浅谈古老剧种“莆仙戏传统特色乐器”之史文构造、性能与运用

吴永德 （福建省仙游县莆仙戏鲤声艺术传承保护中心 351100）

浅谈古老剧种“莆仙戏传统特色乐器”之史文构造、性能与运用

吴永德 （福建省仙游县莆仙戏鲤声艺术传承保护中心 351100）

莆仙戏，旧称“兴化杂剧”，“兴化戏”，为福建五大剧种之一；它肇始于唐代，成熟于宋元，繁盛于明清、辉煌于当代。其形成与发展过程，几乎跟中国戏曲的形成与发展同步，是中国戏曲演出史上最悠久，最活跃，最具生命力的一支。莆仙戏既具有唐宋宫廷教坊的艺术品格，又相继吸收了宋元杂剧，明清传奇，以及清代地方戏的各种养分，既保持了古南戏的艺术精华，又具备很高的现代艺术品位。

莆仙戏从音乐中可以看到剧种保留了大量早期南戏精华音乐的原始形态；20世纪前莆仙戏戏班所使用的乐器，主要是锣、鼓、笛。鼓俗称牛皮大鼓，是全台的总指挥，演员的“唱、做、念、打”都要根据鼓点的声拍进行；笛分“笛管”与“梅花”（比今小唢呐大一些）两种，主要是起伴奏跟腔作用。锣俗称“沙锣”，配合鼓点。南宋诗人邑人刘克庄在其《观社行》诗中有“棚上鼓笛姑同乐”，在其《生查子》词中有“繁灯夺齐华，戏鼓侵明发”之句，可见莆仙戏民间戏曲在南宋之时所使用的乐器，主要就是鼓、笛。据记载，宋元时代戏曲演出所使用的乐器，也不外是锣、鼓、笛、板拍诸种，而以锣、鼓、笛三种为主要。由此可见莆仙戏以锣、鼓、笛为主要乐器，是保留了宋元戏曲遗风。

30年代后莆仙戏乐队才吸收了“十番”“八乐”的唱腔，润腔和伴奏乐器，如：四胡、伬胡、老胡、八角琴、一条线小三弦、笛子和“八乐”的小唢呐等乐器。还吸收了民间“大鼓吹”[过山虎]、[水清龙]等十几支曲牌，作为吹奏乐（即今之伴奏音乐）；这使莆仙戏的传统唱腔和伴奏形式明显产生了较大的变化与动听感。

一、沙锣与三板

沙锣是锣面微有绉纹的平面锣，直径330㎜，边高30㎜。锣槌用硬木制成，一种是首尾长、中间小、头部扁平有斜度的；另一种是三块竹板重叠，然后用麻绳把“三板”（古称绰板）扎上二节，演奏时，打锣者一手执木槌，一手执三板，配合前台、鼓性的韵律节拍进行演奏，起到打击乐的效果。不打沙锣时，将木槌与三板相互敲打，为演唱或念白打上节拍。

二、大鼓与石狮

大鼓一般以上好的实木为桶，高600㎜上下，直径400㎜左右，牛皮做面。硬木为槌，长120㎜，另有一精致蹲坐石狮置鼓面，便于调节大鼓的音量和音色，使舞台音乐气氛发生变化，适应各行当的舞台演绎。在全国现存的剧种中，惟独莆仙戏保存了石狮压大鼓的古老打击乐风格，可与梨园戏的压脚鼓相媲美；据传其渊源与佛教有关，还有辟邪、算时作用。

三、笛管与梅花

笛管是古时筚篥的一种，以质地上等的红木为管身，粗头细尾，以芦竹为哨，状如唢呐哨管，但较大，管身有九孔，前八后一，音域两个八度，但基础音只有五个全音，此外的两上半音必须在全音中用气息去控制顶和缓吹奏出来；其音色天生宏亮激扬，凄凉尖厉，适用于吹奏悲伤、凄凉、怨恨的曲牌。上下气滑音效果特殊，可以模拟舞台上演员的音调而奏出类似口语的音腔。梅花，既中音唢呐，别名“二梅”，其构造与普通唢呐相似，惟扬音筒略长小，呈钟形，还有大梅，亦称“大筒”“大乐”或“客笛”即大唢呐，专奏大吹曲牌。

