从真善美角度谈油画创作与佛教思想文化的相关性

路春娇 （石家庄铁道大学建筑与艺术学院 050043）

从真善美角度谈油画创作与佛教思想文化的相关性

路春娇 （石家庄铁道大学建筑与艺术学院 050043）

艺术与宗教关系密切。佛教思想文化中的“真善美”理论触及了艺术本身的自律性，与艺术相通、相融。之于本土油画艺术更是如此。当代许多本土油画家们都十分重视画面对正能量的弘扬，即对真善美的歌颂，抵制低俗及庸俗文化，使画面富有佛理、禅意及深邃的思想精神性。可以说，油画创作与佛教思想文化中对真善美的追求有着相似，甚至相通之处。

真善美；油画创作；佛教思想文化；相关性

艺术与宗教关系密切。佛教思想文化中的“真善美”理论触及了艺术本身的自律性，与艺术相通、相融。之于本土油画艺术更是如此。当代许多本土油画家们都十分重视画面对正能量的弘扬，即对真善美的歌颂，抵制低俗、庸俗，使画面富有佛理、禅意及深邃的思想精神性。因此，油画创作与佛教思想文化中对真善美的追求有着相似甚至相通之处。

一、佛教思想文化中的真善美

佛教为广大人民群众所接受并不段继承发扬,有一个重要原因是佛教本身的思想文化中存在着有益于社会人民的诸多方面，这些思想文化的精髓至今影响着整个中华民族乃至个人的精神世界，其中对真善美的追求与推崇与油画艺术中对真善美的追求有着异曲同工之妙。

佛文化中主张“一切皆空”,又怎么会有真善美之说呢？首先，佛教的教义是教人弃恶从善的，告诉众生善有善报,恶有恶报,宣传因果报应丝毫不差,劝人多做善事,这便是“善”说；同时佛教思想文化中常常把善恶、苦乐、美丑的概念混合运用，从佛教经典上便可找到证据。这正是在反美学中构建美学,但并非绝口不言及美学,只是美的意义常常是与真善混同的，偶尔会稍有差异。例如，佛经中对阿弥陀佛的西方极乐世界的描述就十分唯美。“极乐世界所有众生完美之极：客色微妙,超世稀有……生活欢乐之极：尘劳垢土,自然不起,风出其身,安和调适；穿着更是美不胜收：复有众生妙衣,冠带璎珞,无量光明,百千妙色……”同时佛家把最高层次的美定为涅磐之美与净土之美。另外，许多佛经故事、佛教经典在阐述其世界观、宇宙观、人生观、本体论和方法论时,又不自觉地透露出丰富的美学意韵,胚生出许多光芒耀眼的美学思想。而善与美往往相随相伴，大善即大美，大美即大真。那么，何为“真”？佛家对无我境界的向往与诚心追求既是“真”。正如《唯识论》中所言：“真为真实,显非虚妄；如谓如常,表无变易。谓此真实于一切法,常如其性,故曰真如。”上面所叙述的便是佛教思想文化中的真善美。同时，作为宗教，佛教本身又与艺术渊源甚深。众多佛教壁画、雕塑艺术也是对真善美的解释与再现。如《鹿王本生图》，表现了人性的美与丑，揭示了善有善报，恶有恶报。诸如此类，不胜枚举。这些都是佛教思想文化中所蕴藏的对真善美的推崇。

二、油画创作对真善美的推崇

中国油画经过上百年的中土成长，已经硕果累累，已经本土化了的中国油画艺术得到了蓬勃发展，一派欣欣向荣。而油画本土化的完成恰是东西方思想文化相互碰撞,又相互吸收、融合的结果。但再怎么吸收借鉴西方的文化遗产,东方人独特的审美情趣、思维方式等又无不影响着自己的油画创作。佛教的思想文化作为传统文化元素之一，也必然同儒道两家等文化元素一起部分或整体地在中国油画艺术中体现出来。自油画刚入中国大门时,艺术家就开始了油画中国化的研究，实践也证明了只有立足本土，挖掘本土文化资源,画出的油画才具有生命力。而中国作为五千年文明古国，本身有着辉煌灿烂的文明,思想文学艺术方面丰富绚丽,如唐诗、宋词、元曲、绘画、雕塑、建筑、音乐等，皆硕果累累。这些丰富的文明成果等待着油画艺术创作者不断地去探索、研究，在研究的过程中，人们对本土思想文化的认识便进一步深化与痴迷，文化修养也逐步得到提升, 研究者也必然将民族传统文化给予他们的影响与启发潜移默化到绘画之中,把油画艺术的思想精神性向更高层次发展。因而，许多艺术家们走遍祖国的名山大河、佛寺名塔。经年累月之后，艺术精神、审美理念等都有了大幅度的提升。这些具有浓厚东方色彩的文化精髓的确给予了他们极大的启发,从而促使他们创作出一批批艺术性较高的具有中国本土思想文化精神特色的油画作品来，而这些作品恰恰是对真善美文化的集中体现。这与佛教思想文化中的真善美具有异曲同工之妙。

“艺术是人类按照美的规律创造世界,同时也按照美的规律创造自身的实践活动。艺术既是意识形态也是生产形态,艺术是人们借助一定的物质材料和工具,借助一定的审美力和技巧,在精神与物质材料,心灵与审美对象相互作用、相互结合的情况下,充满激情与活力创造性劳动。”艺术有着其一定的社会功用，即审美。它不仅仅是人类创造出的一种简单的只供娱乐的方式。它在给人们提供一种赏心悦目的形式的同时,还执行着另一个崇高的使命,这就是从精神上、情操上陶冶人、提高人,帮助人们形成健康的价值观念,培养全面的和谐发展的个性。油画艺术自然也是如此。“人们通过对油画艺术品的欣赏,在获得美感享受的同时,还学得了真,习得了善与美,培养了想象力和创造力,加强了趋向真善美的意愿,陶冶和提高了人的情操,从而使个性得到全面而和谐的发展。”可见佛教推崇的真善美与油画艺术中的真善美的确有相似、相通之妙。二者同样都是让人弃恶从善,提升个人修养、情操,教人知书懂理、宁静致远,从而逐步提高人们的品德修养。只是形式上不同。佛教是通过布道和佛画的形式来宣传正气，把苦难看的平淡,使人获得真知,提高辨别是非的能力；油画艺术则以绘画的形式来达对真善美的推崇。不论写实、夸张还是纯抽象的油画艺术,都是有意味的形式,其中蕴藏着真善美,给人美感享受的同时，给予一定的教化。油画作品《血衣》是对真善美的完美表达，在对罪恶控诉的同时，表达了人们对真诚、善良、正义、理想的执着追求，其中所要宣扬的就是真善美。

大善大美、大美大真，人类对真善美的追求从未停止。油画作为世界性的艺术品类，在东西方不同的文化背景中呈现出不同的精神面貌。但人类终极的精神追求从未改变，即对真善美的渴求。儒道释思想文化无时无刻不在影响着华夏儿女，促使他们创作出具有东方精神文化特质的油画作品来。希望中国的油画艺术会在不远的将来得到更大范围的世界性认可，蓬勃发展。

[1]祁志祥．佛教美学[M]．上海：上海人民出版社,1997．

[2]孙美兰．艺术概论[M]．北京：高等教育出版社，1992．

[3]严坚．传统·现代·民族——谈油画发展趋势．美苑[J]．2008．

路春娇（1978-），辽宁营口人，石家庄铁道大学建筑与艺术学院讲师，硕士研究生毕业。研究方向为民俗学、美术学。