艺术设计造型基础课程赛教融合教学模式的创新实践

2022-07-15 01:30许身玉仝涵菡
工业设计 2022年6期
关键词:赛教融合基础课程创新实践

许身玉 仝涵菡

关键词:艺术设计;基础课程;赛教融合;创新实践

中图分类号:G64 文献标识码:A

文章编码:1672-7053(2022)06-0034-03

1相关概述

1.1艺术设计造型基础课程

艺术设计造型基础课程是高校艺术设计专业学生的必修课程,在很多艺术设计类专业下被作为基础课程来设立,一般开设在大学一年级的上或者下学期[1]。课程内容包括《素描》《色彩》《平面构成》《色彩构成》《立体构成》等。教师通过帮助学生掌握多维空间的视觉规律、点线面的构成规律、色彩构成规律以及空间形态的构造规律,来培养学生的造型能力、平面设计能力、色彩设计能力以及空间立体形态能力等。造型基础课程对于培养学生认知对象、再现对象和创意对象发挥着重要的作用,是艺术设计专业学生必修课程。同时,艺术设计造型基础课程作为艺术设计专业学生的入门课程,其所学内容也会为接下来的专业课程奠定基础,帮助提高学生的专业设计能力,有助于学生对专业知识更好地理解。

1.2赛教融合教学模式内涵

赛教融合教学模式是指教师将具有权威性的竞赛项目纳入到教学培养方案中,使学生在课堂中参与竞赛、体验竞赛,达到竞赛和教学相结合的目的。在赛教融合教学模式下,学生在参与竞赛的实践过程中可以更好地掌握课程当中理论知识的应用技能,不断通过竞赛的实践积累来提升实践运用能力,达到理论与实践相互统一,有效地避免竞赛实践与课程教学相脱节、教学目标偏移等问题。赛教融合教学模式通过将相关的专业竞赛引入到课程教学环节当中,可以有效地帮助教师发现教学中存在的问题,使教师能及时调整教学内容。

2艺术设计造型基础课程赛教融合教学模式现状分析

2.1缺少与学科竞赛相关的教学内容

在艺术设计造型基础课程课堂教学中,教师还是以培养学生的绘画技巧和造型能力为主,课程内容主要是素描、色彩、传统绘画技法以及三大构成的应用规律。在实际的教学中并没有涉及到太多与学科竞赛相关的内容,教师在课堂中缺少对学科竞赛内容的讲解以及竞赛流程的介绍。在实际参与竞赛的过程中,由于学生缺少相关的参赛经验,会对参赛主题和流程产生疑惑。并且,学生不知道如何把造型基础课程的理论知识运用到设计竞赛当中,导致大一学生在竞赛环节中的表现差强人意。

2.2教学内容与专业知识相脱节

艺术类专业学生不仅要掌握基础课程教学知识,还要掌握一定的专业技能、创造性思维。因此,在艺术设计造型基础课程赛教融合教学模式中,学生不仅要具有一定的基础造型能力,同时还要具备一定的专业能力,学生的专业能力和创造能力是体现竞赛的设计水平和设计作品质量的关键[2]。但教师在教学中仍然还延续着传统绘画的教学方式,在教学内容上主要侧重于对客观事物的写实刻画,注重绘画技法的传授,但对学生的审美、创意思维以及设计技巧等方面训练较少[3]。因此,在实际参与竞赛的过程当中,存在着学生因专业知识掌握不足而缺乏竞争力的情况。例如在一些海报类设计竞赛当中,学生由于缺乏对于海报设计要素以及设计方法、设计技巧的掌握,很难创造出一幅优秀的海报设计作品。反之,高年级的学生因具备专业理论与实践的综合能力,往往在竞赛中会取得优异的成绩。

2.3传统绘画技法在数字绘画中的运用表现力不足

随着计算机互联网时代的快速发展,Photoshop、AdobeIllustrstor等设计类软件搭配数位板和压感笔等硬件设备成为了数字技术不断发展的新兴产物,作为数字绘画技术的工具代表,它们实现了对画布和绘画技术的模拟。数字绘画技术给使用者带来了绘画创作的便捷性,并且为绘画创作者更加自由地创作与表现提供了良好的空间与平台。

