浅谈开放的美术教学

张慧

摘 要：传统的美术教学只是机械地让学生临摹范画。美术课堂应该是能让任何小孩都可以用绘画来抒发表达自己内心的情感，可以在美术课堂上尽情发挥，在美术学习中培养审美能力、想象能力，体验成功的快乐。开放的美术教学注重每一个孩子的个性发展及挖掘他们自身的潜能。

关键词：开放的美术；个性发展；潜能

现在的教学已不同以往，更为灵活。让自主探究教学成为主导，课堂不在单一。学生成为美术课堂的主要角色，主动权掌握在他们手里，课堂的互动远远超过老师的灌输式教学。

一、开放的美术教学营造轻松的课堂氛围

在工作中我体会到，如果教师不能爱自己的工作，做事没有激情，如何能关爱自己的学生，怎么有耐心去理解、了解他们。小孩子很在乎老师对他们的爱和态度，教师的爱能让小孩子发挥巨大的潜力，让他们对学习变得热情，从此爱上这门课，也会在这个课堂上有突出表现。喜欢老师他自然就会喜欢你的课堂，也会变得遵守课堂纪律，还会帮助你提醒别的同学。可见师生间的尊重很重要。

老师应该走近学生，把自己置身其中，去感受他们，让学生感受到你的友好，觉得你是他们的朋友。课堂上要多跟他们一起实践，跟他们一起参与，拉近彼此的距离，学生会投入更多的热情，这会使课堂气氛更加和谐，从而提高一节课的教学效率。老师的外在行为和内在气质都会影响到课堂教学，微笑会让学生觉得你有亲和力，孩子就会更喜欢接触你，它比你严厉的口头说教更有效果。

开放的美术教学注重对孩子的尊重，尤其是他们的美术作

品，你要以欣赏的眼光来看待、挖掘它的闪光点，对他们的创作要给予鼓励。你只有从学生的角度出发，了解他们作品的意图，给他们适当的建议，才能真正帮助他们提高。此外，还要注重不同学生的个性发展。

二、开放的美术教学给学生自由的学习空间

美术课上要注重学生的主体性，巧妙地设计课堂教学，激发学生的主动性，让学生尽可能多地参与到讨论中，学生不能一味地做“观众”，要转换成“表演者”的角色。为他们创造一个自由的空间，使他们能够进行交流与创作。

《会变的线条》一课中，先请学生闭上眼睛听一段音乐寻找感觉，让学生感受音乐的节奏与起伏。然后请他们再听一次，这次要跟着音乐画线。停笔后请学生说说感受，介绍一下自己画的线并且说明为什么要这么画。学生很积极地抢着回答：我是根据音乐的强弱来画线的，当音乐声平缓时，就是柔和的曲线；当音乐声强弱激烈变化时，就是起伏较大的折线；当音乐回旋时，就是螺旋线……我将几个不错的作品贴到黑板上，让全班学生一起来评选出最贴近音乐的那幅画，再给予奖励。学生更能接受这样轻松愉悦的课堂氛围，从而提高了课堂教学效率，对课后拓展也有很大帮助。

三、开放的美术教学培养学生的创作力

现如今的美术教学非常注重学生的个性发展，让学生能够选择自己感兴趣的表现方式，突显自己的闪光点。在《绘画游戏》一课中，我以游戏的方式导入，学生很好奇老师要做什么游戏，我让他们在白纸上乱画线，这种游戏方式让他们很激动，每个人都很乐意参与进来，然后找几个疏密比较合适的作业进行讲解，及时给他们做了一个比较。接着我又让他们就自己的乱线发挥想象，看看自己画的线能把它想象成什么类似的东西，可以给他以适当的添加。这种方法极大地培养了孩子的想象力与创作力，他们的想象力真的很让我惊叹。

因为是他们感兴趣的方式，也就刺激了他们的表现欲望。孩子们带着创作的热情，制作出一幅幅新颖独特的作品。开放性的教学让每一个学生都有创作成功的机会。“兴趣是最好的老师。”兴趣是学生学习的动力，有了兴趣做事才会有激情，才会认真集中注意力，并且会努力做好它。

四、开放的美术教学引入现代化教学手段

时代的高速发展使很多方式可以利用到教学中，如：网络媒体，参观，书籍等，学生接触美术作品的机会自然也就多了，视野也就开阔了，在这样的学习中能够激发学生思维的活跃性。《艺术作品中的动物》这一课，课前我布置学生收集一些艺术动物资料，上课时学生可兴奋了，他们收集了各式各样的资料，有照片、图

片、画册、邮票等。形式非常丰富，他们已经在相互交流了，还没上课他们就已经投入了进来，我知道这节课的学习效果肯定很好。

借用网络、书籍等途径，学生找到了丰富的资料，也找到了学习的乐趣，激发了他们的求知欲。

五、开放的美术教学为学生提供自我展示的平台

鼓励审美个性不仅仅是让学生学会去欣赏艺术品，还要能做出自己的审美判断。对于同一个艺术品，不同的学生会给出不同的审美观点和不同的理解，这是由他们不同的经历、不同的知识、不同的心情等造成的。在美术教学中，教师不能规定好统一的审美评价标准，而是要让学生的感受得到充分的发挥，鼓励学生要用自己的眼光看待艺术品，总结出自己切身的感受。这样才能让学生在欣赏的过程中与艺术产生情感上的碰撞，审美能力才能得到自由的发展。如：在介绍梵高的《星空》时，我就简单地介绍了作者和当时的创作背景，然后让学生自己看画，体会作品带给我们的气氛，而且要带着几个问题去欣赏：1.画面中画的是什么？2.是用什么画的？3.画面中有什么突出的地方？4.给你感触最深的是什么？接着鼓励学生大胆地说出自己的见解：有的看到了画面的压抑感；有的觉得画面色彩的明快；有的觉得绘画的笔触很特别等。可以看出，鼓励学生的审美个性可以激发学生审美的多元化、复杂化，从而培养了学生的审美能力。

教师在评价学生的美术作品时，不能以成人的眼光来看待，

要带着发现的眼睛，看到作品中的童趣、创造性、进步点。学生自由发挥的东西才是最自然的，并且具有夸张性和想象力，孩子是天真无邪的，他们的想法很奇特，会让你产生眼前一亮的感觉，你会从他们的作品中得到很多启发，也会发现他们内心的想法，千万不能扼杀了孩子天真的想象力。

总之，小学美术教学不能仅仅注重基础知识的灌输，更加要培养孩子各方面的能力，特别是孩子在美术课堂上的自主参与，在师生关系上要进行角色转变。学生才是课堂的主导者，一切教学要围着他们转。课堂要保证民主与开放。因此，只有开放的美术教学，才能让学生有更好的发展空间，课堂才会丰富多彩、吸引学生，使教学轻松愉悦。

参考文献：

[1]茱迪斯·A·迪尔奥.师生沟通技巧.潘琳，译.北京师范大学出版社，2009-05.

[2]玛琳·加博·林德曼.小学阶段的美术教育.李蒙丝，译.湖南美术出版社，2009-01.

[3]赵紫峰.中小学美术教育案例丛书.高等教育出版社，2004-11.

[4]巩平.教育思想与教学艺术评介丛书：美术卷.北京教育出版社，2011-04.

（作者单位 江苏省苏州工业园区方洲小学）