美术教育中的创造体验与技术

沈云川

美术教育既是一种感性的教育，又是一种理性的教育。

一份美术习作，既包含了作者描绘这份习作时的心理体验，又包含了作者表现这种体验过程的技术运用。美术教育，既是使教育受体不断强化这种心理体验的过程，又是使教育对象在这种体验中获得对创作作品的技术感知的过程。美术教育包含了体验创造教育和技术教育两个部分，其中技术教育是桥梁，体验创造教育是目的，两者相辅相成，不可分割。

传统的美术教育沿袭了前苏联的美术教育模式，重视技术培养，从训练学生拥有扎实的造型基本功入手，培养学生强大的技术能力。现代的美术教育则重视学生的体验创造性，不太看重技术的培养。譬如观念、行为等通过某种媒介传达至大众，均可以认知为美术创造。

我认为，无论是纯技术还是纯体验，都不是美术教育的全部，技术与体验互为依托，互为支撑，才是美术教育的正确途径。因为纯技术的美术形式，缺乏灵性，流于技术炫耀，显得匠气而缺乏活力。而纯观念的形式，则缺乏血肉，因而显得矫情，作品往往与受众有着巨大的心理落差，缺乏足够的影响力，往往生命短促，如昙花一现。

美术是一种视觉艺术，美术作品是存在于眼睛里的艺术形式。一件优秀的美术创作作品，是一座桥梁，是一种触动观者心灵的视觉传达。大众通过这座桥梁，触摸到艺术家的思想、情感甚至是一个时代的血脉，而建构这座桥梁的材质，就是技术。……