当代艺术品走下神坛

核心提示：那些载入史册的杰作，不少在创作出来的前几年都无人问津或遭到过冷遇。

西早

2016年，刘益谦以2.7亿港元在香港苏富比拍下张大千巨作《桃源图》，华谊兄弟董事长王中军以2.07亿元竞得曾巩《局事帖》。商业大佬频频出手购买高价顶尖艺术品占据新闻头条，让在疲软的股市和疯狂的楼市里寻求资金避风港的民众似乎感受到，艺术品投资收藏已成为继股市和楼市之后的第三大投资市场。更有数据显示，在过去的30年里，世界上顶端2%的艺术品回报率远超股市，达到1560%。

有人将国内目前的艺术品藏家分为三类：超级大藏家以刘益谦、王中军、王健林、许家印等为代表；实力派藏家主要集中在高净值人群和大众富裕阶层，他们财力较为雄厚，具有较丰富的艺术品鉴能力，追求财力所及的“性价比高”的名家作品；最后则是以工薪阶层为主的平民收藏家。

面对极具潜力而又尚未完全普及成熟的艺术品市场，普通民众该如何理性看待，正确进入？“相对于听起来门槛较高的艺术品投资或艺术品收藏，对普通民众来说，我更愿意称之为艺术品消费”，武汉美术学院美术馆原馆长、WH.A.T.武汉艺术总站副馆长张光平说，“随着中国经济的发展和中产阶层的壮大，其消费必然从物质领域上升到文化艺术领域。特别是现当代艺术前卫、先锋等区别于传统艺术的特性，与当下社会个体凸显个性、消费者强调‘个性化的诉求十分契合”。

艺术市场虽是政府、社会、文化艺术机构等多方力量培育的结果，但地方艺术机构则是艺术市场成熟度最直接的反映。在国内最大的艺术资讯类网站雅昌艺术网，搜索各地签约画廊（艺术空间），武汉共有54家，虽然和北京、上海等艺术重地无法媲美，但在新一线城市中，数量也仅次于杭州、南京及成都。

成立于2009年的鼎韵艺术投资机构，是武汉最早专注于当代艺术的机构之一，它创办的沙龙坐落于汉口泰兴里内一栋民国时期的老建筑内。谈及为何选择当代艺术投资产业来创业，其创办人林沫汝表示，从地理环境来看，武汉是85美术思潮的重要发源地，今天活跃在中国乃至世界当代艺术领域的评论家、艺术家，有相当一部分就是从这座城市走出去的，比如尚扬、魏光庆、曾梵志等都是当代艺术领域领军人物。

“我们所接触到的藏家，还是以60、70后为主，其中企业家居多。80后藏家较少，主要还是艺术商店的粉丝，这可能也与年轻人的财力有关。”林沫汝介绍，还有一些并非富裕阶层的外国藏家，看到喜欢的作品会分期付款进行购买，这种消费习惯正在慢慢普及。

被称为“当代艺术买单人”的国内知名藏家张锐在鼎韵沙龙进行分享时，强调当代艺术品收藏首先要解决作品的使用价值。“我买作品还是希望它能够发挥它的使用功能，从实际角度出发，这件作品放你们家哪里最合适，艺术品就像灵魂一样给房子以生命力，会给你很多能量的注入。”林沫汝这样说。

有热爱才能学得快。虽然很多人的收藏之路是从懵懂的一见钟情开始的，但当你决定进入后，就需要做足相关功课。那些载入史册的杰作，大多数在创作出来的前几年都无人问津或遭到过冷遇，毕竟太超前的艺术都不太能被大众所接受。“当代艺术家从创作到被收藏，通常有一个自我风格形成到市场认可的磨合期，藏家若能在这一阶段关注并收藏艺术家的作品，既是对艺术的推动，也将带来更为丰厚的回报。”张光平说。

正如林沫汝在谈及商业发展与文化价值之时所言：商业数据很重要，但它与真正的价值创造是水和舟的关系，在文化产业上更要以长远的心态去播种、打磨以迎接市场的到来。

这一感悟，也同样适用于想要进入艺术收藏的新人们：关注艺术品对自己的文化价值，不管它未来增值多少，但它能让你增值是真的。在这样潜移默化的培养下，你能累积起超前的品鉴能力与独特眼光。或许， 十年、二十年后的安迪·沃霍尔、草间弥生或曾梵志们的作品，就挂在你家的客厅里。（支点杂志2016年12月刊）