古韵幽浓情切

郑丽红

[摘 要]随着时间的推移，各种艺术形式逐渐成熟，艺术表现力越来越强，行当分工也更加细致。梨园戏历史悠久、文化底蕴深厚，有着完整的表演体系。旦角作为其中最主要的行当之一，以其鲜明的艺术个性，独特的人物塑造，在梨园戏的表演中起到了至关重要的作用。

[关键字]梨园戏；旦角；表演；艺术特色

梨园戏最早源于福建早期的南戏，慢慢传入并与当地百戏、杂剧结合，堪称别具一格。梨园戏主要是三个流派共同构成的，在角色行当方面，沿袭了南戏中的生、旦、净、末、丑、外、贴七个行当，以唱念的表演艺术，运用传统的舞台艺术，走上了文戏演出之路，虽然其中不乏有武戏唱段，但大多是进行文戏武作或者进行暗场处理，伴随科步艺术的成熟与发展，梨园戏在不断的摸索中，形成了一种自己独特的表演程式，即“十八步科母”，主要以生、旦为主，兼具规范性和可塑性，来源于生活中的动作而后加以提炼和组合。在具体的表演中，各角色的手、眼、身段和步法，一招一式都有严格的规范和要求，就是俗称的“一句曲一步科”、“科步由曲白内生”、“白完科也完”的范式规范。

一、梨园戏旦角的人物塑造

梨园戏旦行表演艺术与大家喜闻乐见的喜剧表演艺术一样都是以塑造人物形象为最高行为准则。不同的是，梨园戏作为固定的行当，自有其一套固定的表演规范流程，换句话来说，所谓行其实也是用来塑造人物形象的工具，并不是单一的将人物限定到一个固定的框框之内。……