运用文化对音乐进行激活
——文化视野下高师扬琴教学浅谈

熊 佳

（宜春学院音乐舞蹈学院，江西 宜春 336000）

运用文化对音乐进行激活
——文化视野下高师扬琴教学浅谈

熊 佳

（宜春学院音乐舞蹈学院，江西 宜春 336000）

在高师民族乐器教学中，其重要的组成部分就是高师扬琴教学，但是在传统的高师民族乐器教学对技能的传授过于重视，忽视了音乐及民族乐器所包含的文化意义。因此，随着时代的发展逐渐重视如何弘扬中国文化，教师在教学过程中要兼顾技能的教学和乐器、音乐等的文化内涵的教学，只有在对各个民族的音乐进行充分理解的基础上，才能够通过音乐将该民族的文化特征淋漓尽致的表现出来，在音乐传达中才不失情感。

扬琴教学；文化审美；文化积淀；视野

从某种程度来讲，音乐是一种文化象征，是一种精神象征，不同的国家、不同的地区会产生不同的文化习俗，这些文化习俗也会孕育出不同风格、不同曲调的音乐，因此，对中国文化而言，器乐是其重要的组成部分。教师教学的过程中，不仅要引导学生充分理解音乐中所包含的文化内涵，在对各民族不同音乐进行充分理解的基础上来更好实现音乐表达，在演奏中将作曲家的创作本意淋漓尽致的抒发出来，与听众产生情感上的共鸣，让更多的人不仅仅是听到音乐的各种曲调，而且也能够深切的感受到音乐创作处所的时代背景、民族背景的意义及情感所在。但是在我国高师器乐的教学中存在这样的问题，即过于重视技巧的教学，而忽略了其中的文化内涵，那么在高师扬琴教学中如何有效的结合音乐和文化，具有一定的现实意义。

一、高师扬琴教学中充分运用文化激活音乐的重要性

文化脉络中的扬琴指的是从扬琴及其音乐的文化积淀、文化渊源、民族审美来理解和建构扬琴的文化特征。在《中国扬琴教与学》这本书中就明确提到，中国扬琴音乐具有一定的多样性和丰富性，其中不仅蕴含了不同地区的多样化音乐风格，而且以中国传统音乐文化为底蕴的扬琴，可以在其教学过程中有助于培养学生的民族意识，使其满足新时代音乐文化健康发展的需求。本文提倡文化脉络中的扬琴，即将技巧教学与文化教学进行有机的融合，从扬琴的文化审美心理、文化积淀、文化渊源这几个方面来阐述倡导文化脉络中的扬琴教学的重要性及必要性。

（一）文化渊源

扬琴有着悠久的历史，其最开始起源于中东国家，而后在土耳其、西班牙、匈牙利等国家得到了一定的传播和推广，扬琴这一大众化且较为普遍的民族击弦乐器具有鲜明的民族特色和广泛的直接性。早在17世纪，扬琴就已经传入我国，在明朝、清朝广为流传，大多数是用扬琴来为地方戏曲、曲艺进行伴奏，尤其是在粤剧、吕剧、沪剧、闽剧等个各个地方戏曲伴奏中，扬琴都起到了至关重要的作用。经过广大扬琴教育家、艺术工作者坚持不懈的努力下，在一定程度上促进了扬琴教学的发展，尤其是在其合奏、独奏、理论研究、乐器改革、演奏技法等方面都取得了一定的成绩。扬琴的作用从为戏曲伴奏逐渐演变为可以单独演奏且具有较强表现力的乐器，其艺术价值有目共睹。随着扬琴演奏技巧的不断丰富和发展，除了其最基本的技巧之外，如轮、滚、拨、弹等，也掺入了一些滑抹音技法，这一技法所具有的较为强烈的民族风格，既可以体现扬琴演奏的民族韵味，同时也可以模拟风呼啸声、鸟叫声等，增强了演奏的感染力。这是现代音乐与扬琴在技法上的有效融合，逐渐丰富的技巧在一定程度上增强了扬琴的表现力。

（二）文化积淀

扬琴的文化积淀并非指的是特定的时间段，其指的是在不同地域、不同时代、不同流派所产生的文化积淀。扬琴的地方性风格具有一定的广泛性，如江南丝竹、四川扬琴、广东扬琴等等。不同的地区所培育出的扬琴均有不同的风格，尤其是在其演奏方法、柔弦、乐器制作方面有较大的差异性，因此，每一位扬琴演奏者都有必要深入学习和研究扬琴所蕴含的艺术文化积淀。

