谈声乐演唱瓶颈期出现的问题分析

孙 丹

（辽宁师范大学音乐学院，辽宁 大连 116000）

谈声乐演唱瓶颈期出现的问题分析

孙 丹

（辽宁师范大学音乐学院，辽宁 大连 116000）

声乐演唱是一门技巧性极高，需要身体发声器官、和气息肌肉群配合的音乐活动，既然是技巧活动就是可以做到精益求精、学无止境的，因此在学习声乐演唱期间要经历几个提升阶段，同时也会经历提升困难的瓶颈期，如何度过瓶颈期的焦虑、迷茫、找出问题所在是每一位声乐演唱者需要探讨和研究的，本文通过对声乐演唱此期间常出现的问题进行研究分析，探究解决办法加以整理，希望能能有价值。

声乐演唱；瓶颈期；歌唱；面罩唱法

一、什么是声乐演唱的瓶颈期

每一位学过几年的声乐演唱的人，都会遇到一段彷徨、迷茫、怎么也提高不了的阶段，无论怎样勤奋练习都没有什么进步和提高，像是停在原有的状态下原地踏步不能前进，我们也通常叫它“停滞期”。这种状况的出现是说明学习到了重新梳理声音基本原理和良好声音概念的阶段，此时不是需要更多的盲目练习，而是要对自己声音存在的问题进行正确分析，让头脑对良好声音概念重新认识、并加以判断，进一步形成正确的声音观念，为下一步的演唱提高训练做指导性的铺垫。声乐演唱进入瓶颈期并不可怕，是每个声乐学习者都要经历的，只是有的人经历时间长，有的短些，这取决于声音观念系统形成的过程，需要的是头脑的认知过程和一定的实践演练结果而最终达到突破的。

二、声乐演唱进入瓶颈期出现的问题分析

（一）气息运动不合理或者非良性气息循环

气息是歌唱的动力，就像汽车的发动机，没有气息支持的歌唱也无法称之为歌唱了，因此气息运用的合理性尤显重要。气息需要的不仅仅是自由、放松，同时还要连贯、积极、不停住，这就要求演唱者准确把握松弛与紧张的配合了。我们要求的气息应该是放松而不懈怠；自由又要连贯、积极的。恰恰许多学习进入瓶颈期的演唱者没有把握好这个配合，偏向一面，导致演唱作品时力不从心，不是出现过于多的气息不能有效利用，就是心有余而气不足。

（二）不良演唱习惯的堆积养成

在多年的声乐学习中，每个人都会或多或少的经历改正不良演唱习惯的过程，这是由于在演唱习惯形成的过程中，出现了一些外力行为导致的。比如演唱时下巴和舌根的僵硬；面目表情的不自然甚至扭曲；喉咙不够打开，高音上提；身体四肢僵硬，肩膀抬起紧绷，塌胸等等都会影响良好声音的获得。这些不良习惯都是在平时的演唱中没有得到及时的纠正养成的。

（三）共鸣腔体不能很好的产生并形成统一的整体

共鸣腔体是歌唱的音响，由口腔共鸣、鼻咽腔共鸣、头腔共鸣、胸腔共鸣组成，这四部分必需协调统一起来形成一个整体，才能够与气息贯通起来产生良好的共鸣，而不是像一些演唱者把它们分割开运用，随音高的变化而有所调整，失去了音色的整体统一感。

（四）发声肌体器官不能轻松自由地运动。

声带是人体的发声器官，也是我们身体乐器的声源。在合适的气息支持下，再由四大共鸣腔体与之产生共振，进而美化扩大声音，对声音进行全身传导，形成统一的整体共鸣，这样身体就会发出有传导力度的声音，我们通常称之为身体乐器。如果我们声带发出的声音没有得到自由传导，身体乐器发挥不出作用，就会借助一些外力的施加来达到目的，于是弄巧成拙，背道而驰，久而久之那些紧张的肌肉就不会放松了，始终处在僵硬的状态下不能发挥传导共振的物理作用，形成恶性循环，进入难以提高的瓶颈期状态。

三、针对声乐演唱瓶颈期出现问题的解决办法。

（一）养成良好的歌唱习惯。

良好的歌唱习惯包括口腔状态，歌唱的呼吸以及歌唱器官和肌体的协调能力，首要条件是放松呼吸，放松到如同熟睡一样的深呼吸，这样橫隔膜才能自如活动，拥有良好的循环，声音才能够有弹性，身体也会自由放松。通常可以采取运动中歌唱，可以转移身体僵硬的注意力，一边走一边唱，这样会更加协调。所以经常唱歌剧比音乐会演唱更能放松自己，因为演唱歌剧在台上要有肢体的表演和走动，所以使演唱者能更自如一些而不那么僵硬。放松下巴和舌根才能够真正拥有打开喉咙的状态，感觉喉位下降到胸骨之间或更低的位置发声。当气息不够时更要打开肋间肌，让气息不要很快跑掉。

（二）深入研究面罩唱法的正确性。

很多声乐演唱者都学习过面罩唱法，但能否正确理解它并能充分运用到自己的歌唱中就有待考证了。真正获得了面罩唱法发出的声音是纯净的、松弛的，并具有集中、高位置、穿透的特点。获得面罩唱法你会感觉其他部位，如喉、舌、声带、下巴得到了解放，不再需要去做什么调整，声音就那样轻松自如的发出了。面罩唱法多采用哼唱的方式来寻找，它会使字与字之间、音与音之间更连，在不影响腔体状态的情况下去咬字。吉诺·贝基认为轻声演唱也是获得面罩的好方法，开始可能会比较白和散，但是只要自然、松弛，经过反复演练逐渐就会明亮、集中。面罩唱法一旦获得就会拥有保持高效率节省气息的能力，使我们的歌唱走出瓶颈期，许多问题困惑也会迎刃而解。

（三）培养歌唱的情感表达。

很多演唱者在演唱作品时过于注重声音的亮度，习惯用大音量演唱，并且误认为这样去演唱，情感表达才能充分，结果就会出现控制不了的问题。好的声音是以情带声，情则是由气而生，而不是声音主动去做出感情，这也是度过声乐演唱瓶颈期需要跨过的一个台阶。

[1]赵震民.声乐理论与教学[M].上海:上海音乐出版社,2002.

[2]邹本初.歌唱学[M].北京:人民音乐出版社,2000.

[3]周小燕.声乐基础[M].北京:高等教育出版社,1990.

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孙丹，辽宁师范大学音乐学院，副教授，研究方向：声乐教学。