音乐剧《歌剧魅影》的声乐演唱特征探析

陈卉

摘要：音乐剧《歌剧魅影》（The Phantom Of The Opera）是著名音乐剧作曲家安德鲁o劳埃德o韦伯（Andrew Lloyd Webber）的代表作，在音乐剧的历史上一直是一部教科书式的经典。剧中无论是优美的旋律，跌宕起伏的戏剧剧情，还是精美绝伦的舞美场景，都深深地吸引着众多的音乐剧爱好者。该剧独特的声乐魅力在音乐剧历史舞台上占有重要地位，其声乐演唱结合了古典歌剧的美声唱法，又融入了流行音乐的现代元素， 既不失古典音乐的高贵，又富有现代音乐的流行气息。这种特别的唱法在音乐剧的演唱中起到了一个推陈出新的作用。本文通过对《歌剧魅影》中经典唱段的分析，对美声唱法在音乐中的展现进行研究，概括出音乐剧的声乐演唱特征， 希望能够对音乐剧作品的演唱起到良好的启发作用。

关键词：《歌剧魅影》 音乐剧 美声唱法 声乐演唱特征

中图分类号：J649 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2016）16-0017-03

一、引言

音乐剧一直以来都是西方音乐的宠儿，由于最初是出现于西方，所以他无论是音乐的唱法和风格，还是舞台上的表演都传承了西方的古典歌剧元素。在音乐剧的发展进程中，也一直在追求完美，特别是视听方面。有很多的古典风格的音乐剧也运用到了美声唱法，在不同的音乐剧中与各种音乐元素融合在演唱者的演绎和表演中，呈现出一场场绝妙的试听盛宴。

音乐剧 《歌剧魅影》（The Phantom Of The Opera）是著名音乐剧作曲家安德鲁·劳埃德·韦伯（Andrew Lloyd Webber）的代表作，借助精彩的音乐、惊险的剧情、完美的布景，成为音乐剧中永恒的佳作。……