动画设计中的色彩研究

齐欣

[摘 要]伴随着我国社会经济的不断发展，也相应的促进了我国动画行业的发展，在进行动画角色设计的过程中，需要应用到色彩相关方面的知识，进而提高动画角色设计的效果。就动画设计中的色彩设计，本文作了一些探究。

[关键词]动画设计；色彩设计；相关探究

一、关于动画设计中的色彩

在对色彩的探索中，各色万千的色彩使人对此产生了丰富的审美感与想象。色彩设计，作为色彩的深层次载体，不仅包含了“色”自身的基本视觉形态，更在色彩心理上作为一种与色彩生理的交互，蕴含了大量的意识、情感、心态等无形的潜能。我国的动画产业，最近几年在用色方面有着长足的发展。各种基于中国传统文化的元素色彩开始出现在各式的动画中，而从之前对国外动画用色的一味模仿；到现在的吸纳创新，可以看见我国的动画用色正在一步一步的走向成熟。

动画，作为一种大范围的概括，常常被人们片面的理解为“动画片”，然而，真正意义上的动画，作为一种概括性的艺术，其常常包含了绘画、动漫、电影、多媒体数字载体等众多元素。随着时间的推移及计算机技术的普及，“动画”的范围也愈来愈广，从动画片，到影视广告，到动画电影到多媒体数字游戏再到多媒体的互动平台等等，无时无刻不与“动画”有着关联。新兴技术也打破了传统动画手工制作的概念，从二维到三维，从现实制作到特效模拟，动画制作技术经历了一次巨大的飞跃。随着计算机技术的普及，传统的手工上色已经逐渐淡出动画行业，取而代之的是计算机软件。但色彩仍然占着非常重要的地位，往往是由导演和专业配色团队一起进行色彩的商议。

二、当前动画设计中色彩设计的现状

作为传统的动画色彩研究，往往借助于国外的现成用色经验，甚有的动画制作用色完全套用国外的已有作品。色彩除了其本身的色相属性外，自身所散发的一种独立的社会文化意识形态、情感、非主观感受等对动画设计领域运用的研究。從色彩的视觉生理形态到心理形态，色彩设计对受众者的影响也是潜移默化的。

当前，我国动画行业现实存在三个基础性问题。这三个问题分别为：第一，画面问题。如今，我国已有一些非常优秀的动画家，他们的画面精美，甚至华丽，分镜也更为灵活、成熟，但是，却还不够“精致”，更多的动画画面甚至是粗造、生硬。最明显的是，人物与背景不能相互融合，即透视关系不合理。第二，色彩搭配在塑造人体构造、肌肉表达、体态展现方面均不够完美、不够正确（特殊画风另当别论）。第三，背景色彩过于单调——不是黑就是白，不是花网就是气氛网。

三、动画设计中的色彩设计研究

1.正确认知动画设计中的色彩设计

光，是一种电磁波。在特定的电磁波波长范围内，作为人类可见的波长波段，不同的波长对人类的视觉刺激产生了不同的色彩。人们对于色彩的认识与内在心理的感觉是客观的，不以人的意志为转移。这样便产生了视觉的心理现象。从物理学的角度来说，色彩自身的颜色是独立的，不会因为其颜色的变化而发生温度的升高或降低。但不同的色彩对于视网膜的刺激是不同的，波长长的色彩往往使人感觉温暖，反之，则使人感觉寒冷。波长的长短产生人们对于色彩的冷暖心理变化，这就是色彩的冷暖关系。不同的色彩，有着不同的心理反应。同一种色彩，在不同环境和不同配色的情况下带给人们的感觉也是各有千秋的。色彩的心理反应也不是一味的、固定的。在人们对色彩的探索中，各色万千的色彩也使人类对此产生了丰富的审美感与想象。艺术设计领域出现的色彩构成研究，标志着“色”作为设计专业所共通的基础学科开始进入了人们的视线。色彩设计，作为色彩的深层次载体，不仅包含了“色”自身的基本视觉形态，更在色彩心理上作为一种与色彩生理的交互，蕴含了大量的意识、情感、心态等无形的潜能。人类的各种社会活动都或多或少的受着思维色彩的支配。色彩设计在潜意识里影响着每一个人的心理状态，也在另一方面对外展示着该色彩使用者的社会文化意识形态、情感、非主观感受等。

2.处理好动画设计中的色彩运用问题

第一，角色形象与色彩。动画角色形象的塑造中，色彩不仅仅是为了丰富视觉效果和提高观赏性的装饰，色彩的情感特征能通过视觉刺激唤起观赏者的情感体验，这种情感体验直接影响到观赏者对角色形象的认知。设计师可以运用色彩的情感特征，强调角色性格，暗示观赏者对角色形成特定的态度，以便观赏者更快更准确的感知设计师想要塑造的整体角色形象。

第二，场景与色彩。动画中的场景是事件和故事的发生的背景环境，角色主体也总是处于一定场景环境中发生行为和动作。场景服务于主体，同时是动画中不可轻视的重要组成部分。这就出现了场景色彩的设计以及角色主体和场景环境的色彩关系问题。设计师可以通过对色彩的设计和运用，将场景根据故事情节和主体角色的需要设定色彩和色彩的搭配运用，以强化和烘托等艺术手法，实现所需要的美好、快乐、忧伤、希望、恐惧等情境氛围的渲染和情绪的传达。

第三，情节与色彩。动画中的场景色彩可以简单理解为相对静止的色彩运用，因为同一场景中即便主体在活动但是主体和场景的色彩关系是基本不变的。但是，动画片在放映过程中，内容是不断变化的，场景是不断变迁的。这些都是根据故事情节的设置发生的，所以。整个动画片的色彩就始终随着时间的流动和情节的变化而处于运动变化之中。因此，就动画情节的色彩运用而言，它是不断运动着的动态的色彩，需要配合剧情进行设定。以起到配合或推进情节发展的作用。

总之，一部动画作品要吸引观众的眼球，调动观众的情感，需要在设计过程中合理运用色彩来体现角色人物内心情感，展现故事情节与剧情和角色之间的矛盾冲突。动画设计中的色彩是依据故事需要而进行的精心设计，是带着主观意愿进行的艺术处理，这些艺术处理都是为了更好地服务于角色形象、故事情节，为最终揭示主题思想而服务的。色彩存在的情况都是复杂且多样的，所以色彩感情的运用就要根据具体情境的不同而灵活多变，这要求设计师在实际中根据具体情况进行分析和设计。所以，设计师需要通过不断的探索，更好地掌握动画色彩的应用规律，让动画作品中的色彩发挥独特的艺术魅力。

参考文献：

[1]熊凯.浅谈色彩在动画设计中的应用[J].美与时代（上）.2014.05期.

[2]梁羿.浅析动画的色彩运用[J].群文天地.2012.14期.

[3]焦瑾瑾.浅析动画色彩的艺术魅力[J].吉林省教育学院学报（上旬）.2013.03期.