论鲁迅《野草》在艺术上对尼采的借鉴

桂璐璐

内容摘要：鲁迅散文诗集《野草》在艺术上对尼采有积极的借鉴，表现为象征主义、“超人”哲学、生命意义、心理经验四个方面。

关键词：《野草》 象征主义 “超人”哲学 生命意义 心理经验

《野草》是鲁迅创作的散文诗集，写于1924年4月至1926年4月，发表在《语丝》周刊上。鲁迅于1927年4月将它们连带“题辞”共24篇汇编成集，7月列入他自己主编的“乌合丛书”，由北京北新书局出版，8月由上海北新书局再版。对于鲁迅创作与尼采的关系，评论界一直多有关注。鲁迅先生的好友刘半农曾赠送鲁迅一幅对联“托尼学说，魏晋文章”。[1]这里的“尼”指的就是尼采。鲁迅的文章与尼采确实有着千丝万缕的联系，近年来研究鲁迅作品与尼采关系的论著非常多，可谓成果丰硕，但大多是宏观角度的分析，不够详尽细致。本文拟通过对鲁迅《野草》的分析，研究《野草》在艺术上与尼采精神的渊源。

一.象征主义哲学

尼采是一个出色的象征主义哲学家。《野草》是鲁迅在特定时期表现特殊情绪的散文诗集，集中地采用了象征主义尼采文风抒写心情，表白战士的心迹。《野草》中除了《狗的驳诘》、《聪明人和傻子和奴才》近于寓言以外，其它众多篇幅都充分运用象征主义手法通过描写一些梦境或者幻象表达作者某种独特的思想。这些梦境和幻象大多阴森恐怖，与现实生活有很大差异：《复仇》中看客们的冷漠与无聊，《死火》中死火的奇幻瑰丽，《颓败线的颤动》中的亲情之疏离与残酷，如此种种都是作者把内心情感化为象征性形象的艺术表达。

文质兼美的《雪》，是一篇象征意味浓厚的散文诗。深邃的思想、哲理的意蕴完全隐藏在对自然景物的描绘之中，作者通过或温婉或刚烈的自然景物抒发内心情感，景物与情感浑然交融，不留一点痕迹。“朔方的雪”，“在无边的旷野上，在凛冽的天宇下”，面对严寒冷酷的恶劣环境，纵然孤独寂寞，依然顽强地抗争，与大自然进行殊死搏斗，这不正是鲁迅先生反抗社会现实的真实写照吗？那美得像精灵一样的“江南的雪”，美艳温润，充满生机与活力，正是鲁迅所追求、所希冀创造的美好明天，是对理想生活的伟大憧憬。

纵观鲁迅《野草》全部篇章，有几篇是模仿《查拉图斯特拉如是说》中某些篇章的场景和情节而来。在《求乞者》中，鲁迅假借求乞者之口说道：“我不布施，我无布施心，我但居布施者之上给予烦腻、恶心、憎恶”。这是出于什么样的原因，作者没有正面回答，因而读者阅读起来感觉晦涩难懂，文章含义引人遐想、捉摸不透。而伟大的思想家尼采对这个问题给出了很好也很直接的回答，在类似的一篇文章《慈善者》中尼采是这样写的：“因为受苦者之害羞，我看见了也害羞起来；当我去帮助他，我残酷地损伤了他的高傲”。因而，对于求乞者，“无论给予或不给予，都使人生气”。“一切大热爱如是说：它甚至克服了宥恕与怜悯。”[2]《求乞者》中的思想与尼采的表达应是如出一辙，掩藏在文本之外的意义也就显而易见了。

正是由于鲁迅积累了大量的外国文学材料，又科学地进行借鉴吸收，特别是汲取尼采精神的精华，又加上自己的独特创造和发挥，因而才能创作出风格独特、意蕴深沉博大的《野草》来。

二.“超人”哲学

在《野草》的众多篇幅中，我们能深切地感受到鲁迅是旧思想旧价值的摧毁者，而这与尼采“超人哲学”中做最勇敢的破坏者的追求正相吻合。

尼采哲学的精华，简单能概括起来就是强力意志、超人学说和重估一切价值，其中“超人”学说对鲁迅的影响巨大。比如，鲁迅的“立人”思想就包蕴有超人学说的部分内涵。只是严格说来，鲁迅理想中的超人和尼采口中的超人是不完全一致的，尼采的超人能力巨大，无所不能，把所有平凡的人当成自己施舍与扶助的对象；鲁迅心目中的超人则不同，他是现实社会中真正存在、先觉者与启蒙者的代表，他们拥有坚强的意志、无畏的勇气，充当带领广大蒙昧民众走向新生的领头人角色。鲁迅追寻的“超人”更接地气，更具备一个时代先行者与决策者所拥有的能力、气概与魄力。

