现代设计需要艺术与科学技术的完美结合

孙婷婷

摘要：设计作为一种文化现象，它的变化反映着时代的物质生产和科学技术水平，也体现一定的社会意识形态的状况，并与社会的政治经济、文化、艺术等方面有密切的关系。现代设计满足了人类求新、求变、求异的心理，依靠的是艺术与科学的融合。设计需要科学技术的支持，同时又需要艺术来表达情感。设计的重要课题是一个将形式与功能结合的问题，将最先进的科学技术应用于现代艺术设计之中，强调技术与艺术的高度融合。

关键词：现代设计；艺术；科学技术

引言：

设计是人类把自己的意志施加在自然界之上，用以创造人类文明的一种活动。设计需要科学技术的支持，同时又需要艺术来表达情感。所以，设计的重要课题是一个将形式与功能结合的问题，将最先进的科学技术应用于现代艺术设计之中，强调技术与艺术的高度融合。

1设计的内涵及其与艺术、科学的关系。

文艺复兴使"美术"从"艺术"中分离出来，形成所谓的"大美术"、"小美术"，工业革命使"设计"从剩下的"小美术"即"装饰艺术"中分离出来。美术辞典对设计的解释是这样的 "根据一定的目的和要求所形成的构思和意图，运用符号形象地表现为可视的内容，作为造型活动的重要阶段的造型计划可称为设计。" 因为设计既要满足人们的生理需求又要满足人们的心理需求，所以有人把设计定义为科学的艺术，也有人定义为艺术的科学。我们暂且把设计看成是美的"物化"。当美的"物化"达到一定质量时，才能形成一种较高形态的生产力。它受到时代性和创造性的制约。社会发展到多元化的今天，我们没有必要下结论说设计到底是艺术还是科学，它是艺术和科学的多角度的融合。

设计作为一种文化现象，它的变化反映着时代的物质生产和科学技术水平，也体现一定的社会意识形态的状况，并与社会的政治经济、文化、艺术等方面有密切的关系。人类生产和创造活动中，实用与美观相结合，赋予物品物质与精神双重作用，这是人类设计活动的一个基本特点。随着生产的发展和社会的分工，设计与艺术开始分离走向互有区别的两个独立体系。按照马克思主义历史唯物论的说法，艺术和科学作为社会诸多学科的分支都受到社会大环境的制约，都是随着社会的不断发展而发展的。

设计作为一种社会活动，一方面，设计是创造性的，类似于艺术的活动，另一方面，它又是理性的，类似于条理性科学的活动。正因为这种特质，使设计受市场和技术的制约，经历了设计流派的更迭，设计文化的变迁，发生着翻天覆地的变化。

2科学技术的发展推动现代设计的创新

从古到今，随着人类社会的不断发展，创造新技术，利用新技术，是人类社会进步的必然。

19世纪中叶，工业革命最早的英国，迅速地成为"全球车间"（WORKSHOP OF THE WORLD），于是，为了扩大世界贸易，就有了1851年举办国际博览会的需求。博览会的巨型展厅由园艺师约瑟夫·帕克斯顿（JOSEPH PAXTON）设计的，后来被人们称为"水晶宫"的建筑，就成了当时艺术与科学融合的杰作。当时，钢铁和水泥已经大量生产，正好为建筑提供新材料并促进技术革新，使建筑走向具有前所未有的面貌——工业化生产，装配式施工。因此，一座新设计、新工艺、新材料的水晶宫展现在人们面前。水晶宫对世界近现代建筑史，乃至工业设计史，影响极大，因为它本身就是一个工业化产品，表现了工业化生产的定型化。水晶宫成了现代设计的代表作，以至于我们今天还常常以它为案例，谈现代主义、功能主义、结构主义等等的发生与发展。然而，水晶宫也的确是艺术与科学技术融合产生的不朽艺术设计作品。

1914年德国科隆博览会出现的"玻璃亭"。这是一座用五光十色的玻璃嵌板搭建而成的拱型建筑，是由布鲁诺·陶特（BRUNO TAUT）设计的。陶特用了七彩颜色和怪异形状，创造出了一座极其富于想象力的建筑。新材料和新技术满足了布鲁诺·陶特奇思异想，他的设计也就被后来的人们常常谈起，而且把这个设计作为西方表现主义的代表作。

