浅谈高职艺术院校声乐教学中“度”的把握

陈 丰

（湖南艺术职业学院 湖南长沙 410000）

浅谈高职艺术院校声乐教学中“度”的把握

陈 丰

（湖南艺术职业学院 湖南长沙 410000）

声乐教学中“度”的把握是教学难题，学生们在学习声乐过程中对于度的感觉和灵敏度各不相同，而且声乐中的“度”又极为抽象，因此教师与学生之间针对“度”这一概念的传达就会面临困难。声乐教学中最基本的声乐技巧要素包括了气息、喉位、共鸣和音量、节奏、咬字等，这些技巧的灵活运用和准确把握才能获得良好的声乐演唱效果，因此关于这些技巧的“度”的把握对教师提出了很高的要求。本文从分别从气息、喉位、共鸣和音量、节奏、咬字等五个方面，对声乐技巧五要素的教学中“度”的把握做出了全面的分析。

高职院校 声乐教学 技巧

声乐技巧中的“度”的把握本身就是一个难题，将这一难题进行教学则更加重了其难度，如何将一个抽象的“度”的概念用语言表达出来，并传授给学生，则更是对声乐教师提出了新的挑战。各种声乐技巧要素是决定声乐演唱水平的关键因素，如果不能对这些要素进行准确的“度”的把握，那么就无法准确地掌握声乐演唱的精髓，更无法灵活并准确的应用各种声乐技巧。［1］

一、气息之“度”

气息控制在声乐演唱中处于非常关键的技巧地位，声乐演唱必然会对气息有严格的要求，如果气息控制不好，或“度”的把握不准确，就会影响演唱效果。教师在对学生进行气息“度”的控制的教学时，应当从以下几点做起：