广西地区民族工艺品设计艺术形式及文化创新研究*

何婷婷（广西演艺职业学院）

从区域性的角度出发，广西地区是将壮族作为主体的少数民族聚集居住的区域。广西壮族自治区是我国拥有少数民族人口最多的省份，具备丰厚的民族性文化资源，而民族工艺品就包裹在其中。而对这种艺术内容的设计与创造，对广西本地的民族经济发展和文化繁荣进展起着重要作用，要踊跃地完成民族文化革新。就当前工艺品的展现来看，壮锦、苗绣、苗银等是极具地方代表性的民族工艺品。由此，本文就从工艺品的案例示意出发，沿着对艺术形式的分析，探讨广西地区民族工艺品设计文化革新的对应策略，本质目的在于持续推广广西地区的民族性文化内容，并推动广西地区优秀文化的继承与发展。

一、问题的呈现

伴着科技的持续性创新，我国旅游行业获取了高效性的延展，且直接成了区域下的支撑性领域。旅游行业的推动，还让区域下的工艺品流通与发展获取了延伸性进步，既对工艺品设计提出了要求，也对设计性的教学提出了要求，依托现前的教育形势，广西是深浅层都可看出的民族性区域，且在四十多个民族中，养育出了深厚的区域文化内容。此时，广西本地的设计群体，就要立足当地的资源积极性，推进本地经济的进一步发展。因为其地理环境优势，广西地区民族手工艺品自己形成了一个体系。除此外，刺绣、雕画、陶瓷等也都归属在工艺品的设计领域当中。但在具体实践的进程里，拥有本土地域特征丢失的问题，设计存在或是粗糙、或是质量低效、或是艺术品位匮乏的问题，基于此，设计层面的艺术形式展现和创新性工艺品改革，就成了广西地区相关部门需要探究和研讨的问题。

二、广西地区民族工艺品的具体发展情况

广西地区的民族十分繁多，汉族、壮族、苗族等四十多个民族共同聚集在一起居住，其中少数民族的人口群体，占总人口的38%。多民族共同用勤奋和智慧，创建和构造了独立且特殊性的文明，特别是传统化的手工艺品，其是广西文化中的核心性构成部分。广西区域下的特色工艺品，有着极为悠久的发展历史，不仅具备地方性特点，还拥有民族性特点，尤其是像印染、刺绣等归属在民间工艺中的关键部分，也展现着广西民族地区的传统文化。

最近这些年，广西区域的工艺产业基础，有一定的良好性发展，特别是政策针对传统文化的保障，使得民族工艺的美术事业获取了长久性的发展，与民族文化相连的企业数量，也得到了增加，从业人员也持续地扩升。现前广西地区，为了推进民族工艺的发展，广西逐步开展了以“工艺美术”为主题的比赛，而比赛内容包含各项传统化的民间工艺，像是“织锦”“雕刻”等，这已经成了促进本地特色产业发展的核心性平台。

依托实际推进情况，很多带有特点的民族工艺品，都进入到了产业性的发展趋势当中，且成了本地的特色性产业，这也给当地的经济带来了积极影响。但从整体性的角度来说，广西地区的工艺品产业发展，还位于初始时期，并未构成对应规模和产业效应，这种初始时期的停滞，与众多要素的限制有关。

（一）法律保障的丢失

虽然近些年来，国家和地区颁发了系列化保护工艺美术发展的对应政策，但大部分的指导方向和宏观布置，缺乏相对强烈的实践性，且在现实发展中，也未具备对应的落实规则，让保护工艺品的对应政策无法得到高效化的践行，所有特色工艺品的存活与乡村经济发展，具备意识上的区分，让部分保护任务无法获取落实，特别是领导层面的支撑性匮乏。

（二）技艺传承难度的复杂

广西地区的工艺品，大多都应用的是纯正的手工，完整性的传承难度较大，制作过程繁杂，关键性的技术把握难度比较高。在时代科技的发展下，不少手工艺者慢慢转向了其他行业，年轻人又没有积极、自主学习这一能力的意愿，这就使得工艺品的继承出现难度，传承的群体相对匮乏。

