海欣
编者按:
作为张艺谋导演生涯中票房最高的电影,新片《长城》引发了不少影评人的唇枪舌剑——“张艺谋的艺术生涯已死”、“《长城》中没有人性”、“张艺谋严重堕落了”……
在这个资本主宰的电影时代,我们能够感受到第五代导演的奋力与挣扎。陈凯歌沉浸在他的《黄土地》时代中无法自拔,又拒绝与这个互联网时代相融合。冯小刚也开始减产,那些刻意标榜自己品牌的冯氏幽默,仿佛一盘精致的法式枫糖浆吐司,落了几枚煎饼渣。
而在同属华语电影圈的海峡对岸——中国台湾,与大陆第五代导演几乎同时代出身的侯孝贤、杨德昌和李安等却较少受到2000年后电影大踏步商业化的影响,坚持自己的创作原则,精品频出。
张艺谋们的命运是时代必然,当下更接地气的一批导演似乎没有代的标签,他们强调类型、关注市场、借鉴好莱坞,同时在电影中拓展自我表达。
然而,中国电影真正民族化的表达出口在哪里?前人没有找到,新的一代人也在寻找的路上。在新的领域上,终归是要有人潜下心来,细思本土化与世界性之间的界限,带领中国电影以绝对自信的方式走向世界。
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张艺谋导演的《长城》日前上映,又引发了一轮片方和影评人的唇枪舌战。就在闹哄哄、正方反方都不太想说道理的口水中,《长城》的票房一路高歌,上映10天,累计票房已超过8亿,成为张艺谋导演生涯中票房最高的电影。
如今66岁的张艺谋,延续着自己商业大电影和国家意志的逻辑。