学三者的影响。

1.“悲秋”情结

中国文人有悲秋情结，这在古诗里有大量体现。杜甫《登高》“万里悲秋常作客，百年多病独登台”;柳永《雨霖铃》“柳永今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”;张继《枫桥夜泊》“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠”。古代颂秋的诗歌也不少，刘禹锡“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”成为颂秋的千古绝唱，但是李商隐“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”似乎情思更邈远，让人久久难以释怀，悲伤悲哀的情感似乎更浓烈、更让人印象深刻。《诗经》中有很多诗篇都涉及到“悲”这个概念，如《召南草虫》有“我心伤悲”，《小雅鼓钟》有“忧心且悲”，都十分明确地提及了“悲”字。孔子认为诗可兴、可观、可群、可怨，“怨”虽然限于对王政不满或批评，但也是宣泄负面情绪的一个窗口，这是哀怨文学的发端。直到魏晋时期，由于社会战乱不止，民不聊生，随着道教玄学思想的盛行，儒家“发乎情止乎礼”的传统观念受到挑战，个人主体意识觉醒。世人开始认为个人的情感、意志、思想是天道运行的自然规律，应该受到尊重，应该得到宣泄，从竹林七贤的狂放恣肆，到建安七子的慷慨悲壮，无不流露忧生忧世的情感情绪，“以悲为美”的审美倾向在魏晋时期趋于成熟。

因为悲凉，郁达夫喜欢北国的秋。无论是训鸽的飞声，还是槐树的落蕊，或是秋蝉的啼唱，单是破壁腰中的那朵牵牛花都因为秋草的陪衬而显得悲凉十足。然而郁达夫的悲秋又与传统士大夫悲秋不同，面对秋天的悲凉，秋天的衰败生命，作者没有沉浸在悲伤痛苦中，反而他流露出一种宁静祥和的喜悦，因为在悲伤的基调中加入世俗的关怀，所以哀而不伤，这是作者情感的独特之处。

2.唯美主義

唯美主义运动是19世纪后期出现于英国艺术和文学领域中的一场组织松散的运动，唯美主义运动中的作家和艺术家认为：艺术的使命在于为人类提供感观上的愉悦，而非传递某种道德和情感上的信息。总而言之，唯美主义者强调艺术的独立性，艺术与道德没有关联。艺术作为一种先进的社会意识，它有时候先于社会存在，比如我国文化巅峰时刻之一春秋战国，百家争鸣，百花齐放，文化艺术的发展与当时衰败的经济是不协调的。

唯美主义强调艺术的独立性，因此出现了以恶为美、以丑为美、以死亡为美的审美倾向，这是对“文以载道”的一种反叛。郁达夫以死亡为美的审美倾向在《故都的秋》中有明显体现，文章中槐树落蕊是死亡生命的象征。面对死亡生命，我们往往会联系到自我生命的短暂，会唱出人生短暂的哀歌，但是落蕊在郁达夫的笔下不是痛苦的、凄凉的姿态，反而以静美的姿态呈现在作者与读者的眼前。

3.物哀文学

物哀文学是日本文学的民族特色，“物”是客观存在的万物，“哀”指内心的情感，相当于我们诗歌表现手法中的触景生情。起初“哀”包含高兴、悲伤、惊讶等复杂情感，后来发展为一种哀伤的情绪情感，但是悲哀只是物哀的一种情绪，物哀美还包含怜悯、感动、同情等寓意。物哀文学注重感官体验，内心感受，它不以理性分析为要，情感在世事的变迁中发生微波般的变化，因此感情极其细腻而难以察觉。川端康成是物哀文学的集大成者，他的《雪国》《千纸鹤》和《秋雨》等作品中都渗透着这种幽深、静谧、哀怨的物哀之美，川端康成将佛教的虚无主义思想融入创作之中，借此描绘日本人的自然观和宗教观，让世界各国得以深入了解日本文化。

郁达夫3岁丧父，家庭陷入窘迫境地，多年客居他乡，以及弱国子民的身份都让他的忧郁气质与物哀文学相投。郁达夫在日本留学8年，在这8年中正是日本物哀文学发展与成熟期，郁达夫多少受到物哀文学的影响，但是客观外在的影响只是其中的一个因素，更重要的是创作主体内心主观感受。郁达夫的小说代表作《沉沦》，大胆地描写了男女性爱、性心理，同时也发出了“祖国呀祖国！我的死都是你害我的！”“你快富起来吧！强起来吧！”“你还有许多儿女在那里受苦呢”的悲号。

三.片段教学设计

《故都的秋》片段教学设计

教学目标：设计活动，探究“以悲为美”的审美趣味

1.导入

《故都的秋》体现郁达夫“以悲为美”的审美趣味，这种审美趣味，将悲作为审美对象，为悲这种情感所感动、深思，赞美悲凉美。郁达夫以悲为美的审美趣味与传统文人悲秋情结是不是相同呢？让我们一起鉴赏郁达夫笔下的秋天。

2.教学过程

默读全文：通读全文，圈画文章秋景，批注秋景悲在何处

以读带悟：朗读第三自然段，说说这是一个什么样的郁达夫？

“在皇城人海之中，租人家一椽破屋来住着，早晨起来，泡一碗浓茶，向院子一坐，你也能看得到很高很高的碧绿的天色，听得到青天下驯鸽的飞声。从槐树叶底，朝东细数着一丝一丝漏下来的日光，或在破壁腰中，静对着像喇叭似的牵牛花（朝荣）的蓝朵，自然而然地也能够感觉到十分的秋意。说到了牵牛花，我以为以蓝色或白色者为佳，紫黑色次之，淡红色最下。最好，还要在牵牛花底，叫长着几根疏疏落落的尖细且长的秋草，使作陪衬。”

