跨界?实验

纸上留声——粤剧粤曲文献文物展

3月28日下午，由中山图书馆与中山大学历史人类学研究中心粤剧粤曲文化工作室、香港中文大学历史系、广州粤剧院、文仕文化博物档案馆联合主办的“纸上留声——粤剧粤曲文献文物展”开幕。粤剧是用粤语演唱的传统戏剧形式，2009年入选世界非物质文化遗产项目， 在全国以及世界各地华人地区都有深远的影响。2015年，第27届中国戏剧梅花奖颁奖活动在广州举行。展览由对粤剧粤曲文化素有研究的程美宝教授亲自撰文，主要展出馆藏的与粤剧粤曲有关的唱本与戏文一百余种，包括清代民国年间流通的木鱼、南音、粤讴、龙舟、板眼、叹歌、咸水歌、班本，20世纪三十至五十年代的剧本、曲集和乐谱，此外，还展出广州粤剧院与文仕文化博物档案馆所藏的戏服、戏箱、唱片、留声机、演出涉及的审批文件或出国签证、戏桥、戏票等。这些文献与文物，都是粤剧粤曲历史的重要见证。展览期间，新加坡国立大学中文系的容世诚教授做主题为“粤港关系脉络底下的香港粤剧史（1865-1980）”的学术报告。

黄花依旧 匠人匠心

3月28至4月15日，刘憬坤黄花梨作品展在广州体育东横路品尚艺术空间举行。关于何谓匠人匠心，刘憬坤解释说：做工如做人，人有情怀，有信念，有态度，更要有打鸡血而冲动的心，那就是对一物的激情。而动作上，匠人内心需要有绝对的安静安定，面对上天给予的素材，我们得先成就它，它才有可能成就我。吃手艺这碗饭的人，往往意味着固执，缓慢，少量，劳作。但这些背后所隐含的是专注，技艺，对完美的追求。“技术上的成熟，并不代表艺术上的成就”，这话太考人了。我认为的艺术就是工作，工作就是做工，当你热爱艺术，在人生中就是不停的做工。作为一个匠人，一个木匠，要武装自己，独立于名物之外，线条，造型，韵味，在语和无语的琢磨中，何以永生？得花上一辈子修炼。啃木，就是爱木，是在余生的日子里不断地自己折腾，只有喜欢“折腾”的匠人，才称得上“器物”与“制器”，才够得上是有品味的，精神的，它才能高于物，并挤入艺术品行列，才能超然物外。它必须是静止的，没有喧嚣，它跟任何奢侈，流行，档次毫无关系，它是极小数，极个人的思想器物，它是独立于时间之外的恒定之美！