除此之外，部分把握关键性制作技术的师傅，没有得到对应的资金支撑，让技艺人的传承责任受到了挫伤，这就使得广西地区产生民族工艺品量少、规模小等多种问题。

（三）市场意识的薄弱

在社会经济不断发展的今天，广西民族工艺品的生产与销售，位于本源的状态中，很多制作工艺品的人群，未具备市场经营的理念，不能自主地扩充市场，这种市场的薄弱，使得工艺品间的售卖，没有构成对应的“竞争”情况，经营模式也变得相对陈旧。特别是私立企业在实际经营中的错误引导，让完整过程里的经营存在风险，就常年规划和市场方向来说，具备相对负面的作用。

三、展现民族特色的工艺品设计形式

所谓艺术形式，指的其实就是组织事物和现象内容的结构与外在展现方式。就广西地区的工艺品艺术形式来说，最具代表性的就是壮锦和侗绣，其中的组织结构、色彩图案，都展现了浓郁且深厚的民族特色和地方文化。

（一）针对壮锦进行设计的艺术方式

在广西地区的民族文化当中，壮锦是其中的瑰宝，是拥有壮族特点的民族工艺品，拥有精美技艺、生动图案、严谨结构、斑斓色彩等艺术化的特征，所以，壮锦的艺术设计方式，核心展现在结构、图案、色彩等层面。就现前的壮锦存在方式而言，其色彩的鲜艳性，明确地彰显了壮族的特点。从色彩角度出发，壮锦常爱用红、黄、蓝等，作为基础颜色，而其他相对比较淡雅的颜色，一般只被当作填充品。壮锦的图案形式也十分繁多，这些图案，通常是人民群众用来表达个人理念和深厚愿望的，像是凤凰、几何纹表达出的幸福、吉祥等。沿着结构进行艺术方式分析，壮锦的架构相对简易化，先用纱线，再用细纱和丝线，以此编织成壮锦。

（二）针对侗绣进行设计的艺术方式

关于侗绣，其也属于经典性的区域性民族文化，其是侗族刺绣的简要称呼，也是侗族文化特点和民族性质的代表，是广西区域重要的非物质性文化遗产。它集中了许多传统性的工艺，像是纺织、印染、剪纸等，而设计的艺术方式和壮锦极为相似，核心也展现在结构、图案以及颜色三个层面。用具体的话解释“侗绣”，其就是在侗锦上依靠挑花刺绣等技艺，构成拥有特殊价值的图案或是形状。侗绣的结构，由工艺品的展现就可看出它的繁复。颜色层面，其应用得也十分注意。地域不同，呈现出的颜色也不同。

除此之外，还会依照区别性的应用路径，采取和运用不同的色彩，基本以黑白为底，然后往里添加一些相对鲜艳的色彩，像是粉红色、绿色等。侗绣的图案一般和区域的特点物品相连，即侗乡常见的桃花、樱花以及杏花，动物图案也包含其中，像是龙、鱼等。侗族的刺绣，也蕴藏着侗族人民的内心希望和生活热情，展现了侗族民众的热情与淳朴等特点。

四、创新民族工艺品的设计路径

文化如果想要追随时代的发展，其就要对自身内容和形式进行创造性的革新。而文化如果想要崭新性地呈现出来，研究文化和发展文化的群体就要切实了解文化的内部含义。文化创新是群体在实际工作中，持续整合和思考的智慧性成果，也是历史层面发展人类文明的必然要求，还是让文化产生生命力的内在驱动力量。只有进行文化创新，民族文化才会持续繁荣。而民族区域下的工艺品代表，不单单映照了民族发展的特性，还展现了民族的文明历史。广西区域是集四十多个民族为一体的省份，一定要承担起新时代传承传统民族文化的责任，结合本地性的民族文化内容，保持民族性的文化个性，坚守民族文化的革新性发展。发掘区域民族文化的具体内涵和价值，广泛传递优质性的民族文化，促进民族区域的经济性发展，民族工艺品的展现，代表了民众的劳动成果和智慧，映照了民族文化的发展历史进程。由此，在创新文化的过程，广西地区相关部门，要重视民族工艺品的创新性路径。

（一）对民族工艺品设计价值的挖掘

广西地区的民族工艺品有很多，而民族不同，代表民族文化特征的工艺品就不同，像是代表壮族的壮锦、代表苗族的苗绣和苗银、代表瑶族的盘瑶等，这些都展现了少数民族群众的劳动与智慧。他们通常以精练性的技艺来构建工艺品的架构，并结合民族特征和民众愿望，在其中配比对应的颜色和图案，以此用物品展现对美好生活的期盼。而在创新民族工艺品的路上，少数民族群众能够依靠对民族历史文化和发展途径探索，了解各个工艺品所展现的民族历史、民族文化和艺术特征，把握一定的民族风格，进而在深度发展的领域，把握民族工艺品设计所包含和呈现的文化性作用。当民族工艺品展现了一定的文化作用，内容和结构以及整体性的物品呈现，才会拥有生命性的力量。

