浅谈文人画

文/彭小冲

浅谈文人画

文/彭小冲

文人画是画中带有文人情趣，画外流露着文人思想的绘画。它不与中国画三门：山水、花鸟、人物并列，也不在技法上与工、写有所区分。它是中国绘画大范围中山水画、花鸟画、人物画的一个交集。陈衡恪解释文人画时讲“不在画里考究艺术上功夫，必须在画外看出许多文人之感想”。此是谓文人画乃性灵者也，思想者也，活动者也，非器械者也，非单纯者也。

魏晋南北朝时姚最“不学为人，自娱而已”成为文人画的中心论调。历代文人将其尊为绘画的宗旨。宗炳以山水明志“澄怀观道，卧以游之”，充分体现了文人自娱的心态。唐代大诗人王维以诗入画，后世奉他为文人画的鼻祖。他的绘画作品成为后世文人画家的范本。诗中有画，画中有诗。蔚然成风，代代相传。五代的董源、巨然在山水画创作上追求平淡天真和笔墨情韵，为文人画的发展提供了直接的艺术规范。南北宋时苏轼、黄庭坚、米芾父子在前人基础上，以书法入画，实践并发展了其水墨技巧。邓椿的“画者，文之极也”等理论已将“文”与“画”紧紧地结合在一起，成为系统的文人画理论。苏轼提出的“士人画”概念又使文人画向更成熟迈进了一步。宋代，文人画开始从宫廷画与画工画中分离出来。

山花烂漫 69cm×69cm 2013年 彭小冲

到了元代，文人画进入兴盛时期。最著名的文人画家有黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇。他们的画多表现——隐居、高隐、小隐、渔隐，以“出世成仙”的态度表达一种士大夫阶层的孤傲、空虚的情感。……