原型的救赎——《爵士乐》中的原型分析

苏 娜

(长治学院外语系，山西长治046011)

两千年来希腊罗马神话为文学作品源源不断地提供传统与经典原型，这一点在莫里森的作品中体现地尤为明显。正如莫里森在同Charles Ruas的对话中提到:“神话在整个作品中能提供一种过渡，一种对危险的见证，一种避难所，两千年来它是有用的。”(Talor-Guthrine［1］113)黑人民族作为美国族群中的少数族裔，必定要经历千辛万苦才能立足于美国，譬如，在整个历史长流中，黑人民族经历了“中央航路”，大迁徙，和战后民权运动等重大历史劫难，但每次劫难都是一次民族进步，都被莫里森巧妙地记录在其文学作品中:“中央航路”在《宠儿》中通过赛丝一家人的磨难历程以微见著，记录了黑人从非洲被运输到美洲大陆的悲惨经历;《爵士乐》洋洋洒洒记述了黑人乔一家人逐爱的经历，这一经历建立在黑人大迁徙的背景之下。这种在具体历史背景下的黑人神话曾被莫里森看做是其“创作中的悲剧模式，是一种净化与启示”。(Talor-Guthrine［1］115)因此，莫里森将希腊神话式的人物应用在其悲剧模式的作品中目的是为了唤起黑人民族的集体觉醒与心灵救赎，以便能融入到美国社会并同时保持黑人自身文化、修复黑人文化并传承。

一、困境中的美狄亚

希腊神话《美狄亚》的主人翁美狄亚的杀婴报仇行为被看作一种悲剧原型并被莫里森反复在其作品中使用。《爵士乐》中，主人公Joe一直在追寻母亲。Joe的母亲Wild抛弃儿子不承认Joe是其亲子，因此一生中在森林中备受疯狂折磨，可视作是对孩子抛弃的一种惩罚。……