浅析艺术在中国和西方的发展

黄 鑫，胡 鹏

(四川广安职业技术学院，四川广安友谊中学，四川广安 638000)

浅析艺术在中国和西方的发展

黄 鑫1，胡 鹏2

(四川广安职业技术学院，四川广安友谊中学，四川广安 638000)

艺术是通过人的头脑创造出来，并实现其社会价值的。本文从艺术的概述、在不同时期的发展及与政治、市场、宗教错综复杂的关系三大方面进行浅析。

艺术;发展;关系

一、艺术概述

艺术是一种社会现象、社会事物。随着原始社会分工的逐渐明确，艺术随之产生。从古代开始“艺术”就与“技术”拉上了关系，在当时，搞艺术的人实际上就是“工匠”。从“工匠”到“艺术家”，并不是在一夜之间转变完成的，艺术家是从工匠中逐渐分离出来的。工匠中有一定的思想和情操，有创造性的那部分人才是真正被社会认可的艺术家，他们是文化人，是知识分子，并被称之为精神贵族。从此，艺术家真正独立于“工匠”之外。那些从工匠中分离出来的艺术家创作的作品才可以称之为“艺术”，这种艺术也就真正具有了学术价值。

但是，艺术并非完全是人的主观意识的产物，艺术是一种社会现象、社会事物。对此，马克思和恩格斯说得很准确：艺术属于思想的社会关系，是一种社会意识形态，它不属于社会的经济基础，而属于上层建筑。历史唯物主义哲学对艺术性质的论述无疑是令人信服的真正科学的论断。

二、艺术的发展

在艺术的发展史上，各种社会力量(包括政治的、经济的、宗教的和世俗的)都在利用艺术来为自己服务，同时，艺术又反过来通过这些社会力量对自己的利用去发展自己，传达自己的艺术精神，完善自己的艺术形式。因此，在不同的历史时期，艺术承载着不同的社会功能，其实用的、认识的、教育的和审美的价值取向也随之变化。

(一)中国艺术的发展

1 、原始人类时期

不管是“巫术”还是生产活动中，艺术都是为全人类服务的。但随着人类从原始社会走向奴隶社会、封建社会、资本主义社会以及社会主义社会，人类是从无阶级的平等的社会逐渐走向阶级社会、不平等的社会，于是，艺术就不再为全人类服务，而是为特定的人群服务。在历史上，艺术一直被统治阶级利用，成为统治阶级的工具。在中国古代，统治阶层利用艺术来装饰他们豪华的服饰、宫殿和陵墓，或利用艺术来宣传他们的政治主张、教育他们的臣民。

2 、中国秦朝

秦始皇几乎动用了全国的“艺术家”(那时可能还不算艺术家，而只是工匠)，为他修筑宫殿、装饰陵墓。今天我们看到部分出土的“秦始皇陵兵马俑”不仅是那个时代的杰作，更是人类艺术史上的奇迹。

3 、唐宋时代

随着“文人画”的兴起，许多艺术家开始摆脱统治阶级，而为自己服务，为艺术自身服务，与统治阶级所支持和控制的艺术集团——院体画相抗衡。“宋代随着城市经济的发展，市民阶层的扩大，以反映城乡‘市井小民’生活为题材的绘画开始大量出现，这是宋代美术中的一个新现象”，它的出现，是当时艺术摆脱统治阶级控制的有力证据。有人说宋代是中国历史上艺术最自由的时期也不为过。

4 、明清时期

由于统治阶级加强统治力度，中国的艺术主流又回到为统治阶级服务了，至今也无法摆脱政治的掌控。

(二)艺术在西方的发展

传统艺术一直为统治阶级服务(包括宫廷、贵族和教会)。像我们所熟知的艺术大师达·芬奇、米开朗基罗、鲁本斯等，无不服务于宫廷或贵族，与中国不同的是，西方的传统艺术家一直生活在赞助者的经济支持下，而这些赞助者开始都是王公贵族。到了后来，随着商品经济的发展，资本家的出现，赞助者又主要是以商人和收藏家为主的资本家，在资本家没取得政权前，他们还主要是商业目的，因此，艺术又逐渐和市场拉上关系。随着资本家取得统治地位，艺术又很快被他们用于政治目的。