因此，可明显看出，对民族工艺品设计文化价值的发掘，是创新文化的基础。而在发掘价值的同时，民众要认知到民族工艺品的文化载体和文化创新媒介身份，区域文化地方单位可通过，确立专门性的项目，以项目的确立，深层探讨广西地区民族工艺品设计的文化作用，也能够透过传承人的价值理念，描述对应的文化继承历史和演变，进而在价值线索的提炼上，助力深层性的发掘和探索。

（二）对民族工艺品设计应用路径的延伸

在现前这个阶段，广西地区的工艺品设计，核心与传统民族文化连接，充分彰显了民族性的特点和文化，引发工艺品应用途径和范围的缩小。如旅游和工艺品的融合，借助旅游，售卖民族工艺品。窄小性的应用领域和范围，使得设计层面的文化创新变得相对薄弱，所以，文博单位和高校等科学研究单位及对应的民族文化传承人，就要注重对民族工艺品应用领域和途径的探讨，比如博览会、展销会的开展。伴随社会经济的持续性发展，人民群众对于民族工艺品，特别是传统民族工艺品的需求，不仅展现在收藏方面，还展现在健身、美容等方面。广西地区的民族工艺品，也能够借靠其本身具备的区域特点和民族优势，融合现代人民群众对于养生和美容的需求，设计出迎合人民需要的产品，以此让广西地区民族工艺品的用途得到拓宽，只有持续性地让民族工艺品使用途径拓宽，工艺品的售卖市场才能够得到扩展，人民群众既可以在旅游区域获取这样的艺术物品，还可以基于自身的生活需求，在其他销售渠道中购买这样的艺术物品。当人们的生活被工艺品所包裹，他们才更容易接受这一事物，且能够更加深层地了解与汲取对应的文化价值与内涵，当了解了文化内涵的传承重要性，民众的传承意识和能力就会得到提高，且会在提高的背景下，积极主动地投身于对民族工艺品的传承与革新当中。

（三）对新技术和新材料的设计性融合

随着社会经济的发展，各项创新技术和创新材料的设计运用，让各类型的产品性能变得更好，外观变得更加秀丽。广西区域的民族工艺品，大多数产品的设计与制作，与传统工艺连接，且部分工艺，已经不能迎合对应工艺制定的需求，尤其是在追求迅速、追求新颖化的今天，民族工艺品的设计要想得到创新，就要充分的运用和融合新技能和材料，以此持续增强工艺品的品质，提高工艺品的外观展现，通过创新性的融入，满足人民群众的审美和需求，以价值和审美的同时应和，扩展更为广大的市场，并推动民族性文化的进一步继承与革新。像是壮锦的色彩应用，就可以融合现代化的审美理念，借助现代要素的渗透，建构崭新样态下的图案和形状。又像是侗绣的设计，其中的刺绣制作，就可以结合现代性的信息技术，在图案构建、色彩匹配、技术实践的过程中，加强侗绣的刺绣美观性，通过速度和准确度的设计，提高设计效率。

除此之外，在设计侗绣和壮锦的时候，设计者还可以应用新材料，迎合民众对于工艺品的舒适要求，通过创新理念的文化内涵赋予，让传统性的事物，传播出现代化的文化价值和理念，依靠内涵和价值的重新赋予，完成文化层面的进一步创新。

五、结束语

综上所述，时代背景的创新，彰显了文化层面的主题显现。人民群众既要明确文化创新的重要性，还要基于文化的进一步发展，明确国家层面、地区层面、民族层面的综合性文化自信。在广西地区的民族文化中，民族工艺品有其代表性，一定要迎接时代的号召，应用工艺性的特征和艺术方式，借助形式和设计上的革新，赋予文化新的价值和内涵。让人民群众在了解工艺品，设计、鉴赏和应用工艺品的过程中，了解其中所蕴藏的民族性语言和意识，从而借靠意识和语言的获取，完成对民族文化的继承与革新。