四、伬胡

是一种中音板胡，定弦为（C-G弦），由于外弦为工尺谱的“尺”音（俗称“伬调”。）故称“伬胡”。琴杆、琴轴、琴筒均为木制；因本地盛产龙眼，胡杆为龙眼木制，琴头精雕细刻，称鲎扇尾。琴轴为其他较好木制，精雕细刻而成。胡筒类似于喇叭，胡面大而后音窗略小，其面板直径、胡筒后部直径、胡筒长，胡杆长、琴枕至胡根部的距离，胡马至胡根部之间的距离、弓杆、马尾都有一定的数值比例，由于各时期所流行的胡杆长短不一。所以定弦也随而不一，也有1=F（6-3）弦或（1-5）弦。音色质朴优美，适用于拉奏抒情曲调。

五、四胡

定弦为2-6弦（G-D）由于外弦为工尺谱的“四音”（不是四根弦，俗称“四调”），故称四胡。其材质、形状与伬胡相类似，但整体尺寸比伬胡小。面板直径为110㎜，胡筒后部直径为90㎜，胡筒长85㎜，胡杆全长650㎜，马尾长590㎜。由于各时期所流行的胡杆长短不一，所以定弦也随之不一，一般定弦以1=F（2-6）弦为常见也有1=F（1-5）弦等。四胡为主奏乐器，音量较大而明亮，音色甜美抒情。

六、老胡

老胡和伬胡所需的材质，外形完全一样，但是比伬胡型号要大一些，作为次低音乐器。胡筒板面直径为185㎜，后音窗直径为165㎜。弓杆长810㎜，马尾长510㎜，定弦为1=F（1-5）弦。老胡的音量洪亮，音色厚重豪壮。

七、小三弦

琴筒琴杆均为实木材质，精雕细琢，筒壁嵌山水花鸟之类，琴头雕刻鲎扇尾。三枝琴轴用黄杨木雕刻松竹梅。琴轴长180㎜，琴杆长880㎜，琴筒长170㎜，宽160㎜，筒壁厚70㎜，弦长790㎜，琴马置在琴面的三分之一之处，为弹拨乐器。只张一根弦，空弦为1=F的（5）。常以指甲演奏，右手的技巧以弹，挑和滚奏为主，其节奏型以三、五、七为主要模式，颗粒性强，音色富有穿透力。

八、八角琴

因其琴筒外形呈八角，故称为八角琴、其两面都嵌桐板。筒壁、琴杆均为精雕细镂的实木，筒壁嵌鸟语花香图案，琴头称鲎扇尾，二琴轴为其他材质的木料雕刻而成，长170㎜，雕刻梅兰竹菊之类。指板上有骨制十二品，品与品之间距离为上疏下渐密，琴面系弦的佛手称“海底”，琴面、琴壁均有一定尺寸。但只张一根弦，空弦为1=F的5音。演奏法基本与小三弦相似，其琴筒的共鸣箱较大，因而共鸣度强，与其他乐器合奏时，声音较为融洽。

随着时代的发展，观众们对音乐欣赏水平提高，传统戏曲音乐同样也越来越被专家们认可及观众们的喜欢，但今莆仙戏在戏曲音乐改革多声部中缺少不了传统乐器的主奏，缺了上说的这些乐器，也就没有莆仙戏地方戏曲音乐的味道，本人在演奏莆仙戏戏曲音乐三十多年来，深感传统乐器的重要性，对这样独有风格的传统乐器一定要代代传承下去，其在演奏技巧上要不断去精益求精，还要加强演奏员对剧情的了解，随着剧情变化的所需去运用强弱自如的配合，让观众们喜欢它，上瘾它，争取创造更多更丰富的传统音乐与演奏技巧；为莆仙戏传统音乐的发展与振兴尽自己一份努力。