从电影《赤壁》探讨好莱坞美术文化对中国电影的影响

[摘 要] 随着2008年电影《赤壁》轰轰烈烈地上映以来，电影《赤壁》以其无比浩大的声势宣传了东方文化与世界文化之间的零距离表现，更以铺天盖地的“暴力美学”为噱头打造东方史诗级动作巨片。本文以分析电影《赤壁》上下两部中的美术文化为基础，重点探讨好莱坞美术文化在中国大片中的具体表现以及影响力。

[关键词] 《赤壁》；电影；好莱坞；美术

电影《赤壁》是导演吴宇森执导的史诗级巨片，该片自从2008年7月公映以来，一路飘红，票房一路飙升上涨不止，刷新了各项国产片的商业纪录。首映便达2 700万人民币，甚至打破了《变形金刚》创造的内地票房纪录。仅仅用4天的时间《赤壁》的票房突破了九位数大关，而仅仅用了一个月时间，《赤壁》就打破了华语片票房冠军《满城尽带黄金甲》创下的最高纪录，让导演吴宇森成为红极一时的吸金导演。这一连串的令人欣慰的成绩让许多学者将注意力开始转移到传统历史与世界的融合，尤其是在好莱坞文化霸权主义下的世界电影文化中，这种涵括在商业电影中的重要因素无论是从叙事性、营销还是美术文化的角度对往后的商业电影都有着无可比拟的借鉴作用和方向指导作用。导演吴宇森在执导《赤壁》以前，已经有大量的执导经验，他最令人津津乐道的便是他那“暴力美学”的电影风格。动作片在香港20世纪六七十年代开始得到发展，于80年代开始复兴，然而真正的繁荣期却是在人类进入21世纪以后。其中以徐克的《蜀山》影响最为深远。……