对“中国画”的一点思考

陈嘉欣 （浙江师范大学 321000）

对“中国画”的一点思考

陈嘉欣 （浙江师范大学 321000）

面对一个事物时，我们往往以一种惯性的思维去解读，然后尝试在这个惯性思维的基础上决定相应的问题，解决问题的关键或会被忽视。中国绘画已处在与西方当代文化的接口上，中国艺术生态系统积极寻求通往当代的途径。当代语境中，现代的观念注入使绘画形式改变，但同时表现出自我纠结。中国画”这一词汇，仿佛给我们一种无形的心理暗示，它似乎无形中与一种民族情感、民族文化挂钩，并且把它当做传统文化的守护，形成了限制它必须是一种规范。本文作为笔者的一点思考。

中国画；历史；解构；发展

什么是“中国画”？或许学者们对于你的疑问都能地引经据典来阐述着他们的理解。他们普遍会带着特殊的民族主义和感情，追溯中国传统绘画的历史渊源，并把一系列对中国文化的理解代入到“中国画”这一词汇的描述中。但如若对一件作品、一个艺术家或一个流派所处的社会与历史结构缺乏了解，那对它的判断就会变得缺乏依据，而变成纯粹个人心理的记录。“例如以2300年前的战国帛画的存在提示传统绘画的久远与自身完整性。但是这些对远古的追溯之于20世纪才使用的‘中国画’这个词汇没有直接的关系，这就正如研究西方美术史去讨论阿尔泰米拉山洞、拉斯科洞的图样与凡•爱克研制油画没有直接的关系一样。”1

我们似乎忽略了一段历史。“中国画”这个词与清末“国学”这个概念的出现时间应该很接近。……