初中音乐艺术性教学设计探微

崔馨

[摘要]初中音乐课堂教学设计艺术化的切入点众多，优化导入方式、精选教法、科学设计课堂训练内容，都能够有效提升课堂教学艺术性，成功激活学生学习思维，提升课堂教学效率。

[关键词]初中音乐教学设计艺术性导入训练

[中图分类号]G633.95[文献标识码]A[文章编号]16746058（2016）210081

音乐课堂教学设计艺术化，这是音乐教学本身的自我需求。学生对音乐课堂教学常常充满期待，其根本原因是对音乐艺术的渴望和追求，如果教师在教学导入、教法选择、课堂训练设计等环节进行艺术性创新，生发出来的教学内驱力会更强大。

一、导入艺术设计，激活课堂因子

良好的开端等于成功的一半。课堂导入是教学第一环节，教师在课堂导入方式方法上进行艺术改进，能够获得显著的教学效果。课堂导入方法有很多，教师要根据教学内容和学生学习实际进行导入设计。教师生动描述、设置悬疑问题、讲述音乐故事，或者借助多媒体的展示功能播放相关图片、视频等，都可以有效激发学生的学习热情。

课堂导入可以不拘一格，教师需要掌握学生兴趣点展开设计。《爱星满天》课堂教学，教师这样设计导语。

师：爱，是人类永恒的主题，因为有爱，我们的人间才会成为美丽的天堂。表达爱主题的歌曲有很多，谁能够列举几首？

生：《让世界充满爱》《祝你平安》《爱的奉献》《爱我中华》等。

师：（利用多媒体播放歌曲）这首歌曲大家都非常熟悉，叫什么名字？

生：《让世界充满爱》！

师：请大家一起跟随多媒体演唱。

学生热情参与歌唱。

师：爱，无所不在，有父母之爱、社会之爱、祖国之爱、师生之爱、朋友之爱、同学之爱，我们已经被爱包围，所以我们是幸福的。《爱星满天》也是一首歌颂爱的歌曲，听听它在诉说什么吧。

这样，学生学习思维被激活，情感渐渐进入亢奋期，为课堂学习奠定了良好的基础。教师以爱为主题展示相关歌曲，对学生进行相关教育，体现出了教学艺术性。

二、教法艺术设计，创新多元互动

音乐课堂教法应用有个性特征，每一个教师都有自己的教法应用体系。由于教学意识、教学积累、教学评价等情况的现实存在，导致教师教法选择具有局限性。课程标准倡导课堂教学要引入自主、合作、探究式学习，要求教学以突显学生学习主体地位为宗旨。教师要主动介入课堂互动学习之中，与学生打成一片，这样不仅可以拉近与学生的距离，还能够获得最真实的学情信息，及时作出教学调整。

如学习江苏民歌《杨柳青》时，教师先让学生说说江苏扬州有哪些文化典籍。学生议论纷纷，有学生说：扬州有扬剧、扬州评话、扬州剪纸、扬州玉雕等。教师总结：扬州不仅有丰富的艺术门类，还有美食、美景，这《杨柳青》是扬州民歌，歌词语调很美，请大家仔细聆听，感受一下扬州人的细腻和柔情。音乐响起，教师亲自进行示范演唱，学生都听得入神。

教师先让学生搜集扬州文化品牌，目的是引导学生感受扬州深厚文化底蕴，为学习民歌《杨柳青》做好铺垫。学生列举扬州文化艺术，教师从扬州人说话语气角度展开引导，对民歌语调特点进行介绍。特别是教师亲自展开示范演唱，为学生带来重要学习信息，学生学习热情更加迫切，教学引导效果集中展示出来，课堂教学走向纵深。教师以扬州文化为切入点，以亲自演唱为引导手段，一步步将学生学习思维引入到课堂中，教学设计艺术性体现鲜明。

三、训练艺术设计，实现分层教学

学生大都喜欢展开动态训练，课堂演绎成为重要选择。教师要根据教学需要，设计多种形式的课堂演绎活动。小合唱、表演唱、独唱、独奏、歌舞演绎等，都是可以选择的训练方式。同桌合作、小组合作、班级合作，通过不同群体演绎活动，帮助学生建立学习认知。教师要有分层教学意识，根据不同群体学生的学力实际进行训练设计，避免出现训练“盲区”等低效现象。

《唱脸谱》是以歌曲的形式介绍戏曲知识的，教师在课堂训练设计时，可先让学生找出歌词中不明白的地方，展开集中讲解。然后让学生以小组为单位进行演绎训练，一个人负责演唱，其他成员扮演不同脸谱中涉及的角色，利用动作造型为演唱制作背景。活动开始后，各个小组都积极行动起来，学唱歌曲、分配角色、动作设计、互相矫正、彩排训练，每一个学生好像都在演绎重要角色。在成果展示时，那场面非常活泼，学生在欢声笑语中展开表演。

教师组织学生以课堂演绎形式展开课堂训练，不仅有效激发学生主动学习意识，也将课堂教学气氛推向高潮，而且学生在训练演绎中获得的认知是立体的。教师设计演绎训练，这本身包含浓重的艺术性。学生艺术感知深刻，课堂教学实现本质属性回归。

初中音乐教学设计艺术化，是课堂教学的实际需要，符合学生心理成长要求。学生学习兴趣被点燃，学习自觉性大增，音乐才能成为他们心目中的最爱。

（责任编辑袁妮）