一首曲终未了的情殇咏叹

【摘要】 一部好的歌剧，不仅仅需要用音乐以及舞台效果这些直观外显的能量来塑造人物形象，更需要优秀的脚本为歌剧建构框架，通过文字能指与所指间的转换来把握故事矛盾冲突的原因，而演员也需要展现给观众文字带来的想象与启发，让观众有更深刻的体悟，从而对人物形象的理解更加到位。由莫凡先生创作、上海歌剧院排演的歌剧《雷雨》就是这样一部成功的剧作。

【关键词】 歌剧《雷雨》；世俗性；错位性；语言抒情性

[中图分类号]J82 [文献标识码]A

1933年，23岁的曹禺极具天赋地创作为了伟大的剧作《雷雨》，让整个中国戏剧界都为之震撼。几十年过去了，原著《雷雨》由上海歌剧院改编成了歌剧，它带给我们的依旧是故事情节的震撼和命运捉弄的慨叹。歌剧《雷雨》的改编可以说是在遵从曹禺创作的基本基调上，更加贴合现代社会，它削弱了一些社会背景的介绍，感情热烈而深沉，唱出了一曲荡气回肠的情殇咏叹调。这是一首命运纠结的“情殇”咏叹，是一首历久弥新的“情殇”咏叹，更是一首曲终未了的“情殇”咏叹，它能激起人们心灵最深处的共鸣，从而发出对人生的深入思考。

一、歌剧《雷雨》人物的世俗性

李欧梵在《人文六讲》里引用萨义德的话认为，人文学科本来就是世俗性的，而非源自上帝和宗教，它是人类活动的产物，更是人类意志表达的结晶；人文主义也是开放的，是由多种声音和话语集结而成的学问，不是“一言堂”或一成不变的老古董。……