扬剧《桃花扇·沉江》老马夫人物分析

■李路

扬剧起源于17 世纪末的康熙年间，距今已300 年矣，由扬州花鼓戏、酬神香火戏和扬州清曲融合，而在民国时期形成维扬戏，1949 年新中国成立以后正式定名为“扬剧”。扬州的花鼓戏原本是一旦（包头）一丑（小面）的对子戏，后来发展成为三旦四丑（即“三包四面”）的大场面，丑角戏份多，角色重。扬剧形成后，丑角亦是举足轻重、不可或缺的存在。

《桃花扇·沉江》这折戏，孔尚任构思在扬州，写的是扬州事，用扬剧来演这出千古兴亡之事，实在是相得益彰。孔尚任的《桃花扇》是为昆曲创作的，江苏省昆剧院成功上演了《1699 桃花扇》、传承版《桃花扇》和折子戏《桃花扇》。为了讲好扬州故事，发掘扬州的英雄文化，扬州市扬剧团决定将昆曲《桃花扇》折子戏改编为扬剧。故事讲述康熙二十四年，孔尚任应旨进京任职国子监博士，第二年夏季，康熙派孔尚任去淮扬，疏浚黄河海口。他在淮扬地区任职的四年，与大量明朝遗老接触交往，特别是冒襄等仍在世的复社公子，让他对南明士人的政治思想，对明朝灭亡的悲凉兴亡之感有着深深的认同感。这一段经历，对孔尚任创作《桃花扇》十分重要。孔尚任频繁地与明朝遗老进行诗文唱和，这些诗文为他构建南明集体记忆提供了框架骨肉。可以说正是淮扬治海的这段经历促使孔尚任写出了千古绝唱的《桃花扇》传奇。史可法是大明最后一个忠臣。弘光元年（一六四五年），清军分兵亳州、徐州两路，向南推进，势如破竹，直抵扬州。此时淮河以北已全部被清军占领，扬州作为明朝最富庶江南地区的重镇，死守扬州意义重大。165 年4 月19 日，明将许定国引多铎师至扬州，扬州被清水陆各军多重包围。守城之将史可法统率军民，坚守孤城，同时，向南明皇帝求援，弘光不应，扬州危急。孔尚任《桃花扇》剧本中，第三十五出《誓师》和第三十八出《沉江》写的就是史可法与扬州城誓死共存亡的壮烈故事。

扬剧《桃花扇·沉江》的剧本是编剧根据孔尚任的桃花扇第三十五出《誓师》和第三十八出《沉江》改编的。原著中的《沉江》登场人物是史可法和苏昆生，但是按照戏曲家门来看，史可法是武生或者文武老生，苏昆生也是老生，角色行当重复了。因此，编剧创造性加入了老马夫这个丑角的角色和作为武生的史可法对照。一个是将帅统领，一个是卑微马夫；一个是名臣贵胄，一个是市井人物；一个武艺高强，统领三军；一个雕虫小技，统领一匹马。原本两个命运不会有交集的人物，在清军入关、国仇家恨的时代浪潮面前，交汇在了一起了。用一句话概括孔尚任《桃花扇》全本的思想，那就是“借离合之情，写兴亡之感”。离合，有李香君与侯方域的分与和，有复社文人、忠臣孽子与大明王朝的离合，更有史可法这样的忠魂与他挚爱的这片土地的离合。孔尚任的创作技巧非常高超，通过各种对比、衬托来展现复社公子、秦淮名妓、忠诚武将、民间艺人乃至老马夫这样的社会底层小人物对大明王朝、对汉民族几千年璀璨文化的沉重的感情。因为他们痛恨的不仅是亡国，更是亡天下。亡国出自西汉戴圣编撰的《礼记·檀弓下》：“晋献公之丧，秦穆公使人吊公子重耳，且曰：寡人闻之，亡国恒於斯，得国恒於斯”。亡天下这一理论最早由著名的明朝遗老思想家提出，顾炎武《日知录·卷十三·正始》一条说：“有亡国，有亡天下。亡国与亡天下奚辨？曰：易姓改号，谓之亡国。仁义充塞，而至于率兽食人，人将相食，谓之亡天下”。孔子是儒家思想的创始人，儒家思想长期是中国古代最高的政治思想之一，代表“礼”。孔尚任作为孔子的第六十四世孙，是儒家思想、诗书礼乐最正统的传承人。面对清朝初年风纪废弛、礼崩乐坏的社会环境，他痛心疾首。顾炎武、黄宗羲、王夫之和《桃花扇》中人侯方域、冒辟疆、陈贞慧、吴次尾是同时代人，也共同生活在江南，相信“亡天下”这个理论不仅是顾炎武个人主张，也是所有明朝遗老的共同认识。作为儒家思想正统继承人的孔尚任来到淮扬，和以维护明朝“礼义”为己任的冒辟疆等人相识，他们一拍即合，相见恨晚。孔尚任对他们忠君爱国的精神深深敬佩。他们苟活于世间，不是贪生，而是要以一己之力传承汉民族文化。在《桃花扇》里，孔尚任在淮扬遇到的人物悉数登场，总体人物分为四类：忠诚武将、秦淮名妓、复社公子、市井小民。第一类，史可法作为义薄云天的武将代表，死守扬州，为国捐躯；第二类以侯方域为代表的文人公子在明朝风雨飘摇之际，仍然为国献计献策，打击阉党，试图挽狂澜与不倒；第三类以李香君为代表的秦淮名妓，虽然身份卑微，但是他们比复社公子更懂得忠君爱国的道理，更有民族大义，在弘光帝设筵选美时，上演了著名的“骂筵”，痛斥南明小王朝的昏聩；第四类就是以老马夫为代表的芸芸众生，他们既没有权力也没有地位，但是对大明王朝爱得深沉，默默地以身殉国。李香君比复社公子更立场坚定更忠心，整部戏的立场瞬间提高；连老马夫这样不识字的阶层都有以身殉国的认识，戏剧思想再一次升华。虽然老马夫只是一个台词不多，身份卑微的角色，但是他却代表了大明王朝所有有着朴素爱国思想的劳动人民，是一个精华人物。

