何炬作品

何炬作品

The Works of He Ju

何炬的艺术在方法上受波普艺术的影响较多，但他关注的问题则不是大众文化，而是中国传统文化在当代社会中的位置与意义的问题。从他创作的“盒中风景”系列作品中，我们不难感受到他作为艺术家的矛盾心态，因为被置于各种形状中的传统山水，既暗示了中国传统文化在今天被碎片化的命运，同时也因这种碎片化而映衬出现代中国的新貌。我曾这样评价何炬的作品：“何炬的艺术既荒诞又矛盾，这主要表现在两个方面：一是在他作品中被挪用的山水形象被装在四方形的盒子中，而四方形的盒子又仿佛漂浮在天地之间；二是在他作品中营造的悠远的空间和静谧的境界，却又存在于真实可靠的现实基础上。也许对于何炬来说，重要的是通过荒诞的形象组合，表达人们普遍拥有的那种无根的生活感受，或是现实中混杂的文化组合导致人们方向感的迷失。”

——邹跃进

图1 中国盒子·央视 布面油彩 200cmx300cm 2009年 何炬

图3 错版宋庄 纸上作品 70cmx120cm 2010年 何炬

图5 装置-经典板砖2 2010年 何炬

图7 装置-经典板砖（局部) 2010年 何炬

图2 中国盒子·鸟巢 布面油彩 200cmx300cm 2009年 何炬

图4 盒中风景32 布面油彩 150cmx80cm 2010年 何炬

图6 装置-经典板砖（展览现场） 2010年 何炬

图8 中国盒子2 布面油彩 240cmX120cm 2009年 何炬

中国传统的山水画强调的是“意在笔先”，即表现山水不是要去效仿山水，而是借助于山水的意象表现自己“大山堂堂”的文化胸襟与人生感悟。近代以后，由于价值中心的转移，这种山水精神逐渐开始衰落，取而代之的是西方绘画的透视方法。尽管透视的方法从科学上为我们找到了现实的依据，但却又在方法论上抽掉了中国人原有的那种文化自信。这是一个矛盾，正是这个矛盾，使得今天的许多中国当代艺术家开始重新发现自己的传统。何炬的绘画就基于这样的一个前提，他对中国山水画的挖掘不是一种简单的继承，而是一种观念上的重新发现。正如他画面中的山水突然变成了巨大的盆景，且总是飘浮在空中一样。这种超现实的突兀效果仿佛是隔着时空与传统进行对话，而何炬的绘画观念正是构成这种对话的一种精神纽带。

——杨卫

何炬，1970年出生于湖南。毕业于长沙理工大学设计学院，现工作居住于北京。