合唱音乐与声乐舞台艺术融合与创新

2023-06-21 13:01李瑞娇
艺术评鉴 2023年2期
关键词:融合创新

李瑞娇

摘要:合唱音乐是我国发展最普遍、最广泛的音乐形式。合唱音乐作为群体性表演,更加考验表演者之间的配合,所呈现的音乐内容也更为丰富。合唱音乐在表演时,应当遵循舞台表演原则,只有结合声乐演唱技巧、舞台表演技巧,才能呈现更好的表演。当今时代在发展,合唱音乐也在随着时代发展而不断创新,合唱表演吸纳多元化的音乐元素,紧跟潮流,融合多种音乐形式,促进了合唱音乐的飞速发展。

关键词:合唱音乐  声乐舞台艺术  融合创新

中图分类号:J0-05文献标识码:A文章编号:1008-3359(2023)02-0174-05

合唱音乐的发展,离不开合唱音乐教育的推广。合唱音乐教育不仅培养了许多优秀的合唱人才,还在实际教学中促进了合唱音乐的创新发展。研究合唱音乐的创新融合,首先需要厘清合唱音乐的相关内容、特点、技术技巧等,再认识合唱音乐创新发展实例,从实际出发,探索合唱音乐的融合与发展,结合声乐舞台艺术表现技巧,结合新时代科学技术手段,实现合唱音乐在新时代的创新融合。

一、合唱音乐相关内容概述

(一)合唱音乐的起源与发展

合唱音乐主要起源于西方音乐的教会音乐。西方音乐多与宗教相关,有着鲜明的宗教特点,而合唱音乐也是如此。最初合唱音乐起源于西方教堂中的“唱诗班”活动,合唱内容也是宗教理念的诗词,“唱诗班”的名称应运而生。其参与群众都是宗教信徒,而后被借鉴、应用在许多活动中,这样有力量的音乐形式快速吸引了群众的注意,出现许多优秀的合唱作品。随着时代的发展,我国许多音乐家留学归来,引入了合唱音乐的形式,甚至谱写了许多优秀的合唱作品,为我国合唱音乐形式奠定了基础,促使合唱音乐形式在我国得以快速发展。合唱音乐刚传入我国还以小范围的影响为主,自近代著名音乐家黄自谱写的清唱剧《长恨歌》、冼星海谱写的《黄河大合唱》在延安首演后,合唱音乐形成了广泛的影响。由近代音乐家谱写的音乐剧被很多合唱团演绎,并开展了全国巡演,这进一步加大了合唱音乐的影响力度,也吸纳了许多地方音乐元素,出现了许多地区化的合唱音乐,比如各地民歌、红歌、爱国歌曲等,还创作了许多合唱歌曲及声乐套曲,为后续合唱音乐的发展打下了良好基础,也留下了许多经典合唱作品。随着改革开放的蓬勃发展,合唱音乐出现了一些抒情主题音乐,伴随各大晚会的举办,合唱音乐的展示舞台越来越多,也成为我国发展广泛的代表性音乐形式之一,为后续合唱音乐的创新融合发展提供了来源。近年来,合唱音乐发展越来越快。合唱音乐的内容不再以传统的合唱曲目为主,出现了许多小众形式。这种小众合唱音乐演唱的内容,都以社会热点为主,揭露社会事实,通过合唱的方式进行对话,模拟不同立场的人群进行“争吵、对话”的方式,从而实现了合唱音乐内容的创新发展,也实现了合唱音乐形式的创新。

(二)合唱音乐的特点

合唱音乐是声乐艺术的重要形式之一,具有其独特的艺术特点。合唱艺术最重要的是人声,通常合唱音乐会利用合唱者之间的人声配合来呈现出其独特的艺术特点,许多合唱音乐也会搭配伴奏,但更多是直接通过人声表达。合唱音乐首要特点是人声表达,其次就是合唱音乐的音域范围非常广,能够覆盖男低音到女高音,相比独立声乐作品,可应用的音域非常广,适用的声乐作品也非常广泛。再者,声乐作品的音色非常丰富,极具多元化,不同声乐者的配合所呈现的音色不同,音响的层次也极具变化,和声搭配、和弦变化、音乐力度变化、音色变化,都会促使合唱音乐的层次发生变化,因此其反映出的效果也不同。统一的音乐形式也会促使合唱音乐呈现出更丰富的力量感,产生多元化的风格。想要更好地了解合唱音乐的特点,要从合唱音乐的起源与发展中进行分析,根据时代变化,音乐内容与形式的发展使得合唱音乐的内容与形式也发生了变化,形成了更加多元化的特点。

