对话六安非遗

◎ 文|禹茜茜 编辑|王芳丽

位于皖西大别山地区的将军故里金寨县歌声荡漾，余音绕梁；龙文化发源地舒城县水竹苍翠，清幽淳朴；千年蓼都霍邱县杞柳茂盛，身姿婀娜……这里是六安，从这里走出一群人，或唱起原生态大别山民歌，回荡在山谷林泉间，撼人心魄；或剖开青竹，将典雅的古今字画编织入席，巧夺天工；或折柳成金，编织精美的柳编工艺精品，别出心裁……

竹编 摄影/蒋常虹

大别山民歌

国家级非遗传承人余述凡 摄影/李晨

大别山民歌是皖西地区广为流传的汉族民歌，既有山的沉稳、豪迈、厚实，又有水的流畅、悠扬、灵动。大别山民歌主要种类有山歌、茶歌、秧歌、排歌、小调等。音乐上传承了上古时期的部落民谣，内容上反映了古代社会的演化过程和近代社会劳动、人民生活的发展面貌。大别山民歌在音乐和演唱技法上均有独到之处，“慢赶牛”曲调舒缓悠扬，“挣颈红”发音独特，声如金属撞击。

1960 年余述凡生于六安市金寨县梅山镇，2008 年被评为省级非物质文化遗产传承人，2018 年被评为国家级非物质文化遗产传承人。

1991 年，省里到老区金寨寻找民歌手，听闻金寨有人能把大别山民歌唱得“响彻山谷”，慕名找来。当时31 岁的余述凡还在建筑工地做泥瓦匠，“手上的水泥浆没来得及洗，跑得气喘吁吁就去演唱”。专家听了他的民歌，便邀请他到安徽大剧院参加省军区文艺表演。余述凡一战成名，一曲《慢赶牛·红军不怕反动派》赢得在场官兵雷鸣般的掌声。

此后，余述凡为生计奔波，大别山民歌始终是他的精神支柱。余述凡的母亲廖赤月曾是红军宣传队的宣传队员，也是当时红军队伍中很有名气的“女歌手”。余述凡回忆道：“小时候正因受到母亲的影响，经常聆听她唱《八月桂花遍地开》等民歌，跟着母亲就自然而然地学会了唱大别山民歌。”2005 年，余述凡受邀参加安徽卫视春晚演出。2008 年，余述凡成为省级非物质文化遗产大别山民歌传承人。2009 年，他又获得中国大别山民歌歌会原生态唱法一等奖。

每次演出或授课，余述凡都很欣喜，因为这能把家乡金寨县的大别山民歌传递给更多的人。此后余述凡陆续收到各地大学邀请，教学生们唱大别山民歌。他每个月到六安市城北小学教孩子们演唱，讲述大别山民歌的传承历史及非遗文化。凭借信念和韧劲，2018 年余述凡成为了大别山民歌国家级非物质遗产传承人。

余述凡就是喜欢对着大别山放声高歌。他每每打开歌喉，就像有一轮红日徜徉在山川之间。

舒席

舒城县地处江淮之间，境内多沙质土壤，适宜竹类生长，自古就有编织竹席的传统技艺，其境内的战国墓葬中即有竹席的痕迹，西汉墓葬中曾出土过完整的竹席，其纹理及工艺与后世的舒席基本相同。明代天顺年间，舒席作为贡品送至京城，由此赢得“龙舒贡席”的美名。

国家级非遗传承人苏成军 摄影/禹茜茜

苏成军是土生土长的舒城人，1969 年出生，2017 年入选第五批国家级非物质文化遗产传承人。在苏成军的非遗文化工作室内，有各式各样的舒席作品，还有很多竹编篮子，工艺精湛，令人惊叹。

