试论中国当代女油画家绘画的诗意化

朱飞飞

【摘要】：中国当下有自己成熟绘画风格特点的女性油画家非常之多，在这里仅列举两位笔者认为比较有代表性的女画家为例阎平和喻红，并以他们的绘画作品和语言风格进行阐述，首先从对其二人的绘画艺术理论的阐释中理解、分析一下油画的诗意化问题。再通过对其作品及其艺术理论的论述，进一步深化对于油画诗意化问题的认识。

【关键词】：女性画家；诗意化；女性形象；风格

谈到油画的诗意化，我们在题材上不得不提到女性形象。因为女性形象容易让人联想到人们生命当中一些美好的东西，以至于她们在绘画作品中逐渐的成为了美丽、善良、健康、积极向上，还有浪漫抒情的代名词。下面本人就从题材、风格等方面谈一下女油画家笔下绘画形象在油画的诗意化上扮演的角色。

在西方，从文艺复兴时期那些被赋予神性的人物形象（例如宗教绘画中经常出现的“圣母子”、“天使”和众“女神”的形象）到17世纪巴罗克中维米尔那描绘美好生活的抒情诗般的绘画作品（例如维米尔的“倒牛奶的女仆”、“情书”）；再到18、19世纪浪漫主义籍里柯史诗般的巨作，还有印象派画家雷诺阿笔下盈盈含笑、妩媚、丰腴、极富浪漫抒情色彩的女性形象（例如画作“大浴女”）。它们都不断地在印证着画家们对自己喜爱的题材（特别是那些描绘女性的题材）赋予的抒情诗般的美好理想和愿望。

20世纪以来，绘画呈多元化发展趋势，油画的表现技法已不是表现浪漫抒情的唯一手段，但我们却可以从它们（非写实的表现手法）的形式当中汲取营养来丰富写实绘画的诗意化内涵。女性作为绘画的表现对象，被艺术家以自身独特的绘画语言所表达，向人们展示出一个多姿多彩的世界。 我国当代的女性油画家多以反映现实题材为主，主要描写当代女性的形象。许多的作品渗入了更多的主观因素，画家们无一例外的在不断发掘着自己的内心世界当中对理想的、美好的事物的憧憬、追求和表现能力。下面本人以喻红、阎平两位位画家为例，分别阐述一下他们在描绘女性形象时的各自独特的抒情诗意化倾向。

喻红，喜欢画人，画身边的同学、亲人和自己。《和妈妈在公园前佩戴着“毛主席去安源”纪念章》、《在北京航空学院家中》、《和妹妹在五十年代为苏联专家盖的小洋楼前合影》等作品分别是画家喻红2岁、6岁、和9岁的生活记录，从作品名称和画面一看即知，那是中国特有的一个又红又专的时代，喻红用黑白老照片的效果表现了自己作为一个小女孩的童年，也表现了60年代中期人们的生存环境和理想。

结婚和怀孕，对于一个女人来说，是重大的幸福事件，喻红用画笔聚焦了自己当年作为新娘、准妈妈的幸福镜头，也表达了作者浓浓的怀旧情绪。《和女儿在天安门广场》在思想意义上上升了一个高度，超越了个人的情怀抒发：宽阔的天安门广场、高大的人民英雄纪念碑、随风飘动的五星红旗，站在女儿身后的喻红，简约的短发，深蓝色的连衣裙，她侧转过脸来，若有所思。站立的喻红位于画面左边，和右边的纪念碑构成两条垂直于水平线的坚定有力的力量。此时的喻红，是一个小女孩的妈妈，是中央美术学院油画系教授，是名扬海内外的艺术家，她一定深感肩负着强烈的使命。

当把阎平的绘画作为一种极具个性的女性绘画来看时，因其构图、色彩和造型都极富“抒情诗”般的热情与激情，在这里我也有侧重的分析一下她的作品。

站在闫平的画面前，有一股不可抗拒的当代色彩精神的冲击力。像西部的天空一样纯净的群青，竭力抽动生命力量的绿，热情膨胀的柠檬黄、橘红，纯情浪漫的粉红、浅紫不拘一格地横涂竖抹，令观众不得不惊叹作者无尽热情的创造力。 《母与子》系列是源于作者身为母亲的切身感觉，像天下所有妈妈一样，给孩子喂食、把尿，讲故事、做游戏，这样再平常不过的细节被闫平描绘得丰富多彩，她用形与色构成的美感打动、感染观众。 作者追求画面的灵动，灵动是画面的表情，如游丝般飘动，时而轻描淡写，如暖风吹过；时而浓墨重彩，触目惊心。较之于画面的高低错落的线条和丰富饱满的色彩细细讲述了母子之间无限的亲情，原来，母亲所做的一点一滴都是画，都具有美的诗意。

由上可知，同样作为描绘女性题材的油画派的艺术家，在选取什么样的女性作為描绘对象，用什么方法画，画面的构成、主题和思想都是截然不同的，但我们也很难说没有交叉的因素。在中国，用油画技法表现女性形象的油画家还有很多，大部分作品精神和格调是健康的。艺术家所塑造的现代中国女性形象，是新时代下女性生存状态、精神追求的真实反映。运用人的手、脑、心密切合作进行的艺术创造最能反映人的真实思想感情和人性本质，也最能触动大众的感情。

以上是从中国现当代女性油画大家的诗意化作品分析方面的一些研究和思考。要知道，作为一名真正的艺术家应当运用属于自己的绘画语言与观众进行心灵上的沟通与对话。我们应当努力去读画、品画和在绘画作品中找到与画家精神层面的共鸣。