二、声乐舞台艺术对合唱音乐的促进

(一)表现合唱音乐情感

声乐舞台艺术可以促进合唱音乐情感的表达。声乐舞台艺术包含声乐演唱技术,声乐舞台表达技巧等方面,利用好声乐舞台艺术,可以促使表演者更好地体现合唱音樂的情感。例如:声乐舞台呼吸技术可以促使合唱情感的表达。声乐舞台呼吸技术,可以划分为整体性的呼吸、声部之间呼吸、同频呼吸等,不同的技术可以促使不同情感的表达。声乐舞台整体性呼吸,体现出合唱音乐的整体性,极具力量感。再者,合唱可以进行声乐呼吸搭配性技术,比如声部之间交替呼吸,形成一种交替性演唱或是延续性演唱,以此可以突出不同乐句的表达,形成回声效应,加重统一乐句的情感或者是延续情感。最后,还可以进行分部性呼吸,将演唱者分为独唱和普通演唱,由领唱带领呼吸,形成群体效应,将情感表达得更为细腻化,在不同的声部进行不同的呼吸转换。

(二)突出合唱音乐风格

声乐舞台艺术的发声方法,可以突出合唱音乐的风格性。合唱音响的效果是群体性的,需要声乐演唱者有统一的发声方法,而不同的发声方法可以促进合唱形成不同的风格特点。

例如:突发性的合唱,由演唱者突然发声,发声特点以紧凑靠拢为主,这样才能快速发声,形成非常雄壮激情的风格特点。利用好突发性合唱特点,可以实现情感的快速迸发,突出音乐作品的风格,吸引观众注意力,促使合唱音乐与舞台艺术技巧相结合,形成独特的合唱艺术特点,而比较舒缓分散的发声,多以气声为主,表现抒情曲调,形成诉说性的风格,舒缓松弛,能够帮助合唱音乐更好地发挥情感。

(三)塑造合唱音乐形象

利用声乐舞台艺术表达技术,可以塑造合唱音乐形象。声乐表达技术主要与咬字吐字、肢体表达、语言表达相关。要让合唱表演者拥有良好的咬字吐字习惯,在面对不同的音乐作品时,可以变换自身的咬字吐字方式,比如:比较雄壮的音乐咬字要清楚明确,才能更有力量感,塑造正面形象;比较舒缓的音乐咬字要尽量柔和,更能够表达出其中婉转的情愫,促使听众更有代入感,也能够更有衔接性。

三、合唱音乐与声乐舞台艺术的融合

合唱音乐与声乐舞台表演密不可分。无论是追溯合唱音乐的起源与发展,还是实际的应用都与声乐舞台艺术息息相关。演唱者要利用合唱音乐的特点,将其在声乐舞台上发挥出更好的作用,发挥声乐舞台艺术的技巧性,更好地进行演唱。

(一)影响因素

合唱音乐与声乐舞台艺术的融合有着诸多影响因素,首要的影响因素来源于合唱本身。合唱音乐的内容与形式直接影响着声乐表演,因此在融合的过程中,合唱音乐需要进行内容与形式的融合,将合唱音乐与舞台表演技巧相结合。在融合过程中,合唱要遵循声乐舞台艺术的表现原则,使得合唱音乐在实际生活中更规范化。其次,合唱者的声音条件、技术、配合等方面也影响着舞台表演。除了以上一些主要的影响因素,也有许多间接因素,能够间接影响合唱音乐与声乐舞台艺术的融合,比如合唱音乐的伴奏。当然,声乐表演者的舞台风格和塑造的表演形象也非常重要,只有把握好两者融合的影响因素,才能把握好重点与难点,针对化解决。

