浅谈油画的创作手法及装饰方法

黄万任

摘要：油画艺术要适应时代发展和需要，要做到艺术和当代社会精神紧密结合，致力于新型视觉图像的探索，研究当代审美情致，体现中国传统文化新的面貌，油画艺术自身的发展也必须寄寓于语言创造的不断更新发展和完善之中，彰显其生命活力。

关键词：艺术特点；审美意识；融合与创新；油画艺术

中图分类号：G648文献标识码：B文章编号：1672-1578（2016）04-0014-01

1.中国画、油画的文化差异与艺术特点

精神与物质分离，灵魂与肉体脱离、主观与客观分裂，成为西方哲学、西方宇宙观的基础。正因如此，与中国艺术家客观交融的观点相反，古希腊为西方人确立了个人置身对象之外的客观态度，导致了模仿，再现的科学手法的产生，罗马艺术、希腊雕塑均以理想化的写实美著称于世，以强烈真实感情的外露为美写实艺术的诞生。这也就为西方具象写实艺术奠定了美学基础，使得西方写实性绘画重理性，采取客观观察式，求外观，求形式科学，重模仿，避开稳定性，凭借形象的实在性，直接地展示真实感。文艺复兴时期，模仿成为艺术理论的基本范畴，画家达芬奇认为"艺术家的心灵应像一面镜子那样去反映和摄取自然，绘画愈是忠实地描绘对象，它就愈值得赞美。"在东方是以中国写意审美观代表了美学思维方式。"写意"绘画属性是"表意"。中国画中的"写意"并不是相对工笔画而言的技法体系，也不是指在绘画中简单地去描绘似是而非的图像，而是建立在画家对民族文化、时代精神、自然物象深刻体察之上一种"天人合一"的至高境界。……