明确：心思细腻、悠闲、恬淡、有雅趣、忧郁气

概括北国秋景特点：

北国秋天主要景色

明确：落蕊秋蝉秋雨秋果

落蕊：满地

秋蝉：四处（家虫）

秋雨：凉爽

秋果：累累（枣子）

明确：秋意浓浓悲味深重

品读悲凉：

①默读鉴赏

片段1

“像花而又不是花的那一种落蕊，早晨起来，会铺得满地。脚踏上去，声音也没有，气味也没有，只能感出一点点极微细极柔软的触觉。扫街的在树影下一阵扫后，灰土上留下来的一条条扫帚的丝纹，看起来既觉得细腻，又觉得清闲，潜意识下并且还觉得有点儿落寞”

明确：“像花而又不是花的那一种落蕊，早晨起来，会铺得满地。脚踏上去，声音也没有，气味也没有，只能感出一点点极微细极柔软的触觉”落蕊作为死亡的生命，没有声音，没有气味，还给人一种极柔软的感觉，这与踩在落叶上听到咔哧咔哧的声音不同，枯叶的细碎声容易引起人对生命的怜悯;落蕊也不同于暮春的落花，因为色泽艳丽，气味芳香而触发人青春不再的伤感。落蕊在生命的结束那刻，是安详的，甚至是享受的，它干干净净地离开尘世，唯有清洁工人扫街过后，灰土上留下来的一条条扫帚的丝纹，让人有淡淡地忧愁。

片段2

“秋蝉的衰弱的残声，更是北国的特产，因为北平处处全长着树，屋子又低，所以无论在什么地方，都听得见它们的啼唱。在南方是非要上郊外或山上去才听得到的。这秋蝉的嘶叫，在北方可和蟋蟀耗子一样，简直像是家家户户都养在家里的家虫”

明确：清晨的落蕊，秋蝉衰弱的残声——清静悲凉

②补充蝉资料

“蝉的卵产在树上，到第二年春夏，蝉卵才孵化出幼虫来。刚孵出的幼虫顺着树干爬到地上或掉落地面，然后找松土钻入地下。蝉的一生大部分时间是在地下度过，他们在地下生长3--7年，有的长达10年，然后才破土而出，爬到树上，褪去外壳，变成有翅膀的蝉，开始鸣叫，开始找另一半，即使找不到另一半，最多2周时间，一生就结束了”

明确：生命的脆弱生命的短暂悲凉之感

③秋天的遐思

在落蕊满地蝉声四起的秋天，难免有悲秋之感。蓬勃的生命自然会引起我们关注、欣赏，残败的生命是不是没有价值了呢？

朗读

“在北平即使不出门去吧，就是在皇城人海之中，租人家一椽破屋来住着，早晨起来，泡一碗浓茶，向院子一坐，你也能看得到很高很高的碧绿的天色，听得到青天下驯鸽的飞声。从槐树叶底，朝东细数着一丝一丝漏下来的日光，或在破壁腰中，静对着像喇叭似的牵牛花（朝荣）的蓝朵，自然而然地也能够感觉到十分的秋意”——清静氛围让人享受

“足见有感觉的动物，有情趣的人类，对于秋，总是一样地特别能引起深沉，幽远、严厉、萧索的感触来的。不单是诗人，就是被关闭在牢狱里的囚犯，到了秋天，我想也一定能感到一种不能自已的深情”——残败的生命，引发人对生命价值，生命姿态的无限遐思

明确：感觉—→感触—→动情

3.片段小结

人的一生，有酸，有甜，有苦，有辣，欢喜的事固然让人快乐，但悲苦的经历似乎更容易让人动容动情。作者舍弃无感觉无感触的江南秋，选择让人有感触，让人动情的悲凉的北国秋天，可见有情的悲凉也是美的。郁达夫以悲为美的审美趣味源自于传统士大夫的悲秋情结，但悲秋中加入了一种淡淡的喜悦。

4.作业布置

思考：《故都的秋》除了略写江南秋，对北平著名景点如陶然亭、钓鱼台、西山也没有详写，而是着重描写牵牛花、槐蕊、秋雨、秋枣一类平凡细小的事物，这是为什么呢？

5.板书设计

江南：淡——无感觉无情

北国：浓——悲凉（触动动情）有情

“以悲为美”

阅读教学设计应充分考虑学情，《故都的秋》文章内容结构，以及写作技巧都不是学生理解的难点，以悲为美的情感才是学生理解的难点。编者将《故都的秋》选入教材的目的，意在丰富学生对生命的认知，提高学生的审美鉴赏能力。关于以悲为美的审美情趣，教师应该适当补充美学范畴中审美中的“美”的概念，真、善、美三者是错位关系，即，善不一定美，丑也可能美，情感是审美价值的标准。

参考文献

1.孙绍振.《故都的秋》：悲凉美、雅趣和俗趣[J].语文学习2005.10

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3.陈隆升.散文教学内容确定的学理依据[J].中学语文教学2011.01

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5.袁济喜.汉魏六朝以悲为美[J].齐鲁学刊1988.06

6.李文斌.悲剧和悲剧美[J].忻州师范学院学报2006.02

（作者单位：吉首大学）