(二)合唱音乐在声乐舞台的应用

1.“时代式”合唱

结合声乐表达艺术,可以使得声乐艺术与音乐作品更好地融合,实现舞台艺术表现多元化。近年衍生出许多时代发展下的爱国主题、符合新时代发展的作品。具体表现为将声乐作品唱词结合时代的口号、发展的理念以及优秀事例,再将声乐作品与合唱音乐结合,这样的“时代式”合唱不仅可以使得合唱音乐与声乐舞台融合在一起,还能在舞台表演中传递正能量,为新时代的发展宣传。这样的融合,体现着音乐与文化的交融发展,也是合唱音乐与声乐艺术舞台表达的多元结合。

2.“对话式”合唱

目前,合唱艺术在声乐舞台中的应用非常广泛,除了传统的同声合唱与混声合唱外,还出现了交替合唱。这是一种创新式的“对话”演唱,将同声合唱与混声合唱相结合,更加注重音乐作品内容的表达和情绪的表达。在实际应用时,高潮部分通常以“爭吵”为主,凸显热点话题对立,表现冲突,能够更好地突出音乐作品的主题。

3.“器乐式”合唱

合唱音乐在舞台艺术中的融合,不仅体现在声乐演唱上,还体现在其他方面。比如近几年,许多合唱将器乐作品与合唱音乐相结合,实现了器乐与人声对话。例如:民族管弦乐团的许多大型音乐作品就由传统的器乐曲改编为了合唱曲,改变调式,添加唱词。加入的唱词,多以朗朗上口的词句为主,如《黄河大合唱》。或将器乐演奏与合唱结合在一起,将器乐融入声乐演唱,成为声乐演唱的声部之一,合唱音乐与声乐作品还可以融入更多音乐元素、音乐风格。比如传统的合唱音乐作品,可以和戏曲音乐、地方方言以及不同乐器融合。将地方山歌与合唱结合在一起,还可以弘扬传统民族文化。将地方器乐元素融合在传统的合唱音乐中,既丰富了合唱音乐内容,又增加了音乐层次。最后还可以把声乐作品进行二次创作,添加和声,形成不同声部,增加曲目丰富度与层次感。当然,许多传统音乐文化也极具传唱意义,可以通过合唱进行推广,实现两者共同的促进。声乐作品戏曲元素十分丰富,但传唱度不高,以合唱形式进行改编,可以弘扬传统戏曲文化,也能让更多人听到民族的声音。还可以通过不同器乐,进行伴奏形式的发展,以此促进合唱音乐与声乐艺术的融合,更多元化的伴奏也能够更好地体现合唱音乐的情绪变化,增加人物性格的饱满度。结合合唱的特点,将单一声乐表演变为群体合唱表演,能够更好地吸引观众,凸显声乐演唱中的起承转合,实现富有变化的表达,从而发挥合唱音乐的优势,使其更加融合。

四、合唱音乐与声乐舞台艺术的创新

目前,合唱音乐与声乐舞台艺术创新发展主要表现在以下几个方面。首先应当遵循合唱音乐与声乐舞台艺术的融合实例,进行具体分析。结合实际声乐舞台表演技术,进行创新发展。

(一)针对合唱内容创新

根据合唱音乐与声乐舞台艺术影响因素的研究,实现合唱音乐与声乐舞台艺术的创新,需要从合唱内容入手,针对合唱内容进行创新,就是声乐舞台表演内容的创新,两者密不可分。合唱内容是声乐舞台表演的一部分,只有将合唱内容丰富化、多元化,才能更好地实现声乐表演的表达,更能够让观众体会声乐作品其中的情绪变化。