三、艺术与政治、市场、宗教错综复杂的关系

(一)艺术与政治的关系错综复杂。一方面，统治阶级需要艺术为其服务并提供艺术生存和发展的空间;另一方面，艺术在一定程度上又依附于统治阶级，并自愿不自愿的被其利用。所以，艺术服务于统治阶级，服务于政治，或统治阶级利用艺术为自身服务，这是阶级社会中极其主要的一种社会现实。

(二)艺术与市场的关系。随着商品经济的发展，市场也开始介入艺术，其标志是资本家的出现。18、19世纪，资产阶级逐渐在西方取得统治地位，资本主义生产关系得到全面建立，市场更加完备，艺术品就开始正式流通于市场上。那时的艺术家几乎都能不必依附统治阶级而在市场中生存，但同时，市场也成了艺术家新的“统治者”。那些被市场认可的艺术家，不仅有了经济的支撑，也有了社会地位;相反，一旦不被市场认可将什么都没有。我们所熟知的凡·高先生，穷尽一生为了艺术，也穷尽一生为了让自己的艺术品被市场所接受，但事与愿违，在世时，他的作品几乎一件也没有卖出去。他只能依靠他弟弟施舍的生活费艰难地支撑。凡·高在物质和精神上都承受着巨大压力(既没有富裕的物质生活，也没有社会地位，在艺术界内也不被认可)，最后精神全面崩溃，只有选择死亡。可以说，艺术被市场奴役远比被政治奴役残酷。

(三)艺术与宗教的关系

宗教几乎是在艺术一诞生就介入了，有学者甚至认为艺术本身就诞生于宗教——原始巫术，无论这种说法是否令人信服，但可以肯定的是艺术与宗教关系的历史与艺术自身的历史一样久远。我们今天所看到那一时期的绘画、雕塑以及建筑作品无一不是宗教的。艺术从未与宗教脱离关系，直到今天依然如此，只要他们的宗教信仰还在，艺术就无法摆脱宗教的影子。在中国，艺术服务于宗教主要反映在佛教艺术中，如著名的敦煌莫高窟、龙门石窟、云冈石窟、大同石窟等洞窟艺术，以及藏传佛教中的唐卡艺术等，不仅是艺术服务于宗教的最佳体现(从形式到精神都是宗教的)，同时也创造了艺术的辉煌。而在文人画家那里，却是艺术与宗教精神的融合，其形式是艺术的，而精神却是宗教的，也可以说他们不是直接为宗教服务的，但他们追求宗教的精神和某种神秘的哲学，宗教的影响更为含蓄和深刻。至今，中国艺术与宗教仍有着千丝万缕的联系。

综上所述，艺术永远摆脱不了政治、宗教的驾驭或影响，艺术的社会性本质特征表露无遗，但艺术所表现的则是全面的社会生活以及人类的精神追求，这却是任何强权所不能控制的。艺术作为人类优秀的文化成果，本应属于全人类，服务于全人类，而不应该仅仅为某个阶层、某个群体或某个个人服务。只有艺术真正为全体人类服务，才能实现其真正的价值。

［1］栗宪庭.处境——中国当代艺术谈话录［M］.金城出版社，2002.5

［2］黄宗贤.中国美术史纲要［M］.西南师范大学出版社，1993.3

［3］王峻立.论艺术设计的依附性.天津职业大学学报［J］.2006.03

［4］张育英.谈宗教与艺术的关系［J］.2007.11

Art Development in China and Western Countries

HUANG Xin1，HU Peng2

(1.Guang＇an Vocational Technical College;2.Guang＇an Youyi Middle School，Guang＇an 638000，China)

Art comes from the minds of men to achieve its social value.This paper analyses the three major aspects，including the overview and the different development period of the art，and the complex relationships between the religion，politics，the market and art.

art;development;relationship

J110.9 < class="emphasis_bold">文献标识码：A

A

1671－3974(2011)03－0015－02

2011－02－20

黄鑫(1982－)，女，大学，四川广安职业技术学院助教。