《过客》中的老翁，劝服“过客”“不如回转去”，因为“前去也料不定可能走完”。但“过客”没有听从老翁的善意提醒，并且拒绝小女孩赠予的一片布裹住伤口，坚决走向前面遥远而未知的路途。在不知前方目的地的情况下，这种个人精神中的强力意志显得尤为珍贵。他不论前方是深渊、火坑甚至是坟，都无所畏惧勇敢前行，“过客”是一个勇敢坚毅的探索者的光辉形象。鲁迅认为，“目前的造物主，还是一个怯弱者”——“他专为他的同类——人类中的怯弱者——设想用废墟荒坟来衬托华屋，用时光来冲淡苦痛和血痕。”[3]中国人正是一贯的怯懦，缺乏这种一往无前的坚韧精神。他在《过客》中以一个人类精神导师的身份，希望人们都能成为敢于正视淋漓的鲜血与直面惨淡人生的真正的勇士，把一切不合理的封建旧制度破坏和毁灭掉。在这里，鲁迅触及到了尼采“超人”学说的神经。

三.悲剧与生命意义

悲剧精神的实质是“关爱生命，超越悲苦和毁灭，求得生存发展的永恒的人文精神动力”。[4]《悲剧的诞生》是尼采的处女作，也是他前期的最主要著作，尼采的艺术观主要反映在这部著作中。这部经典的专著，几乎可以看成是一部美学著作与哲学著作的合成，按照戏剧类型的划分，悲剧原本属于艺术范畴之内，是戏剧艺术的一个类型，而在尼采的意识之中，悲剧已成为哲学的悲剧。《悲剧的诞生》这部著作主题有两个，一是生命意义问题，二是现代文化批判。尼采的悲剧观与生命主题息息相关，他的哲学思想亦与他的悲剧观互相交织，不可分割。

《野草》中的路，是坎坷、迷离、孤独，彷徨而又遥远的。“我独自远行，不但没有你，并且再没有别的影在黑暗里。只有我被黑暗沉没，那世界全属于自己。”[5]这就是鲁迅表达的生命哲学，所有生命中存在的一切，情与爱，恨与仇，都会幻化成生命最本真的存在。注重现实，关注现实，执着于现实，这正是鲁迅在《野草》中思考的生命真实意义所在，同时也是人类普遍性的价值所在。endprint

四.心理经验

尼采曾经这样表达过自己的创作特点：“我的书有丰富的心理经验”。[6]

鲁迅当年创作《野草》时，正值“五四”退潮时期。鲁迅当时的心情是复杂的，颓废的情绪弥漫心间，“《新青年》的团体散掉了，有的高升，有的退隐，有的前进，我又经验了一回同一战阵中的伙伴还会是这么变化，并且落得一个‘作家的头衔，依然在沙漠里走来走去”。[7]在《野草》的题辞中，鲁迅说：“死亡的生命已经朽腐。我对于这朽腐有大欢喜，因为我借此知道它还非空虚”、“熔岩一旦喷出，将烧尽一切野草，以及乔木，于是并且无可朽腐”。这些看上去极度绝望悲凉的呼号，其实正是作者心灵深处最彻底、最真切的呼喊。尽管希望极其渺茫，但他始终对国家前途和命运满怀希望和憧憬，作者所要表达的是自己拼死一搏也要继续战斗的决心。读完《野草》的全部篇章，会觉得心里首先有种压抑的痛苦，然后又有种情绪爆发后的快乐与释然。

在《野草》中，作者剖析自己内心情操的主要篇章有《死火》、《腊叶》、《影的告别》等。《死火》中描写自己进退两难的矛盾心情：留在冰谷，“我将冻灭”；离开冰谷，“我将烧完”，“我要出这冰谷”，表达与旧世界决绝的思想。《腊叶》的解读历来困难重重，“为爱我者的想要保存我而作的”这样一番话语，给读者更多的阐释空间。《影的告别》中，这个“影”也是充满了激烈的矛盾：“有我所不乐意的在天堂里，我不愿去；有我所不乐意的在地狱里，我不愿去；有我所不乐意的在你们将来的黄金世界里，我不愿去”。作者的内心总是充满激烈的思想斗争，散文诗的描写中可谓透彻有力。《野草》在鲁迅的创作中占据极其重要的位置，鲁迅称它是“地狱边沿上惨白的小花”[8]，对内心情感的自我剖析，使这朵“惨白的小花”增添更多生命的气息。

参考文献

[1]孙伏园.《鲁迅先生二三事》，46、47.

[2]尼采.《查拉图斯特拉如是说》，文化艺术出版社，1978：103、104.

[3]鲁迅.鲁迅全集[M].西藏人民出版社，2000：338.

[4]马毅.尼采的悲剧哲学与审美生存[J].大连大学学报，2003（5）.

[5]鲁迅.鲁迅全集（第2卷）[M].北京：人民文学出版社，1981：166.

[6]张钊贻.转引自《鲁迅：中国“温和”的尼采》，北京大学出版社，2011：89.

[7]鲁迅.《<自选集>自序》.

[8]《二·<野草>英译本序》，IV：356.

（作者介绍：安徽大学文学院2012级中国现当代文学专业硕士研究生）endprint