扑捉作品的火花
——再谈声乐作品中的情感表现

杨勤

扑捉作品的火花
——再谈声乐作品中的情感表现

杨勤

歌唱不仅是声音的体现，更是综合的音乐艺术。演唱者的二度创作体现了表演者的歌唱驾驭能力与自身的音乐内涵，其实也就是把音符和文字变成声音的艺术再创造的过程。作为演唱者，我们要对作品内涵进行深刻理解，领悟作品所要表达的情感内容，在表演中融合自身的情感体验去扑捉作品内涵的火花，去充分地诠释作品中的情感，展示作品的艺术魅力。

声乐作品，情感体验，诠释

一、声乐作品中的内涵

所谓内涵，主要是指作品中的内在含义即思想感情。

（一）声乐的情感性

1.声乐是情感下自然流露的表演艺术

在作品中的创造思维及反应的音乐形象，通过人的思考感悟后用声音表达出来，在这其中情感就是音乐的基本属性。歌唱者通过过去积累的情感体验，并参照和吸收他人的情感经验，音乐是最富情感的一门艺术，而音乐中用声音的演唱，以“情”是对演唱者一个重要的美学追求，是对演唱水平的衡量标准。因此，声乐是在情感下自然流露的表演艺术。

2.声乐是旋律与文学语言相结合的艺术

声乐和文学语言的关系十分密切。 “言为心声”，语言本身就具有传达和表现思想感情的功能，可以直接倾诉内心所体验到的每一种情感。歌唱者要善于将生活中的这种情感表达的自然方式，经过艺术的创造和适当夸张，恰如其分地运用到歌唱的语言表现中去，就能使歌声产生情感的艺术魅力。

二、体验声乐作品中的情感

1.提高艺术修养，加强情感体验

演唱者自身的文化知识修养是音乐作品中情感表达程度好坏的基础。首先，歌曲的思想、情感是靠文字来表达、靠声音来表现的。歌曲又是乐谱和文字的结合。分析音乐作品中的情感倾向，了解作者创作的意图，审美追求及歌曲的创作背景、风格特征等。我们可以从音乐要素入手，把握音乐情感。可以由浅入深、由局部到整体。所以说歌唱者要从各个方面去研究和了解歌曲感情的内在含义。

2.演唱前要潜心体验作品

作曲家通过旋律、节奏、节拍、速度、力度、合区、音色、和声、复调、调式、调性、演奏法等等去描绘心中的音乐，创作出来的不同的作品风格。在声乐作品中，歌唱者一定要潜心研究歌词，歌词的理解与熟悉也是音乐作品中的表达好坏的关键因素。

三、演唱中把握好作品中情感表现

1.演唱者要有科学的声乐发声技巧

唱者在歌唱时的生动准确的咬字归韵与声乐的发声技巧有很重要的联系。声乐艺术是音乐艺术范畴中用音乐和语言结合起来表达思想感情，塑造艺术形象的艺术形式。

歌唱语言中的咬字、吐字、归韵的方法是十分讲究的。在歌曲处理中，咬字、吐字、归韵准确与否将直接影响到作品的表现感染力。因此，我们在处理歌曲时，一定要加强训练歌唱语言的准确性。

2.演唱者有情感的二度创作

作品的二度创作是再现与表现的完美统一，深刻的生活体验以及作品深入理解和分析后充分利用声音技巧进行二度创作的个性特征。完整的二度创作给欣赏者带来无限的想象空间。完美的二度创作将使本无生命的词谱，充满活力，栩栩如生的展现在我们面前。

3.把握作品情感，培养良好的歌唱意识

良好的歌唱意识是表达作品情感的前提基础。实际上，在发声前，歌唱者在思想上已经对他所要发出的音有了清晰的意识和想象。所以丰富的想象可以让歌唱插上腾飞的翅膀，让表演者更好的把握作品情感。

4.诠释作品时的投入表演

在歌唱过程中，适时的眼神、自如的面部表情和肢体表演，不仅能体现歌唱者的音乐综合素养，同时也能突出他的个性气质，使歌曲演唱更富有艺术性。

表情是感情的形象表露。演唱者应该在对词曲的准确情感体验的基础上，选择最恰当最合适的表演表情来表达作品的内涵与情感魅力。

如何能在声乐作品中准确地捕捉到这一情感的根本属性，除了不断探索和研究外，还要通过演唱者的歌唱声乐艺术技巧让作品的情感得到充分表现。只有这样，才能使我们更加确切地把握住音乐艺术的本质。充分表现音乐艺术魅力与情感的发挥。

［1］张 旭《音乐欣赏》[J]重庆大学出版社 2001年7月第一版；［2］王耀华伍湘涛《音乐鉴赏》[J]高等教育出版社 1998年第二版；

［3］邓 雅《歌唱艺术中的情感表现》星海音乐学院学报2002年6月第二期

［4］姚 红 《以情达意》 沈阳音乐学院报社 （ISSN1001-1004/J）2003年第二期

［5］教真玉 《声乐艺术的情感理解与表现》音乐生活杂志社2004年第二期

［6］郭声健《音乐教育论》湖南文艺出版社 2004年

杨勤 江西科技师范学院音乐学院 (江西 南昌330013)