浅谈新诗中的造境技巧

宋伟元

（宋伟元：九江职业技术学院，副教授。研究方向：诗歌创作。）

意境，是中国传统美学的重要范畴，是各种艺术表现形式的重要组成部分，如绘画的 “画中有诗”、音乐的“余音绕梁”、文学的“诗中有画”“象外之象”，等等。它是一种艺术境界，评介某一艺术作品的优劣，在于考查其境界的高低。因而，艺术创作最讲究的，便是意境的营造，也即造境。造境，即在举象的基础上，进一步将语言文字还原成特定的情境、意境、心境。诗歌的感染力更多的是依靠造境的方式体现出来[1]。

在创作过程中，应该如何进行意境的营造呢？

一、常规的意象堆叠

这是最简单的造境方式。现代诗歌发展初期的作品往往是通过意象的堆叠和排铺来营造意境。这种方法的优点是难度较小，无论是创作过程还是接受过程；缺点是功底较浅的初学者在运用过程中容易走进诗歌散文化的误区。

意象堆叠的操作方法，一般为依照散文或者其它文体的客观叙述顺序，将意象有意识、有选择地按照一定的布局思路进行排布，如情绪发生的高潮处详细，情绪发生前或者发生之初简略等，意象的变形很少，比喻、暗示、拟人等技巧用得很明显。这种造境过程，情绪的抒发主要体现在意象的定语位置上，因此修饰词应尽可能选择和情绪接近的词语，画面上应保持连续和完整，抒情上应保持主动，作者应占据一个引导者的角色，向读者展开画卷，并引导读者进入到抒情中去。

采用这种手法的诗歌有不少名篇，如徐志摩的《再别康桥》。……