基于境遇的花鸟画形象表现

吴建福

摘 要：中国花鸟画在各个发展时期由于画家所处的社会环境和个人情感变化所表现出来的艺术形象有着巨大的差异性。旅台画家沈耀初在上个世纪五六十年代初到八十年代末期创作了大量的以鸿雁为题材的画作，这些作品所体现了什么样的情感，反映出什么样的时代和个人境遇呢？本文通过鸿雁的传统形象的嬗变出发，探讨画家如何通过不同时期艺术形象的创造来体现生活境遇，进而讨论沈耀初花鸟画作品形象创造的当代意义。

关键词：沈耀初 鸿雁 境遇 情感

引言

俄国作家列夫·托尔斯泰是这样看待艺术行为：“艺术家在自己心里唤起曾经一度体验过的某种感情，并且在唤起这种感情之后，用动作、线条、色彩以及言词所表达的形象来传达这种感情，使别人也能体验到这种感情”。换言之，情感决定艺术形象，同时艺术形象反映情感境遇。优秀的艺术作品多是能够明确地表达画家情感境遇，才凸显其珍贵。旅台画家沈耀初作品的艺术形象同样真实地传达其情感境遇。由于沈氏人生经历的传奇与特殊性，吸引了笔者对其人生境遇与其创作艺术形象之关联研究。本文拟从沈耀初的“雁画”题材作品的造型出发，深入地研究其在渡台后几个不同阶段所创造出的艺术形象的嬗变与当时个人生活境遇和情感的关系。

一、 情与形合——沈耀初艺术观

沈耀初十分重视艺术创作的主观色彩。他认为： “我对于艺术的创作，常以主观为主，以不同的素材，采取不同的表现方法，力求其清新、奇兀、混成、幽深的种种情趣。……