中国古典绘画空间问题在高校美术教材中的流变及疏证

曹 明，孙 义

（1. 滁州职业技术学院 经贸系，安徽 滁州 239000；2. 安徽三联学院 艺术系，安徽 合肥 230601）

中国古典绘画空间问题在高校美术教材中的流变及疏证

曹 明1，孙 义2

（1. 滁州职业技术学院 经贸系，安徽 滁州 239000；2. 安徽三联学院 艺术系，安徽 合肥 230601）

现行高等院校的众多美术教材对中国古典绘画空间问题的表述或遮蔽传统绘画空间概念所具有的丰富内涵，或以西方的透视学原理进行概念的置换。通过梳理高校教材有关中国古典绘画空间问题的不同解读与辨析，使学生明了中国传统绘画创作的机理和思维智慧，指导绘画实践。

古典绘画；空间；高校教材；以大观小

中国古典绘画具有自己独特的话语系统和理论体系，是中国传统文化的重要载体和外在表征。中国古典绘画独立于西方艺术体系不仅在于它的笔墨表现形式，更有基于中国传统哲学“观”的思维智慧统摄下的对画面空间的独特理解。笔墨和空间作为对偶概念，是从绘画本体上支撑中国绘画艺术理论大厦的两根柱石。但由于历史的原因和出于对笔墨这种完全民族绘画语言的自豪与坚守，中国画理论研究的现状是：重笔墨而轻空间；重视西方古典写实绘画话语体系的移植，忽视民族绘画语言的建构。

一、近现代古典绘画空间理论研究

近代绘画理论研究开山之作的《中国绘画史》成书于1925年，陈师曾在书中提出：“李成之山下仰画飞檐，即与后世透视法相符。”1963年出版的《绘画应用透视学》也认为一些古典中国画有“透视上的错误与疏忽，不足为法。……