合唱音乐的基础就是合唱音乐的内容,声乐舞台表演的合唱内容主要体现在旋律、唱词、情感等方面。演唱者可以根据实际演唱的情绪变化,改变声乐演唱的技术。改变些许唱词,加入一些语气词,改变声乐演唱的咬字,能够更加凸显情绪变化。演唱者还可以模仿不同地区的演唱形象,添加一些方言式的演唱,丰富舞台表演的内容,能更好地塑造声乐演唱形象。声乐演唱形象的成果塑造,可以帮助合唱音乐情感的表达,也能呈现更统一完整的表演,让听众更快接受合唱音乐,融入自身情感。当然,合唱音乐可以适当结合声乐舞台声乐演唱技术,实现合唱音乐内容的创新。结合实际表演,表演者可以针对观众的情绪适当提高演唱的音量,安排声部呼吸循环,加入更生活化的气口,促使声乐表现如同生活中说话一般,可以更好地吸引听众的注意力,更有代入感,这十分考验演唱者的配合。其中大多数情况都需要提前排练好演唱的技巧,需要声部之间的配合,控制实际演出需要的音量、音色,以此呈现出更加统一的演出情况。

合唱音乐是复合型的声乐舞台表演,需要合唱者结合声乐舞台表演艺术技巧,进行更好的表演。合唱者除了进行声音的处理,还需要进行肢体处理、队形处理等。比如在表达描写山河壮阔曲目的时候,队形的编排需要更加整齐,让观众能够直观看到队伍,还可以加入一些挥手动作,整齐划一的动作更能够表达曲目中的爱国之情,让观众更有代入感。再者,在呈现更为抒情的曲目的时候,需要合唱者针对其中的情感变化进行不同的处理。可以结合声乐舞台表演形式,进行动作编排,让高音声部和低音声部进行不同的处理。高音声部演唱主旋律,表达正常的情绪,低音声部演唱次旋律,表达情绪低落,有一种内心声音的袒露感,层次的凸显更能呈现合唱音乐的特点,以此实现合唱音乐的创新。

(二)针对合唱形式创新

创新过程中,可以适度进行合唱形式的变化。比如添加一些“加花”演唱的环节,让条件不同的演唱者,进行单独“加花”演唱,突出声音特色条件,结合声乐舞台表演形式进行合唱音乐的创新,使得合唱音乐发展。比如在合唱过程中,可以分配不同性格的角色给合唱者,将更加活泼开朗的角色给技术成熟的合唱者或者是高音声部的主旋律者,这样能够更加容易通过声音表达出歌曲情绪的变化,再结合夸张的肢体语言,通过声乐舞台表现技术塑造出性格鲜明的人物,让观众可以记住突出的旋律,从而对合唱艺术旋律更有记忆感。在表达开心的时候,可以增加夸张的捂嘴笑动作,在表达情绪低落的时候,可以增加小声地抽泣,增加声乐演唱者的角色立体度,也可以丰富合唱的层次。经过研究表明,性格特点明显的人物,更容易制造故事冲突,在合唱音乐中制造这样的艺术冲突,能够使得听众记住人物特色,调动听众的情绪,让观众脑海中形成相关的画面感,激发观众的想象,形成独特的艺术特色。再者,利用合唱表现的实例,进行声乐舞台表现技术创新。比如:进行演唱形式的创新,将“对话式”“器乐式”等多种形式进行创新融合。将合唱表演者分为不同“角色声部”,不再以传统的音域分声部,而是让表演者塑造不同的人物形象。如同今年很火的“潮流合唱团”,就把热点问题结合“对话”式演唱结合,把社会“男女性”问题放到合唱音乐中进行“解决”,超出了新时代的理念,更贴近观众的生活,让观众更有代入感,也能够更快接受合唱作品表达的情景。还可以利用角色表达特殊的情景,比如歌曲《上班的一天》,通过男女声部交替演唱,揭露出“男女性”在上班过程中的差异,以及表达新时代人们上班的心情变化,这是一种大众喜闻乐见的合唱音乐,有“接地气”的合唱内容,也有新颖的合唱形式,这样的创新合唱音乐,借助了声乐合唱表现技巧,再利用合唱者的表情艺术,能够将唱词中的情景变化表现得淋漓尽致,极具画面感,能够使得合唱音乐表达将视觉、听觉结合起来,形成良好的氛围感,让听众能主动参与到合唱之中,带动听众的积极性,形成良好的演出闭环。

