舞蹈编导教学中有关音乐的选择与运用

李文蓓 （武汉音乐学院舞蹈系 430077）

舞蹈编导教学中有关音乐的选择与运用

李文蓓 （武汉音乐学院舞蹈系 430077）

在舞蹈编导教学当中，选择合适的伴奏音乐对于课程教学效果的提升具有重要的作用。舞蹈艺术是音乐的外化形式，以形体的变化来表达。音乐作为舞蹈的声音，更为深化了舞蹈的艺术形象。舞蹈编导所发挥的作用是对于舞蹈的创作和指导，以创作为主。为了使舞蹈艺术能够达到良好的视觉欣赏效果，就要对于音乐以选择，且恰当地运用，帮助学生融入到音乐的感性当中，对于舞蹈编导的技法以掌握，并提升操作能力。本论文针对舞蹈编导教学中有关音乐的选择与运用进行研究。

舞蹈编导教学；伴奏音乐；选择；运用

舞蹈艺术表演离不开音乐相伴，同时音乐也是表达舞蹈主题思想的重要方式。在舞蹈编导教学中，选择合适的音乐，可以激发学生的情感，以从感性思维出发进行舞蹈创作。舞蹈本身就是音乐节奏和形体动作相结合的有机结合，音乐与舞蹈相得益彰，所创造的舞蹈艺术形象更具有视觉魅力。由此可见，舞蹈编导要使自己所创作的舞蹈具有教法哦的视觉艺术交过，就要配合音乐。舞蹈编导专业教师在培养学生编导能力的过程中，注意引导学生选择音乐的技巧，以实现舞蹈与音乐的完美结合。

一、舞蹈编导教学中对于音乐的选择

（一）所选择的音乐要符合舞蹈节奏

舞蹈都具有一定的节拍，音乐的选择方面，要与舞蹈的节拍相符合，以利于舞蹈演员的舞蹈技巧有所掌握。舞蹈编导教学中，教师选择恰当的音乐，使得学对于音乐产生认知，当音乐所形成的感染力是学生对于舞蹈的理解以感性思维形成，学生就会自然地对于舞蹈肢体动作进行调节，实现音乐与舞蹈的相融。

音乐是美的，优美的旋律中还能塑造美的境界。优美的音乐环境中，学生会塑造属于自己的美的意境。舞蹈动作是音乐审美的反射，学生通过对音乐的感觉，就会跟随着音乐伴奏驾驭舞蹈的动作，学生完全沉浸在舞蹈的境界中，艺术修养逐渐形成。

（二）所选择的音乐要能够发挥情感效应

舞蹈是一门肢体语言表达的艺术，在音乐伴奏下舞蹈表演会更为完美。但是在音乐的选择上，还要从学生的角度出发，考虑到学生对于音乐的可接受能力和对舞蹈的创作能力。在舞蹈创作中，如果舞蹈节奏感强，教学中可以选择节奏明快的音乐，学生享受旋律优美的音乐的同时，提升舞蹈创作意识。如果学生欣赏音乐的层次相对较高，可以选择节奏变化较为复杂的音乐。当学生处于这个舞蹈创作阶段，通常所设计的舞蹈动作幅度较大，在曲式结构较为复杂的音乐伴奏下，音色婉转变化，学生所创作的舞蹈技术动作难度也会相对较高。基于音乐对舞蹈创作的重要性，对于舞蹈伴奏音乐的选择，除了要考虑音乐韵律，还要考量音乐对于感情的激发。舞蹈是语言动作的表达，在音乐的感染下，情感就会被激发起来，从而形成了创作灵感音乐调动下的舞蹈创作并不是舞蹈肢体语言的创作，而是舞蹈情感的创作。对于舞蹈的理解，也要超越艺术本身，而是通过对舞蹈内涵的理解而在音乐的伴奏下得以释放。

