论平面设计创作中的加与减

蒯欣

摘 要： 平面设计本质上是对自身意图的表达，准确地说是由委托人定义，由设计师阐明的意图。平面设计师要吸收语言概念，并赋予它们形态，把这些形态整合成有形的、可感知的体验。体验的质量须依赖于设计师在创作或选择阐明概念或信息的形态时的技巧和敏锐。设计师要想设计出成功的作品，需要有效地打通设计环节中各个方面内在的联系，形成系统性和综合性设计知识技能融合，而不能总是为设计而设计，把设计变成简单的“技术活”。

关键词： 平面设计 设计作品表现 设计创作过程

一、设计创作中的“加”——设计作品表现需要广泛的全面积淀

如何才能设计出成功的平面设计作品？是一个时常苦恼着每一个设计师，让他们拍破脑袋而百思不解的问题。为此，不少设计师做了很细且深入的研究与探讨。然而一直以来，人们总是试图通过某一单项的设计能力的培养，或技术上的提高显示自己作品的“抢眼”。然而，过于遵照设计技术的“升级”来做设计往往会阻碍设计本身的发展，技术支持往往只占整体设计因素的一部分而非全部。在英国设计理论家约翰·沃克、朱迪·阿特菲尔德所著的《设计史与物质文化论丛》一书指出：评价者对一件现代设计作品的期望往往体现在以下方面：（1）功能性；（2）可靠性；（3）服务；（4）美感；（5）感知质量。由此可知，设计这项工作是综合性的工作；设计出来的作品也是一件综合性的产品。设计贴近市场，需要懂得营销；……