在《桃花扇·沉江》这折戏中，史可法穿着白蟒，身着靠旗，一手拿着白色长枪，一手拿着白马鞭。一登场在一连串的武术动作以后，唱了一支《锦缠道》：“望烽烟，杀气重，扬州沸喧；生灵尽席卷，这屠戮皆因我愚忠不转。兵和将，力竭气喘，只落了一堆尸软。”开场就道明了这场战争的残酷。史可法只有三千将士一起守城，没有援军、没有补给，围城的清军正从四面八方聚集。老马夫一直站在史可法后侧，身穿宝蓝色短衣，着红色马甲，手持白色军旗上书一个“史”字，腰间别着一把宝剑。作为丑角演员，平常演的角色年龄范围、身份跨度很大，从儿童到老人，从彩旦到奸臣都要演。老马夫是一个年迈的马夫，因此要演活这个人物，首先要演出他的“老态”。老年人的特征有步态外八字，弓腰、驼背、行动迟缓、走路不稳。在脸谱上，用白色油彩画上了皱纹、往下耷拉的眉毛和法令纹、泪沟，还有鼻子上的白豆腐块，戴灰白长髯口。老马夫一开口：“元帅，看城阙隐隐，南京在望了——”展现了老马夫盼望着援军到来，盼望着战事顺利。演好老马夫还要注意唱腔，老年人声音偏嘶哑，低沉，讲台词时语速较慢。老马夫手持的军旗约有两米五，虽然轻，为了配合史可法的动作，要手持旗帜稳稳当当地跑圆场，对演员平衡的技巧要求很高。为了演好这出戏，需要花很多时间练习拿旗帜跑圆场，还要注意和史可法在舞台角度的配合。这旗帜虽轻，却代表着明朝三百年社稷。如果扬州沦陷，明朝陪都南京将无险可守。这时老赞礼登场了，他告诉史可法三路重兵已被马士英调到江上，史可法深受打击。扬州守城之战十分惨烈，明朝江山社稷都系于史可法一身，故而他不愿以无益之死，舍孤立之君。杀出重围，强行过江，为的就是前往南京保驾。老马夫在一旁配合史可法的动作，他扎着马步，听史可法剖白深受震撼。当史可法听到老赞礼说：“圣上弃宫而去，文官挂印出逃，武将不战四散”时，每说一句话锣鼓猛的一敲，老马夫身躯一震。说道“大势已去——”史可法晕倒在地。老马夫扶史可法慢慢醒来，不由悲从中来。君王已撇下断蓬船，丢下无家犬。除了场上人物，这折戏还有一个看不见的“动物演员”——史可法的坐骑白龙驹。白龙驹要靠老马夫挥舞马鞭的动作来表现，这也是戏曲表演虚拟之美所在。最后，史可法死意已决，老马夫紧紧地握住他的手，听他说：“老人家，你陪着我数十年来，寒来暑往，鞍前马后，也算生死之交。”如今国破家亡，你且逃生去吧。”老马夫道出了那句经典台词：“元帅以身许国，老夫岂能偷生？”老马夫一直劝史可法苟全性命，回忆起元帅在扬州梅花岭誓师的豪言壮语：上阵不利，守城！守城不利，巷战！巷战不利，短接！短接不利，自尽！老马夫霎时拔出宝剑，自尽了。这是整折戏的高光时刻，运用宝剑自尽的时候动作迅速，让观众观看时有真实感。