丹寨苗族蜡染纹样的数字化研究

胡蒙，梁哲

（郑州轻工业大学艺术设计学院，河南 郑州 450000）

1 苗族蜡染历史概述

苗族蜡染是一种以蜡防染的传统工艺品，旧称“蜡缬”，是中国传统的民俗手工技艺之一。蜡染，是中国贵州省丹寨县、安顺市、织金县苗族人世世代代延续的传统文化，苗语称“务图”，意为“蜡染服”，是用植物中提取的靛蓝染成的蜡染花布，为青底白花，具有浓郁的民族特色和乡土风味，是中国少数民族地区特有的传统工艺之花。

1.1 丹寨苗族蜡染概述

贵州省丹寨县是我国著名的蜡染艺术之乡，苗族先民早在一千多年前就移居到了这里。悠久的文化长河中，丹寨文化逐渐演变成了苗、汉、布依、水、彝、侗等二十二个少数民族于一家的局面，随着这些少数民族的交融，蜡染文化也发生了变化，各个民族内产生了独特的民间传统和民俗文化。

丹寨蜡染文化主要流行于丹寨境内的排莫、排倒、乌湾、远景等苗寨，这些村寨中都珍藏有蜡染精品，蜡染工艺高超，形式多样，而当地又出了不少蜡染能人，带着蜡染走出了寨门，迈出了国门，在国际上绽放了风采，把蜡染产品销售到不少国家，而且在国际上还博得了“东方第一染”的美誉。在二零零六年，丹寨苗族蜡染成功申报为中国首批非物质文化遗产。

1.2 制作工艺

丹寨苗族蜡染制作精良，但蜡染工艺很复杂。蜡染表面看似简单，实际制作出来也不难，可是要制作精良，却很不简单。苗族蜡染一共要经历布面制造、蜡液制备、蓝靛制作、上蜡、浸染、脱蜡、缝合等十几道工序[1]。对于布料的选择一般选用棉布、麻布，在棉、麻布上进行线稿绘制，而对于有多年经验的丹寨苗族妇女来说，可以直接绘画出线稿。而且在进行点蜡时，还有一个难题，就是蜡的温度不好把握，过高过低都很难画出灵动顺畅的线条，也很难达成防染的目的；再就是用蓝靛洗染，浸泡几次，经过去蜡，布上就会呈现出蓝白分明的花纹来。另外，蜡染会出现一种很有意思的现象，将染好的蜡布放入染缸中浸染之后，一些“蜡封”会因褶皱而破裂，便会形成一种意想不到的裂缝，通常称之为“冰纹”，这给苗族蜡染纹样增添了与众不同的特点。

2 丹寨苗族蜡染纹样分类

由于地区分布差异，纹样的特色也大有不同。在中国苗族蜡染主要分布在四川、云南、湖南、广西、海南以及贵州，其中贵州苗族蜡染风格最为独特。在贵州，根据苗族蜡染的特色可以分为六类，而丹寨苗族蜡染被保存得较为完好，蜡染纹样丰富，纹样手法与构图变化多，风格豪迈，具有很高的艺术价值，值得对其进行深入研究。

丹寨苗族中蜡染纹样种类可以分为八大类别：蝴蝶纹、鱼鸟纹、梨花纹、蜈蚣纹、龙纹、马蹄纹、旋涡纹、铜鼓纹等，这八种蜡染纹样为丹寨苗族中常用的主要纹样。苗族蜡染纹样丰富多彩，千变万化，在内容和形式上高度统一。题材来源相当丰富，来自大自然的鸟兽鱼虫、花草树木、山水等都可以绘制成蜡染纹样。在苗族中，蝴蝶纹和鱼鸟纹是最原始的图腾。在如今黔东南等地区还流传着关于蝴蝶妈妈的传说，据《山海经·大荒南经》记载，古代苗族认为蝴蝶妈妈是先民之祖，一直到现在，人们还能够从苗族的衣服、银饰等几乎所有饰品中发现蝴蝶的身影。蝴蝶是孕育生命的象征，丹寨苗族是一个少数民族，一直以来多灾多难，而蝴蝶在苗族人眼中是生殖和美的化身，所以苗族人民把对绵延子嗣的期望寄托在蝴蝶身上，很受尊崇。我们在苗族蜡染中可以看到很多不同造型的纹样，飞舞的、爬动的、正面的、侧面的、背面的等，以此来表达对自然和祖先的热爱与崇拜。