苏成军介绍，《龙凤呈祥》在2020 年杭州国际博览会上摘得金奖。这幅作品从选用竹子到产品制作成功大约花费了20 天的时间。其竹面的图案有黑白两色，白色就是竹子的本色，黑色由市场供应黑染料染色。舒席以水竹为原料，使用小叶水竹编制尤佳。从选料到成席前后需经过裁料、开竹、破条、切头、划条、起黄、匀撕、蒸煮、染色、刮篾、绘图、制样、编织、收边、检验等15 道工序。制成的舒席色泽鲜艳，柔软光滑，篾纹细致，折卷不断，携带方便。夏日使用有凉爽消汗之功，且不腐不蛀，经久耐用，实用价值极高。

1986 年，17 岁的苏成军进入县舒席厂学习剖篾技术，师承杨守道、汪守道、张定国等师傅。

1987 年，苏成军在舒席厂开始学织席，一织就是三年。那时候，舒席厂很红火，最忙的时候，苏成军要跟在师傅们后面一天干十七八个小时的活。1992 年，苏成军回到孔集镇家中自办舒席编织厂。

摄影/蒋常虹

2013 年，苏成军开始拓展延伸“龙舒贡席”相关的竹编副产品，比如篮子、装饰品等，出口到欧洲、亚洲各国。

苏成军说：“舒席的学艺周期时间长，学习完所有工序至少要几年时间。目前做舒席的最年轻的也有40岁，最大的有70 多岁。80 后、90 后很少。值得欣慰的是，目前全国有大约十多个90 后、00 后在跟我学习，年轻人中有人学的是设计专业。”

苏成军对于传承、推广舒席文化不遗余力，每周都开展“非遗进课堂”教学活动，已经教了十年时间。苏成军说，我愿意坚守自己的执着，不想把这门手艺断掉。

苏成军用一双勤劳的手，编织出故土最美的竹卷。

摄影/蒋常虹

霍邱柳编

柳编历史悠久，文化底蕴深厚。相传北宋岳飞的副将刘琦为庆贺败金兀术，命百姓编筐，令将士在黄岗西抬土筑台，史称“贺胜台”。此后每逢重大的民俗节日，当地人皆以柳条扎龙舞凤，以示吉祥。

国家级非遗传承人潘同利 摄影/禹茜茜

潘同利于1961 年出生于六安市霍邱县，家乡的滩涂地岸边上生长着茂盛的杞柳，它们在水边迎风摇曳，如临江美人，丝丝缕缕，顾盼生姿。

“我从小在老一辈柳编匠人身边耳濡目染，渐渐热爱上了柳编。”从1985 年起，潘同利开始注重对于柳编技艺的创新，他将柳条去皮，用剩下的白色部分编制的产品比过去更美观；他还不断开发不同形状的柳编产品，采用多层次编制结构。1986 年，潘同利受邀参加广州举办的国际大型商品交易会，他带了三十多个产品参展，客户选走了二十来件产品。他非常高兴，柳编产品得到了很大认可。

1987 年，柳编走向了国际，出口美国、日本等国家，潘同利组织培训当地百姓，结合市场需求，扩大队伍。柳编逐渐成为县域经济支柱产品，他们也成为了最先致富的村民。当地人把“柳条”叫做“金条”，在霍邱民间流传着顺口溜，“柳编，柳编，编来新房，编来新娘，编来小康，编来幸福……”真实地反映了杞柳编织为沿淮群众带来的实惠。

潘同利很注重创新和工艺融合、开发，仅“柳篮”就编出三千多个花样。在谈到从事柳编技艺的人员结构时，潘同利说：“过去团队中20 岁到30 多岁的人占比80%，而今年轻人比较少，人员结构发生了变化。霍邱县政府也出台了扶持柳编工艺传承者的政策。”

2012 年，潘同利于合肥参加安徽省工艺大师比赛，这场比赛不仅有实践考试，还有理论考察，他在比赛中为大家阐述了柳编的形状、结构、特点等。潘同利熟悉柳编传统工艺技术及精编、细编、透花编、套色编、染色编、混合编等几十种编织技巧，编出来的产品结构严谨、形体圆润、技艺精湛。因此，潘同利获得了“安徽省工艺大师”荣誉称号。

他是编柳人，也是育柳人，如柳条般，有着柔中带刚的韧劲。

摄影/张玉良