近几年,数字绘画技术已经应用到艺术设计造型基础课程中,学生在课堂当中可以利用数字绘画技术来实现自己的创作构思,并能更好地丰富画面的表现效果。数字绘画技术使学生摆脱了绘画工具及材料的限制,提高了学生的绘画效率,节省了学生的创作时间。

但在艺术设计造型基础课堂当中,会发现部分学生在利用数字绘画技术进行创作时忽视了传统绘画技法的应用,过分依赖于数字绘画技术的便捷性,从而导致画面质感和画面表現能力不足,创作内容深度不够,因此学生在参赛过程中,应正确理解传统绘画技法与数字绘画技术的融合发展关系。

3艺术设计造型基础课程赛教融合教学模式的创新实践方法

3.1制定相应的竞赛教学内容

在艺术设计造型基础课程赛教融合教学模式下,首先,教师应积极将竞赛项目引入课堂,并且详细地向学生介绍竞赛类别和参赛流程,确保学生在熟悉竞赛类别和参赛流程的情况下更好地进行创作。

教师还应鼓励学生积极参与竞赛,提高学生的参赛意识,并针对竞赛类别和主题制定相应的教学内容。艺术设计类的专业竞赛主要有两大类别,第一类为中国美协举办的传统绘画竞赛;第二类为校级、省级、国家级、以及行业内举办的设计专题竞赛。

针对第一类别的设计竞赛,教师可以在教学中加强学生对传统绘画技法的训练,例如在素描训练中,可以加强经典黑白绘画艺术语言的表现力,如图1。此外,教师还可以在课堂中引入国外的造型训练教学模式,如通过元素素描、素描的材料与应用、体积素描、概念素描等方法来提高学生的绘画能力,以此提高学生在传统绘画竞赛中的竞争力,使学生具备参赛优势。

针对第二类别的设计竞赛,在课堂中教师可以根据竞赛类别和主题进行针对性训练。例如海报设计类竞赛,在课堂中教师可以向学生展示一些传统绘画技法以及三大构成在海报设计当中的应用案例,并且帮助学生分析这些优秀海报设计作品当中所运用的设计方法和技巧,加强学生的专业知识储备。如图2,日本平面设计师田中一光的海报设计《日本舞蹈》,在这幅作品当中田中一光运用的就是包豪斯的平面构成主义,采用几何形加以表现,把平面构成原理充分运用到了海报创作中。画面中运用几何图形创造出了一位舞蹈表演者,虽然整张海报全部运用几何图形来表达,但却在图形的拼接上表现出了高度的秩序感和严谨感,成为了独一无二的佳作。如图3,在电影《百鸟朝凤》的海报设计中,整幅作品主要采用手绘的形式,设计师以钢笔为主要创作工具,画面表现细腻,色彩丰富。

通过分析优秀的海报设计作品,可以帮助同学们打开视野。此外,教师还可以训练学生从具象绘画形式转向为抽象绘画形式的创作能力。学生通过针对性的训练,可以将抽象的绘画形式运用到海报设计当中,使参赛作品在竞赛当中具备一定的优势。

3.2加强基础课程知识与专业知识的衔接

学生在参加竞赛过程中往往因缺乏专业综合能力导致参赛竞争力不足,很难在竞赛当中取得优异成绩。因此,艺术设计造型基础课程教学内容应加强与高年级专业课的紧密连接[4]。在授课中教师应有意识地将基础课程知识与平面设计、环境设计等专业知识进行有效衔接。例如,教师在课堂中引入平面设计专业中海报设计的创意思维和设计应用技巧,训练学生的设计思维以及海报创作能力,以此提高学生在平面类竞赛中的竞争力。

通过各类专业知识的讲授,学生在参赛过程中可以将不同的专业知识运用到不同的竞赛创作当中,例如学生可以将平面设计的专业知识应用到平面类竞赛当中,以此提高自己竞赛创作的表现力。只有在基础课程教学中做到足够的“宽口径”,才能有利于学生在参加设计竞赛时更好地发挥与创作。

3.3加强传统绘画技法在数字绘画中的应用能力

在教学中需要设立与数字绘画有关的教学单元,同时也要加强学生传统绘画技法在数字绘画中的应用能力。

数字绘画中如各种纹理画笔、调色板、画布,可以产生与传统绘画类似的表现效果,并且使绘画创作者摆脱了绘画材料、工具以及材料的限制,提高了绘画创作者将创作灵感及时转化为绘画作品的便捷性。