鱼鸟纹，鸟纹是苗族姑娘山居生活的理念伴侣，苗族蜡染中的鸟纹多是欢快生动的形象，苗族人民借此图案，寄托了对人生的美好向往。鱼鸟子嗣多，所以苗族人民用鱼鸟纹制作蜡染产品一方面代表了对生殖与繁衍的敬畏，另一方面也是对多子多福的祈福。鱼鸟纹合在一起，寓意是和蝴蝶纹相似，是歌颂生殖和美的纹样[2]。苗族人民认为鱼鸟合体是夫妻恩爱的象征，而纹样中的鱼代表女性，鸟代表男性，这在一定程度上也表明苗族中男女平等，没有男尊女卑之分。

3 丹寨苗族蜡染纹样现状分析

3.1 丹寨苗族蜡染纹样的发展现状

近年来，丹寨县把苗族蜡染制作技艺与乡村振兴相结合，在当地文化和旅游部的支持下，设立苗族蜡染非遗工坊，采取“非遗+文创”的方式设计，制作旅游文创产品，大力推进苗族蜡染技艺的保护与传承，并让众多掌握蜡染技艺的苗族妇女在非遗工坊实现就业，依靠蜡染手艺增收，助力乡村振兴。现代设计中，设计师还会把蜡染用于服饰中，与高端品牌联合，在国际上绽放光彩。在以前蜡染主要用于日常生活中，在被褥、枕套、袖口较常见，通过审美的改变，现在已经变成民族艺术，是中国民间优秀的传统文化。

丹寨苗族蜡染不能仅仅依靠原来延续下来的样式，人们的思想趋于现代化，对于纹样的要求变了，原本古老的纹样需要跟随时代的变化而去改变，让苗族蜡染纹样呈现出多元化，更加符合现代人的眼光，从而去更好的发展蜡染纹样。更好的发展蜡染纹样不应只是在设计上去创新，现代技术的应用更有助于纹样的宣传发展，通过“文创+非遗”的方式，推进苗族蜡染非遗工作坊，引进计算机技术，使产品质量提升，提高生产效率。在过去，制作一幅精美的蜡染作品需要耗时2～3 个月。而现在通过引进计算机技术，很大程度上提高了蜡染产品的生产水平，缩短了蜡染产品的生产周期。

3.2 现存的问题

丹寨苗族蜡染纹样现状发展良好，当地政府对其纹样的发展给予了很大的政策支持，建立工作坊使其更好的发展，但发展过程中依然有很多问题阻碍蜡染纹样的发展。一是目前蜡染市场受限，发展不足，虽然政府在政策上给予很大的支持，但由于工艺技法的限制，得不到大的范围普及，销售市场狭隘。二是传承人的困境，传统蜡染纹样制作工序繁杂，制作工期长，需要大量的人工才能保证蜡染产品的输出，但是苗寨很多苗族年轻妇女不愿学习，选择外出工作，导致从事蜡染工作的传承人年龄偏大，阻碍蜡染技术的传承。三是部分蜡染纹样设计跟不上时代发展，当代人对其蜡染兴趣不大，导致其发展缓慢。

3.3 解决思路

新技术的发展给蜡染制作工艺节省了大量的时间，积极的引进新技术，来提高蜡染生产效率，保证蜡染产品的生产。洞悉目前的设计动态，选择合适的文创产品扩大销售市场，在疫情常态化的今天，线下市场受到严重冲击，很长一段时间不能进行线下实体店经营活动，而线上虚拟店铺以及网络直播的出现对于宣传蜡染文创产品是很好的渠道。在蜡染传承人的问题上，苗族妇女不愿学习蜡染技法，其问题在于资金方面，多数妇女家庭方面较困难，选择外出工作也是迫不得已，因此政府在扶持蜡染发展方面加大资金的投入，对于进入工作坊学习蜡染技法的苗族妇女发放工资，来满足苗族妇女家庭的日常开支，让其更好地学习蜡染手工技法。蜡染的文化价值十分深厚，对人类文明的发展作出了很大的贡献，不应被排除，要打破原有单一的文创生产设计。想要扩大蜡染市场就要追随时代设计方向，蜡染纹样多是对称性图案，但当代人们更加喜爱简约、几何图案的表现题材，不对称的图案其实更能突出装饰效果。尽快地融入当代市场导向，设计符合当代审美的文创产品是现在蜡染发展的主要方式之一。

4 丹寨苗族蜡染纹样的数字化设计

当今时代是信息化时代，所有的东西都可以用数字的方式来呈现。文化亦是如此，文化遗产是人类在历史上创造的，是对当时社会生产、文化等各方面的记录和反映，具有不可再生、不可循环的特点。丹寨苗族蜡染纹样是贵州省的文化遗产，是苗族祖先传承下来的文化瑰宝。丹寨苗族蜡染图案精美，制作工艺复杂。传统手工制作需要经过点蜡、染色、去蜡、工具、染料等工序完成，耗时长、难度大，对于大面积宣传蜡染作品是很困难的。数字化设计可以通过提炼蜡染纹样的色彩、解构图案、分析蜡染制作工艺等去建立蜡染数字化资源库。在这方面我们可以借鉴故宫博物院“数字文物库”，通过建立文物数字库，创建文物数字影像交互化平台，足不出户就可以逛博物馆。

