浅议音乐剧演唱方法的类型和风格

姜婷婷 （星海音乐学院 510000）

浅议音乐剧演唱方法的类型和风格

姜婷婷 （星海音乐学院 510000）

因为音乐剧的构成比较复杂，同时展现出来的艺术面貌也呈现出多样化的特点，因此很难对其进行准确的定义，通常人们利用音乐、戏剧和舞蹈三元素来对音乐剧进行描述和定义，将这三种元素有机结合在一起，就形成了我们现在看到的音乐剧。音乐剧表演具有与众不同的情节，还伴有舞蹈、音乐及对白，我国文艺工作者也在音乐剧创造上做出了贡献，例如60年代《刘三姐》、90年代的《白莲》《中国蝴蝶》等作品，其唱法在西方基础上有所创新。本文主要针对音乐剧演唱方法的类型和风格展开分析，供大家参考。

音乐剧；演唱方法；类型；风格

本文是黑龙江省艺术科学规划课题一般项目阶段性研究成果，项目名称《中国音乐剧受众与文化影响研究》，项目编号：B064

音乐剧是上世纪初在西方产生的，它是一种戏剧、音乐、舞蹈三者融为一体的舞台表演艺术形式。戏剧、音乐和舞蹈是通过对各种音乐剧进行分析与对比得出的三个具有代表性和共性的词语，这三种属于不同领域中的艺术形式，有机结合在一起之后创造出了音乐剧这种崭新的艺术形式。音乐剧的音乐风格有很多种，每种风格都有与其相符合的演唱方法，只有把握住音乐剧的风格特点，才能通过与其风格相符合的演唱方法将其音乐内涵表达出来。

一、音乐剧演唱方法的发展

音乐剧在西方有大概一百多年的历史，从30年代的《演艺船》《波吉与贝丝》，到50年代的《窈窕淑女》，再到60年代的《屋顶上的提琴手》、70年代的《艾薇塔》《油脂》，一直到90年代的《西贡小姐》等，音乐剧一直都处于变化和发展过程中。音乐剧的演唱方法也随着音乐剧的发展经历了漫长的发展过程，从最开始以与轻歌剧相类似的美声唱法，发展成为流行、摇滚等不同唱法并存的形式，再发展到以美声唱法为主，同时融合很多不同唱法特点的音乐剧唱法，现在我们通常将这种唱法称作“音乐剧唱法”。现在我们能够接触到的大量西方音乐剧经典曲目，都是用这种唱法演唱出来的。

二、音乐剧演唱方法的类型与风格

现在伦敦西区、纽约百老汇等地区正在上演的音乐剧大多采用“音乐剧唱法”演唱，为了便于大家的理解，下面我们利用流行和美声两种唱法作为参照物，对“音乐剧唱法”的特点和类型进行分析。

1.音乐剧演唱方法的类型

从音乐剧的发展过程来看，可以将其分成美声、流行以及音乐剧唱法三大类，其中流行唱法又包括摇滚和爵士两种唱法。在音乐剧创作过程中，我国在西方音乐剧演唱方法分类的基础上出现了创造性性的发展，60年代《刘三姐》是我国音乐剧最早的雏形，由此开始我国开启了我国音乐剧的发展时代，一直到90年代的《白莲》《中国蝴蝶》等作品，在演唱方法上融合了民族唱法、戏曲唱法以及民间原生态唱法，将这些不同的唱法应用于音乐剧的演唱之中，可以将这些不同唱法的采用看做是我国音乐剧演唱者对西方音乐剧演唱的创新和大胆开拓。而在音乐剧的发展过程，美声唱法、流行唱法以及音乐剧唱法这些方法并不是独立存在的，绝大多数情况下可以按照作品的风格与题材，对这些演唱方法进行相应的组合，组合之后往往可以为受众带来意想不到的效果。

2.音乐剧演唱方法的风格

音乐剧唱法在演唱技巧上重视呼吸技巧的利用，多数情况下采用和美声唱法相类似的唱法，或者利用与美声唱法相类似的深呼吸唱法，现在也被称为“胸腹式联合呼吸法”，这种呼吸方法在高音区时爆发力非常强，与流行唱法种采用的“胸式呼吸”相比艺术表现力要更强一些，受众能够感受到更强的艺术感染力。但是在一些中声区，利用这种唱法演唱时需要采用与流行唱法类似的“气声唱法”，利用这种呼吸支持时演唱者可以借助话筒使发音更加清晰，给人带来亲切感，更容易被受众接受。

从共鸣运用的角度上来看，这种唱法使用口腔和胸腔共鸣，借助有电声音响扩音，演唱者不需要追求“全共鸣”。在乎歌唱共鸣上美声唱法要求做到声音和全共鸣之间的统一，对“关闭”（美声唱法中一个非常重要的技巧）的要求比较高，利用这一技术的目的在于保证声音的不同音区位置及音色上的统一，同时对这一技术进行掌握也存在着一定的难度。

在中声区音乐剧唱法多数情况下会采用口腔和胸腔共鸣，在进入高声区时并不需要利用“关闭”技巧，在话筒的帮助下，这种音乐剧唱法往往可以在高声区采用“开放式”唱法，利用良好的呼吸支持以及演唱者声带的闭合将这一技术完成，从技术难易程度及对技巧的掌握上来说，这种唱法比美声唱法中的“关闭”技术掌握起来要容易很多。从另一个层面上来看，音乐剧唱法的艺术表现力正是因为其“共鸣位置不统一”得到了极大的增强。

从总体上来看，音乐剧唱法的演唱特点在于灵活运用深、浅呼吸的支持，采用口腔、胸腔共鸣，多在高音区采用“呐喊”式的开放演唱形式，在演唱过程中对字头、字尾的形状进行特别的强调，同时注重音色的明亮度，并注意在演唱过程中灵活运用麦克风展现出各种不同音色的变化，在走句、行腔的处理上非常自然和细腻，此外，在塑造艺术形象和进行情感表达时运用能力非常强。

三、结语

综上所述，音乐剧具有风格多样的特点，每种风格的音乐剧其适合的演唱方法都存在一定的差别，在演唱音乐剧时应注意把握不同音乐剧的风格，注意用心感受歌词和曲调之间的内在联系，带着自己真实的感受对音乐剧进行细致的处理。从音乐剧的发展过程来看，可以将其分成美声、流行以及音乐剧唱法三大类，其中流行唱法又包括摇滚和爵士两种唱法。因为音乐剧的风格众多，时间长了就形成了一些对音乐剧没有固定技巧的观点，实际上每种音乐风格都有其特有的演唱方法和技巧，正因为音乐剧的风格多样，更需要多种与其风格相符合的演唱方法来表现，这样才能将音乐剧特有的风格和味道表现出来。因此，在音乐剧演唱过程中应注意把握其不同风格特点，选择合适的演唱方法将其内在的意义展示出来。

[1]王蓓.音乐剧演唱中的美声因素探析——以音乐剧《巴黎圣母院》中《大教堂时代》唱[J].音乐创作，2014（3）：127-129.

[2]赵永斌.音乐剧成品剧目教学中的思考——以大戏《拜访森林》探索音乐剧市场化[J].戏剧之家，2014（13）：4-6.

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姜婷婷（1981年1月—），女，民族：汉，籍贯：黑龙江，学历：硕士研究生，职称：三级演员，研究方向：流行音乐演唱与教学。