普通高校公共美术教育的教学现状及发展对策研究

郭淑敏

[摘 要] 公共美术教育是大学生提高人文素养的必修课程，本文针对目前普通高校公共美术教育的现状及不足，从课程性质、课程目标、课程类别、教学内容、教学方法等几个方面入手，围绕如何更好地提高公共美术教育的教学质量而展开分析，以真正发挥该课程在普通高校人文教育和素质教育中的价值和意义。

[关键词] 普通高校；公共美术教育

[中图分类号] 642 [文献标志码] A [文章编号] 1008-2549（2016） 12-0087-02

一 国内外大学公共美术教育的发展概况

当今世界各国对于高校公共美术教育均十分注重。19世纪末至20世纪初欧美诸国就兴起了“艺术教育运动”。20世纪六七十年代前，美国只有中小学开设美术教育课程，后通过与当时富有创新精神的苏联教育机制的比较，开始在高校推行公共美术教育，并且形成了多元化的教学特点。如美国麻省理工学院（简称MIT，即MassachusettsInstitute of Technology），自20世纪40年代起，正规的艺术课程纳入学科体系已有60多年的历史，开设有视觉艺术导论、艺术史、现代艺术和大众文化、西方音乐、和声与对位、爵士乐等15门课程。哈佛大学设有3所艺术博物馆，是大学公共艺术教育的重要实践基地。英国牛津大学的业余艺术社团多达一百多个，涉及各种艺术类型，满足了不同学生的多样化需求。[1]

公共美术教育在中国历史渊源悠久。古代“六艺”教育思想中侧重文字识读和书写的“书”教，即书法教育，是中国古代公共美术教育的端倪。近现代公共美术教育的发展，肇始于清末洋务学堂的“图画手工”科[2]，在“实业救国”的社会情境下，大学堂公共美术教育注重实业性。……