新时代合唱音乐的创新,可以利用声乐舞台表演科学技术,这是基于新时代艺术形式呈现的创新,也是针对声乐舞台技术发展的结合。首先,针对相关的科学技术呈现形式上的创新,合唱者可以利用科学技术在合唱音乐表演中添加一些流行元素,创新伴奏音乐,利用科学技术实现表现形式的创新。全息投影技术可以使得虚拟人物与真人进行同声合唱,近年已经有这样的合唱先例,如果可以将这样的技术与合唱形式融合创新,必然会推动合唱音乐在新时代的飞速发展。再者,还可以结合科学技术进行灯光、物美的变化,许多大型晚会已经利用科学技术呈现了许多美轮美奂的艺术作品,将舞蹈艺术与博物馆结合,也可以将合唱艺术与实际生活场景相结合。如同联欢晚会上的《灯火里的中国》,将领唱者与万千群众網络声音结合在一起,并在大屏幕滚动,搭建虚拟舞台,呈现出完整的合唱作品,也突破了声乐舞台艺术的呈现形式。

合唱音乐与声乐舞台表演艺术的创新,要建立在两者融合的基础之上,在融合的基础上实现创新,因此需要两者更好地融合。合唱首先需要选取合适的演唱内容,应用合适的演唱形式,只有这样才能够使得合唱者在声乐舞台表演的时候更加从容大方,呈现出精彩的表演。再者,在两者融合的基础上,促进某一方面的发展,也能够促进合唱音乐在声乐舞台表演的创新。比如增加合唱内容、扩展合唱形式,丰富声音舞台表演内容、拓展声乐舞台表演形式,使得两者结合能有更好的发展。再利用外力因素,为合唱者调整状态,比如提供优质的演唱环境、好的演唱设备,使得合唱者能够拥有舒适的演唱环境,实现两者的有机结合,从中促进创新。

五、结语

合唱音乐与声乐舞台表演艺术的融合与创新,影响着当下音乐文化与艺术形式之间的创新发展,也影响着当代艺术与科学技术手段之间的交流融合。应当更加重视合唱音乐与声乐艺术、文化潮流与艺术发展之间的创新与融合,只有实现合唱音乐内容的发展,才能更好地促进声乐舞台表演发展,从而更好地实现两者之间的融合与创新。

参考文献:

[1]沈明旸.歌唱舞台表演技巧在舞台表演实践中的应用——评《声乐演唱理论与舞台表演实践》[J].中国教育学刊,2022(10):14.

[2]贾莉.民族演唱教学中舞台魅力认知与提升——评《中国民族声乐的演唱技法与舞台魅力探究》[J].中国教育学刊,2022(09):145.

[3]张智群.声乐表演者舞台表现力的重要性及提升策略探讨[J].参花(上),2022(09):59-61.

[4]孙文佳.在新媒体生态环境中合唱音乐的创新发展[J].求学,2021(48):17-18.

[5]杨光.声乐在合唱音乐中的应用研究[J].喜剧世界(下半月),2021(09):48-49.

[6]祁楠.新媒体背景下的合唱音乐创新发展[J].艺术大观,2021(22):19-20.

[7]王艺萌.中国合唱音乐创作艺术特色探究[J].文艺争鸣,2021(05):196-199.

[8]孙涛.声乐作品的音乐形态和艺术特征探究——以合唱作品《雪域向往》为例[J].黄河之声,2022(08):42-44.

[9]刘玲玲.综合艺术院校文化艺术管理专业音乐基础课教学研究——以广西艺术学院“声乐技巧与合唱指挥”为例[J].大众科技,2014(06):179-183+188.

[10]万琳.声乐教学模式创新研究——以原创音乐剧《追梦·青春》合唱教学为例[J].艺术评鉴,2019(23):98-100.

猜你喜欢
融合创新
浅析新趋势下酒店管理的融合创新
校企协同的物联网融合创新人才培养探索
浅谈信息技术与教育教学的融合创新
试论融合创新思想对新时期图书策划和营销的指导作用
小学“优课”教学模式的多元分析
东西方人本管理思想的比较
企业文化对思想政治工作的融合促进
新趋势下酒店管理的融合创新
湖南文化创意产业发展的问题及对策