（三）民族文化审美心理

在人们音乐欣赏的过程中，音乐审美功能有助于提高人们的音乐审美能力，美的音乐可以在潜移默化中影响人们的审美观，真正的获得美的享受。扬琴的优美音色、广阔音域充分体现其“中和之美”和“质朴之美”，而且在扬琴音乐中也不断地渗入其与文学的密切联系，人们通过音乐可以联想和想象其所表达的文化意境和文学故事。

二、文化视野下高师扬琴教学

高师音乐教育中在学生的审美能力培养、音乐知识结构建构、音乐文化素养的提高等方面，扬琴教与都起到了至关重要的作用。本文所倡导的在文化视野下进行高师扬琴教学指的是既要培养和锻炼学生的演奏能力、熟练掌握演奏技巧，同时也要让学生深刻的理解其中所蕴含的文化底蕴，即对扬琴及其音乐的民族文化审美、文化特色、文化渊源进行充分的了解。前文所提高的是站在文化角度开展扬琴教学的基本理论，其对扬琴教学的各个方面都起到了一定的指导作用。目前，在我国高师器乐教学中普遍存在重视技巧教学，忽视器乐与人文诠释且不关注其中的艺术审美的现象，这与高师艺术教育的初衷背道而驰。在文化视野下做好高师扬琴教学工作，势必就对教师提出了更高的要求，既要将基本的技巧、知识传授给学生，而且也要引导学生理解和掌握扬琴音乐中的文化内涵。同时，学生在学习的过程中不能割裂扬琴的空间、时间上的联系，尤其是乐器发展史、各流派特征、技法历史演变、代表人物、文化体裁之间的有机联系。在高师器乐教学中要想实现这一目的，就需要在其教学评估、教学方法、教学理念、教育额内容等方面进行全方位的改革。

（一）教学理念方面

音乐教师应该打破传统观念的束缚，尤其是重技能轻文化的观念，在学生理解音乐内涵的过程中充分利用相关文化加以适当的引导，让学生熟练地掌握演奏技巧的同时，也能够深刻的理解乐曲中所蕴含的文化，从而达到丰富音乐情感表现和体会的目的。

（二）教学内容方面

对扬琴曲目的多样性引起足够的重视，并充分结合时代特色、地域及民族，对扬琴新的发展动向引起足够的关注。

1.在继承传统曲目的过程中，亦可以适当的加入与生活切实相关的题材。例如《林冲夜奔》、《昭君怨》等，在对历史曲目继承的基础上，将现代生活题材进行充分的结合，让学生加深对社会发展历史的理解程度，并从中感受到曲目所表现出来的社会情境和文化脉冲，为学生更好的进行音乐表达奠定良好的基础。

2.引导学生把握不同乐曲中的民族文化风格，由扬琴音乐的民族特色比较鲜明，因此，民族乐曲不同，其所反映出来的民族文化也有较大的差异。

3.根据实际情况适当的引进外国优秀音乐作品，例如《乡村抒怀》、《b小调幻想曲》等等，其目的是让学生体会到音乐的多元文化，并使学生音乐视野得以拓展。

（三）教学方法方面

在传统课堂教学的基础之上，适当的增加有关扬琴及其音乐文化方面的内容，可以采取多种载体形式，可以是音频、视频、纸质资料等等，引导学生充分认识到扬琴所蕴含的民族文化与社会生活之间的关系，在扬琴教学中应充分利用启发式教学方法来充分调动学生学习的积极性和主动性，以其所蕴含的文化为切入点将学生的求知欲望激发出来。

（四）教学评估方面

教学评估的本根目的就是对学生的学习效果进行衡量，在高师扬琴教学的过程中，引导学生逐渐把握扬琴及其乐曲中所蕴含的风格特点和民族知识体系，并充分突出学生的主体地位，充分发挥教师的指导作用，既要对学生的音乐学习效果进行评估，同时也要尽可能在文化的指引下调动学生学习的积极性，不断地增强其对各个流派的扬琴音乐所蕴含的文化内涵的切身体会和深刻理解。

三、结语

综上所述，运用文化激活音乐，在文化视野下开展高师扬琴教学至关重要，教师应该对其自身提出更高的要求，在激发学生创新精神、钻研扬琴及其乐曲中的文化内涵等方面投入更多的精力，用文化激活音乐不仅可以在一定程度上保证高师扬琴教学的质量，而且也有助于弘扬中国民族文化。

[1] 史玥.论扬琴教学改革[J].乐器,2014,05:35-37.

[2] 姚晓琴.浅谈高师扬琴教学[J].乐器,2003,12:44-45.

[3] 李莉,黄剑敏.地方高校音乐教育对本土民间音乐的传承与开发[J].民族艺术,2012,04:133-134.