虽然数字绘画给学生提供了一个富有表现力的绘画平台,但其核心仍然是基础课程中的传统绘画。在数字绘画创作过程中,应该始终保持传统绘画中的结构比例关系、描绘的手法、黑白灰的处理关系以及线条的虚实关系等。画面创作仍然要基于传统绘画的构图、光影、结构、视角进行。因此,把握传统绘画的技法和审美特征是进行数字绘画创作的基础。

在艺术设计造型基础课程赛教融合教学模式下,教师要鼓励学生把传统绘画技法运用到数字绘画当中,加强传统绘画技法在数字绘画中的应用能力。例如,在参赛过程中,可以将传统油画的绘画技法应用到数字绘画技术中,在创作过程中要始终坚持传统绘画技法,如画面构图以及色彩和光影效果的处理。

3.4提高学生的积极主动性

在以往的课堂教学中,主要采用的是“教师将理论知识讲述给学生”的单一教学模式,学生和老师之间缺乏沟通与交流,使得学生的学习方法得不到及时的反馈。因此,在课堂中学生学习的积极性不够,课堂氛围显得沉闷。

因此,在教学中应充分调动学生的学习积极性。首先,教师可以依据竞赛类别和主题,安排学生收集与竞赛内容相关的作品以及资料,并做成PPT的形式与同学们分享;其次,教师可以让每位学生根据竞赛主题想出2—3个创意点并画出草图,向同学们展示讲解自己的设计思路和设计想法;最后,学生进行作品的互相评价,教师再提出建议或指导。

通过这样的方式,学生在参与设计竞赛的过程中会更加积极主动地进行资料的收集以及创作[5]。作品交流与学习会对学生的设计思路很大的提升,并且同时也能够培养学生的创新能力,从而增强学生在设计竞赛当中的竞争力。

3.5构建多元化的课程评价体系及标准

教师应构建学生自评、小组互评、教师点评、综合素质评价等多元化的课程评价体系。在课程考核当中,可以将学生参与竞赛的创作过程以及参赛作品的获奖情况当作课程考核的一部分,从而达到教学评价的科学性、公平性和合理性。

4艺术设计造型基础课程赛教融合创新实践的意义

4.1推动课程教学改革的动力

艺术设计造型基础课程赛教融合教学模式改变了以往在课堂中使用理论知识讲解的单一教学模式,教师通过将竞赛引入到课堂中,为學生提供了实践平台和检验学习成果的机会。

同时,教师可以基于对各类赛事的掌握以及在指导学生参赛的过程中逐渐了解今后艺术设计专业和人才培养的发展方向,从而做到可以及时调整教学目标、创新教学内容和方法,使教学内容更加符合竞赛需求和艺术设计专业人才培养需求。

4.2提高学生实践能力

在艺术设计造型基础课程赛教融合的教学模式下,学生在课堂中实现了对课程的主动学习与交流,提高了自身的实践能力,例如,方案演讲以及作业的互相评价等。

学生在课程中参与设计竞赛,进行真题实战,改变了以往在课堂中采用课后作业或者课堂练习的方法来检验学习成果的单一手段。通过参加竞赛更加有效地锻炼了学生的综合专业能力,开拓了创新思维,提高了学生的实践应用能力。

4.3增强学生竞赛技能以提高自我竞争力

在艺术设计基础课程赛教融合教学模式下,学生可以在参与竞赛的过程中逐渐熟悉参赛内容和参赛流程,加深对竞赛的认知。同时,学生在参赛过程中可以增加自己专业知识的储备量,提高创新思维能力和设计应用能力。此外,学生在参与竞赛中如取得良好成绩,也可以以此用来丰富自己的履历,获得更好的工作机会,提高自我竞争力。

5结语

赛教融合的教学模式促进了艺术设计造型基础课程的教学改革,通过竞赛与教学相结合可以更加全面地促进教师教学水平的提高,增强学生的就业能力,增强其专业技能。通过提升学生的参赛意识、制定相应的教学内容、加强基础课程与专业课程知识的衔接、训练学生综合的应用能力来不断地完善基础课程的教学内容和方法。借助设计竞赛,师生在这一过程中可以相互沟通,相互探讨,达到相互促进,共同发展。希望通过文章的研究,能为今后艺术设计造型基础课程的教学实践提供一定的依据和支撑。

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