二、舞蹈编导教学中对音乐的运用

（一）运用电影音乐捕捉舞蹈形象

在舞蹈表演中，音乐可以深化观众对舞蹈艺术的理解。电影音乐作为电影中不可或缺的语言，是通过对观众视觉和听觉的感官刺激，给人以心灵的震撼。电影音乐对于观众而言所熟悉的并不是音乐本身，而是音乐渲染下的电影情节。在舞蹈编导教学中运用电影舞蹈音乐，电影音乐要与舞蹈内容相符合，且音乐效果能够激发舞蹈表演的激情。实施舞蹈编导教学，就是培养学生的舞蹈创作能力。引入电影音乐，学生在感受舞蹈情节的同时，创作灵感会被激发起来。另外，电影音乐中囊括这多种音乐语言，运用各种乐器组织音乐节奏，旋律配合电影情节，无论是音乐的节奏，还是音乐的力度，多会对电影起到推波助澜的作用。电影音乐具有一定的情节表达，运用电影音乐开展舞蹈编导教学，对于学生而言是借助音乐，激发学生对电影情节的想象力，将自己的主观意象注入其中，以对于舞蹈形象以定位。以电影《花样年华》的主题曲为例。该音乐具有圆舞曲风格，当音乐响起，就会令人不自觉地响起电影中那扣人心弦的情节，音乐所塑造的意境就会对人的心灵产生影响，从而创作出激动人心的舞蹈形象。电影音乐更能够激发起人的情绪，更能够使舞蹈动作的语言性配合节奏得以体现，以表达思想内容。

（二）运用成品音乐多舞蹈风格以定位

中国的音乐创作具有浓厚的传统文化色彩，且创作背景也具有独特性。在舞蹈创编过程中，运用成品音乐可以指导学生根据音乐的风格进行创作，然后逐渐实现技法上的突破。以中国大型音乐《黄河大合唱》为例。《黄河大合唱》是冼星海创作的交响乐作品，以黄河为背景而创作吗，主要是为了对中华民族坚强不屈的斗争精神的歌颂。进入到二十一世纪，中国经济崛起，更需要这种民族精神。乐曲中所展示的磅礴气势，令人不自觉地将能够想想猛浪搏斗的情景。此时，学生就会在头脑意识中形成蜷缩低伏的纤夫群体造型。创作灵感由此而激发起来。如果是双人舞蹈，则可以运用黄河大背景展现中国的河山壮丽景色，充分运用舞蹈形体造型，体现中华儿女对于黄河的情感，从而将民族精神呈现出来。音乐强化了舞蹈的情感，使舞蹈内容更富于魅力。舞蹈编导教学汇总，合理选择音乐，可以帮助学生更好地进行舞蹈创作。

（三）运用抒情音乐培养学生的舞蹈创编意识

舞蹈创编过程事实上是感性激发的过程。音乐的作用就是对学生的舞蹈创编内容以定位，学生通过调动文化综合能力，结合舞蹈形体技术，对于自身的音乐内容体会运用舞蹈动作表达出来。在编导教学课堂上，教师播放抒情影月，学生可以即兴发挥，伸展肢体，释放情绪，可以对于学生的创新基础意识以培养。不同的情绪，飙到对于舞蹈技法的运用也会有所不同。学生在抒情音乐的感染下，情绪相对平稳，肢体放松，就会对音乐内容以深入理解。以《兰花花》为例，学生通过体会音乐的风格，就会透过音乐对作品的背景以探寻，并深入思考。当学生的情绪与音乐主题相吻合，就会运用舞蹈形象将音乐内涵深刻地表达出来。

总结

综上所述，在舞蹈艺术创作中，音乐是不可分割的一部分，其对于舞蹈创作具有良好的灵感激发作用，使得舞蹈节奏更生动有力。舞蹈编导教学中，教师选择恰当的音乐对学生的舞蹈创作以引导，以提高学生的专业素质，编创出更多的优秀舞蹈作品。

[1]黄清林．浅谈在高师音乐教育专业中设置舞蹈教学的必要性[J]．昆明学院学报，2008（03）．

[2]彭分田．音乐创作应用策略研究——谈电影音乐在舞蹈编导教学中的运用[J]．文学与艺术，2009（02）．

[3]杨易，孙泉．浅谈舞蹈教育在高校大学生素质教育中的作用[J]．东华理工学院学报（社会科学版），2007（04）．

李文蓓，女，籍贯：湖北武汉，出生年月：1973年2月，学历：硕士研究生，单位： 武汉音乐学院，职称 ：讲师，研究方向：现代舞编导。