蒋跃的水彩人生

■任道斌

蒋跃的水彩人生

■任道斌

古城兰溪西门

我的小伙伴

蒋跃先生是中国美术学院教授、水彩画硕士研究生导师、《美术报》副社长，其作品在法国、俄国等多个国家举办过个人画展，曾两次获中国美协举办的水彩画展金奖。他出版各种学术专著16种，论文40余万字，绘画作品近千幅，属于典型的学者型画家。

蒋跃的水彩画作品以水和水的交接，色和色的渗透，充满生命的节奏感和流动的韵律美，产生出“寒波淡淡起，百鸟悠悠下”优美意境；他用色明快澄澈，犹如山涧之泉，剔透亮丽，造成了形简意深、层次微妙而明净的视觉美感；他讲究概括与提炼，呈现出单纯又不失丰富的色彩效果，形成了空灵的诗化美。概言之，他以书法为经络，以诗境为灵魂进行创作实践，其作品妙在水与彩的结合，具有透明、水韵、彩味、笔意、诗境等独特的艺术内涵和形式魅力，表现出幽冥玄化的东方韵味，极具中国民族风貌而有别于西方和海外的水彩画样式。

综观当今中国水彩画坛，活跃之余而题材面却嫌狭窄。许多作者津津乐道于逸笔草草的小品，承载生活、时代的含量显然不足。蒋跃先生认为水彩画不仅是小夜曲还可以是交响乐，他不满足小品性题材的选择，艺术视野更为开阔。

这些年他主攻人物画题材的创作，在水彩画的社会性、精神性、造型的技术性等方面进行研究和实践，并取得了可喜的突破。更为难能可贵的是，蒋跃先生在进行艺术创作实践的同时，不断思考，在理论上也累累硕果。2007年《东西文化的交汇：中国当代水彩画研究》出版并获得省部级课题立项，2009年又有《多维视野下的绘画形式语言研究》问世，同样获省部级课题立项。对画家来说，这无疑是开创性的，在绘画实践和理论之间架起了一座桥梁。的确，蒋跃先生立足本土，以东西方文化交汇的宏大视野，审视中国当代水彩画的发生和发展，并针对水彩画技艺性与艺术性、写生性与创作性、生动性与深刻性、独特性与多样性、继承性与创新性等各方面探讨中国当代水彩画的未来前景。同时，对文化共性与民族精神、艺术历史与当代艺术、本体语言与个性风格的关系等问题进行重新考问，他以作品实践着自己的鲜明观点、主张。

这里我们选用蒋跃先生近年水彩画作品的创作，从中我们可以略窥他作品的鲜明特色，我们希望读者能够喜欢，也衷心祝愿他走得更远。

蒋跃，浙江兰溪人，1958年生，1986年毕业于中国美术学院，同年留校任教至今。现为该院教授、《美术报》副社长、硕士研究生导师、中国美术家协会会员、浙江美术家协会副秘书长、浙江水彩画家协会副主席、浙江美术教育研究会副会长。

蒋跃先生主修水彩画和中国画研究。作品参加全国和国际多届重大美术作品展览，并先后在美国、法国、俄罗斯等国及台湾、杭州、广州等地区举办个展和联展。曾获由中国美协举办的首届全国水彩画艺术展金奖、第7届中国水彩画大展金奖和其他国家级以上奖项10余次。出版有《中国当代水彩画研究》、《绘画构图学》、《水彩名家蒋跃作品百画百说》、《伏特加里的红月亮》等18种著作及发表专业论文40余万字。