非遗视角下民族民间舞蹈的保护与传承

侯晋芳

（长治学院，山西 长治 046000）

非遗视角下民族民间舞蹈的保护与传承

侯晋芳

（长治学院，山西 长治 046000）

民族民间舞蹈有着悠久的历史，原始人类社会就用手舞足蹈来宣泄自己的情感。随着时代的发展，现在很多民族民间舞蹈加入了现代舞元素，从非遗视角下来保护民族民间舞蹈，我们应该秉承积极端正的态度，使我国的民族民间舞蹈在今后的发展中，既有各民族值得传承的文化精神，又有各时代不同的发展变化。本文着眼于非物质文化遗产的角度来叙述民族民间舞蹈的保护与传承并提出自己的建议。

非遗；民族民间舞蹈；保护；传承

非物质文化遗产是当前最热门的研究课题，它是指各族人民群众世代相承，与人们生活息息相关，通过口传身授来传承各种传统文化表现形式和文化空间。笔者认为民族民间舞蹈就是非物质文化遗产，它不仅是一个国家精神文化的体现，同时也是构成和谐社会的重要组成部分。我们从非遗的视角下来谈民族民间舞蹈，目的就是要引起人们的重视，要清楚民族民间舞蹈也是非物质文化遗产，值得我们保护和传承。

一、民族民间舞蹈的概念

民族民间舞蹈是一个庞大的舞蹈文化系统，产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。对于民族民间舞蹈的含义，由于侧重面不同，每一个国家的舞蹈学者都有自己的观点和见解，但相同的是他们都认为民族文化最佳传播载体是民族民间舞蹈。

二、民族民间舞蹈的特性

（一）传承性

民族民间舞蹈的表演相对程式化，从古代流传至今都较为传统，不同时代民族民间舞蹈的编导们，不仅要抓住人们生活中的典型形象和风格特征，还要了解该民族的文化内涵，才能编出与人们生活密切相关的作品。因为各个时代的舞蹈者都秉承着这样的观点，所以民族民间舞蹈的变化比较缓慢，使得民族民间舞蹈很容易让后人继续传承下去。民族民间舞蹈具有很强的生命力，它与人民群众的思想观念、生活习惯、民俗风情紧密结合，通过祭祀、节日聚会等活动，让人们亲身体会或者欣赏这具有文化内涵的舞蹈。无论经历多久，都不需要添加其他杂质，代代相传，取其民族文化之精华，不断创新和发展，成为民族民间舞蹈的第一个特性。

（二）集体性

民族民间舞蹈第二个特性就是集体性，它是集体智慧的结晶，来于人民，又归于人民。民族民间舞蹈大多以传统习俗和日常生活方式为主题，是民族舞蹈编导创作的关键点。因为它源于民间，是人民群众集体的财富，在历史的发展中，历经了种种磨难，最终形成自己独有的风格，并且作为一个民族或地区的文化体现。

（三）自娱性

民族民间舞蹈是群众自娱自乐的活动方式，在舞者自娱自乐的形态中，使表演者身心愉悦，观赏者心情愉快，同时人民群众在民族民间舞蹈中接受着传统的民族文化，更洋溢着民族精神，透露出民族风骨。

（四）地域、民族性

民族民间舞蹈具有地域性和民族性，每个民族的民间舞蹈都与该民族的地理位置、生态环境、民族文化有着直接的影响。这一特性是区别各民族民间舞蹈文化异同的主要条件之一。

三、民族民间舞蹈的保护与传承

近几年，无论是国内比赛还是国外比赛，所有民族民间舞蹈都有一个相同的特征：多元化。各不相同的舞蹈，通过全新编排，更好的展现民族特色，例如藏族民间舞蹈剧目《扎西德勒》、傣族民间舞蹈剧目《水》、朝鲜族民间舞蹈剧目《阿里郎》、彝族女子群舞《跳弦》、维族舞蹈《葡萄熟了》等等，这些舞蹈足以说明我国舞蹈编导现有的实力。如今的民族民间舞蹈，从舞蹈作品的内容方面已经打破了传统模式的标签，越来越贴近人生经历和日常生活。

与此同时，在民族民间舞蹈的题材方面也突破了传统模式的桎梏，在原来的基础上进行创新，推出更多的民族民间舞剧，例如在首届山西文化艺术节活动中，山西长治歌舞剧院推出的大型民族歌舞剧《日子·谷子·两口子》。本剧围绕以传统节日、农耕文化、婚庆习俗为主要内容的三大篇章，将完整的上党地方民俗文化进行合理的艺术加工，不失原味地呈现在观众面前。从非遗视角下要求更慎重的来保护民族民间舞蹈，对民族民间舞蹈文化来说是发扬光大。保护与传承民族民间舞蹈，已与各国达成了共识。这几年，各国舞蹈专家以保护民族民间舞蹈为主题的国际级会议召开了不下百次。各国民族艺术家和舞蹈艺术家关注的焦点始终是民族民间舞蹈文化传承和保护。

我们应该如何在非遗视角下将民族民间舞蹈继续传承下去并且发扬光大呢？第一，我们应该深刻的认识到传承民族民间舞蹈的重要性，自主传承最原生态的舞蹈形式。从日常生活起居出发，不经过任何处理加工的动作，天然去雕饰并以结合舞蹈技术技巧使其具有艺术观赏性；第二，在教育方面，将原生态的舞蹈动作与技术技巧相互结合并运用于教学中，将民族民间舞蹈推到一个更广阔的发展空间；第三，学会在原有的基础上进行再次创作，加入自己对生命、对自然环境、对信仰的认识，展现民族民间舞蹈的魅力。第四，即使在商业化的新时代，我们也要保护好非物质文化遗产——民族民间舞蹈。

四、总结

身为新时代的我们，肩负着民族民间文化传承的使命，一部又一部的优秀舞蹈作品告诉我们，创作的基础是民族文化。一个好的作品有三大要素：一是与时代相结合。二是打破传统，具有创新精神。三是个性鲜明。我们要做到与时俱进，使民族民间舞蹈伴随着时代的步伐继续前进。

[1]丁旭.试论民族民间舞蹈的保护与传承[J].赤峰学院学报(哲学社会科学版),2014.

[2]李静波.俄罗斯民族民间舞蹈的保护和传承[J].中国科技纵横,2009.

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侯晋芳（1982—），女，山西省高平市人，汉族，硕士，讲师，主要从事舞蹈学研究。