到了1977年，法国蓬皮杜文化中心建成，这是艺术与科学技术结合的更高阶段。也许预示着现代艺术走向新生，也许预示着科学技术在创造艺术。蓬皮杜文化中心是一座由钢管和玻璃管构成的庞然大物，特别引人注目。蓬皮杜文化中心不仅内部设计、装修、设备、展品等新颖、独特、具有现代化水平，它的外部结构也同样独到、别致、颇具现代化风韵。如果说卢浮宫代表着法兰西的古代文明，蓬皮杜文化中心便是巴黎现代化的象征。

然而，今天工业时代已经过去了，但是，艺术与科学的紧密结合并没有到此停止。信息技术革命及其成就使人们的工作、学习及生活的方式和观念发生了巨大的变化，以计算机、网络为特征的信息化社会改变了我们的生活方式，也改变了设计师的工作方式，设计的形式和内涵都在发生变化。如果说在工业时代设计师的才能受到了技术的束缚和限制，信息时代的技术发展则可以为设计师的想象力如虎添翼。与此同时，设计师的设计过程也是技术参与的过程，十年前，一支铅笔和一张绘图桌就是进行设计所需的全部工具，今天，苹果电脑、扫描仪、打印机取代了绘图桌，复杂的绘图软件也代替了铅笔。电脑虚拟技术的发展和在设计领域中的应用，使设计中艺术与技术的隔膜--即设计作品的物化过程的隔膜得以消失，也使传统的设计程序发生了根本的变化，即有可能实现真正意义上的"并行设计"，使设计作品能综合艺术、结构、工艺、技术、材料、经济等多方面的因素，以谋求最佳、最完善的实现途径，使最终的物化得到理论上的可行性和经济性的高度整合，成为检讨设计的重要手段。

3现代设计满足了人类求新、求变、求异的心理，依靠的仍然是艺术与科学的融合

当人类从工业社会突然迈进信息社会门槛的时候，艺术家与科学家都不约而同地发现，艺术与科学竟然达到密不可分的程度。艺术需要借助科学技术创造更新、更奇、更异的艺术效果满足消费者对多样化产品的需求。科学也同样离不开艺术，它需要调动一切艺术手段，证明和推销自己的新技术，借助艺术来增加新技术的高附加值。信息社会为艺术与科学的结合，提供了更广阔的天地，艺术与科学开始在这个广阔的新天地里，上演更加引人入胜的一幕。平面设计、工业设计、建筑设计，一切现代艺术设计，又争先恐后地在这场新的"艺术+科学"的运动中，充当着开路先锋。

20世纪是一个发明与创造的黄金时代，对人类社会带来最大影响的莫过于科学技术。科学技术的发展不仅冲击了政治、经济、文化和人们的日常生活，而且开始改变人们的意识形态、思维方式。新技术革命为人类文明史谱写了辉煌的篇章，也正在为更富有创造性的艺术设计提供更大的可能。所不同的是，科学技术仍然强烈地提醒人们，要特别了解和掌握它的使用功能；艺术则一再暗示人们，它仍然包含着人类的特定思想和情感。

在进入21世纪的今天，"设计"的概念已经越来越多的为人们所认同和接受。纵观设计的发展历史，我们不难看出，设计与艺术经历了最初的一体化，逐渐形成各自不同的专业领域，直至发展为当今设计与科技和艺术之间建立的新融合，设计过程中自始至终都渗透着艺术的存在，所以我们不能孤立地强调功能主义，强调科技在设计中的作用，而忽略艺术对产品本身的影响，同时也不能过分为表现艺术而忽略其功能性，艺术与科技必须完美地结合。

参考文献

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[2]荆雷.设计概论[M].河北美术出版社.

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[5]吴静芳.世界现代设计史略[M].上海：上海科学技术文献出版社.

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[7]李政道.科学与艺术.

[8]装饰[J].杂志2001年第1期.