4.1 数字资源库建立

对于丹寨苗族蜡染纹样的数字资源库建立，前期进行纹样摸索，进行纹样资料信息搜集，也可结合蜡染纹样相关博物馆进行搜集，这种来源渠道具有权威性，很大程度上保证纹样信息正确。对于已收集的蜡染纹样，进行分割处理，之后开始对原始纹样进行图像的转译与数字化；将图像输入到专业软件中，如Photoshop、Corel Draw，提取造型、颜色、纹样，再利用成千上万的曲线、数百次的描点还原出纹样，之后用美学理论来完善纹样的色彩、造型等方面，把残缺的纹样、模糊的纹样、有色差的纹样还原并再创造出最后呈现的样式。矢量化后的纹样输入蜡染数据资源库，从而这种纹样就被保留了下来。

4.2 纹样数字化交互设计

交互设计是蜡染纹样经过识别后如何进行创新的部分，蜡染纹样在流传过程中会产生破损，但是随着信息时代的发展，这些都可以用虚拟技术使之还原，还可以在虚拟世界中重现历史环境。数字化时代，我们可以利用数字技术的交互性，建立蜡染纹样的互动，展现手工制作蜡染工艺过程、蜡染使用的效果、还能查阅蜡染数据资源库，更有效地传播苗族蜡染文化；蜡染纹样用于服装上，也可制作小程序，用户可以把衣服上传至小程序，用户通过小程序自己选择不同风格的蜡染纹样设计用在衣服上，满足不同客户的需求，而设计师可以根据数据反映的结果，及时做出调整，这样节约了大量的时间及成本，数字化交互设计使蜡染纹样产品更加私人化、个性化。

5 丹寨苗族蜡染纹样数字化传承

苗族蜡染纹样是非物质文化遗产中的重要部分，有着浓郁的文化底蕴，独特的工艺使它成为非物质文化遗产中的绚丽风采。丹寨苗族蜡染在民间艺术中的蜡染艺术魅力首屈一指，被海内外公认为“东方第一染”。

在信息化的时代，蜡染纹样数字化传承是非常有必要的。怎样传承蜡染文化，让蜡染在历史的长河中即能保存完好，也能在现代发展创新中焕发新的生命力，这是现阶段最需要考虑的问题。把传统文化延伸到商业中是现在很多非遗传承和创新的选择，非遗创新的产品进行线上线下销售，不仅实现脱贫增收，也能促进传统文化与现代元素的融合，这是符合当下“非遗”发展路径的。随着旅游业的兴盛，游客的多样化，蜡染产品要在原有的基础上进行创新，按照现代设计的发展开发一系列符合现代人生活的周边产品，从而打开蜡染市场。

苗族蜡染的数字化传承是提升该地区旅游文创产品非常重要的一步，把蜡染文化内涵注入文创产品中，一定程度上为丹寨旅游业与文化创意产业带来了经济价值；其次，现代纹样设计应用到服饰上是非常广泛的，现代年轻人在服饰上非常注重。所以在现代简约风发展迅猛的时代里，把服饰设计与苗族蜡染纹样联合，通过服饰让年轻人了解与认识蜡染产品，产生对蜡染制作的喜爱，从而提升蜡染的认知度。还可设立蜡染体验店，在体验馆里展示蜡染的制作过程，为游客专门设置蜡染体验服务，亲自参与蜡染制作，使游客在制作过程中，深深地感受到蜡染的乐趣。丹寨蜡染纹样通过数字化手段的介入，利用虚拟手段将蜡染制作过程与纹样背后的故事呈现出真实的场景，还可搭配语音、音乐、特效等形式进行全方位的展示，可以更好地促进丹寨苗族蜡染纹样的传承发展。还可将丹寨苗族蜡染纹样呈动态化[3]，通过交互的手段，让纹样与游客产生互动，更大的给予游客沉浸式体验，近年来的技术发展，手势交互，体感交互发展最为完善，这为丹寨苗族蜡染纹样的展示设计提供了更多的可能性。

6 结语

丹寨苗族蜡染是中国优秀的传统文化，经过历史的积淀，具有非常高的历史价值。在苗族蜡染中引入数字化手段，符合现代设计方向。利用交互设计使蜡染呈现动态化，使其更好的传承和保护蜡染的发展。